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Sharon O'Neill

Sharon Lea O'Neill [1] (nacida el 23 de noviembre de 1952) [2] es una cantautora y pianista neozelandesa que tuvo un sencillo exitoso en Australasia en 1983 con " Maxine ", que alcanzó el puesto número 16 tanto en el Australian Kent Music Report como en las listas de la Recording Industry Association of New Zealand . [3] [4] [5]

Carrera

Década de 1960–1977: Inicios de carrera

Sharon O'Neill es una músico autodidacta que aprendió a tocar la guitarra de oído y comenzó a componer a temprana edad, poniendo acordes a su poesía. Comenzó a tocar la guitarra acústica en Nelson en la década de 1960. [6]

O'Neill comenzó a grabar con Robin Winch y Nancy Richman bajo el nombre de Suitewater. En 1970, Sharon y Nancy participaron en el concurso Mobil Song Quest y llegaron a la final con una canción llamada "Life Upon Life", escrita por O'Neill. Otra de sus canciones, "Nothing Makes It Easy", la llevó a la final del concurso de talentos de televisión New Faces en 1972. En 1972, O'Neill lanzó " Love Song ", una versión de Lesley Duncan en Ode Records. Entre 1972 y 1977, O'Neill se unió a la banda neozelandesa Chapta, a una banda de versiones llamada Jessica y a una banda de rock-pop llamada Shiner. En 1977, alentada por el guitarrista de Shiner y futuro esposo Brent Thomas, O'Neill comenzó a concentrarse en la composición de canciones. [6] O'Neill apareció en la canción "If There's Still a Little Love" en el álbum de Mark Williams de 1977 Taking It All in Stride , y la canción también apareció en el álbum recopilatorio Greatest Hits de Mark Williams lanzado a fines de 1977. O'Neill también apoyó a Williams en su gira.

1978–1983: Registros CBS

En 1978, O'Neill interpretó la canción " Luck's on Your Table " en el programa de televisión neozelandés The Entertainers , donde terminó en tercer lugar. Posteriormente firmó con CBS Records y lanzó "Luck's on the Table" en septiembre de 1978. Alcanzó el puesto número 27 en la lista de sencillos de Nueva Zelanda y se incluyó en su álbum debut This Heart This Song , que se lanzó en febrero de 1979. En junio de 1979, O'Neill lanzó " Don't Say No to Tomorrow ", que apareció en un Teletón. Alcanzó el puesto número 6 en las listas. Ese mismo año recibió un premio APRA Silver Scroll por la canción "Face in a Rainbow" de su álbum debut. O'Neill ganó el premio a la mejor artista femenina en los New Zealand Music Awards en 1978 y 1979. En febrero de 1980, O'Neill lanzó su segundo álbum de estudio titulado Sharon O'Neill , que alcanzó el puesto número 3. En los New Zealand Music Awards de 1980, O'Neill ganó su tercer premio a la Artista Femenina del Año, así como su primer Álbum del Año. El álbum obtuvo un éxito moderado en Australia con el éxito " Words " (AUS # 56) y los sencillos posteriores " Asian Paradise " (AUS # 76) y " How Do You Talk to Boys " (AUS # 25). O'Neill se unió a Jon Stevens en un dueto llamado " Don't Let Love Go ", que alcanzó el número 5 en Nueva Zelanda en marzo de 1980.

El tercer álbum de estudio de O'Neill, Maybe , fue lanzado en octubre de 1981. Produjo los éxitos " Waiting for You " y " Maybe " (AUS #38). O'Neill apoyó a Boz Scaggs en su gira australiana antes de que ella se mudara a Australia para establecerse. [7] O'Neill proporcionó la banda sonora de la película Smash Palace de Roger Donaldson de 1982. Fue un extended play de cinco pistas y ganó el premio a la Mejor Banda Sonora de Película/Grabación de Elenco/Recopilación en los Premios de Música de Nueva Zelanda de 1983 .

El cuarto álbum de estudio de O'Neill, Foreign Affairs , fue lanzado en mayo de 1983. Contenía las canciones " Losing You " (AUS #26) y " Maxine " (AUS #16), [4] una canción que narraba la vida de una prostituta de Kings Cross . [8] En una entrevista de 2016, O'Neill dijo: "Estaba viviendo en un hotel en Kings Cross cuando tuve la inspiración para escribir 'Maxine'. Ella siempre estaba allí trabajando a las 3 a. m. cuando llegábamos a casa con los ojos vidriosos de un concierto". [7] Foreign Affairs fue certificado oro en Nueva Zelanda. [9]

1984–1999: Polydor Records y recopilaciones

Una batalla legal con su entonces compañía discográfica CBS provocó un retraso en su carrera. [2] En 1984, el sello económico de CBS, J&B, lanzó una colección de lo mejor titulada So Far . Durante la pausa forzada, O'Neill escribió canciones para la serie de televisión de ABC de 1984, Sweet and Sour, incluida la canción principal interpretada por Deborah Conway (más tarde grabada por O'Neill como "In Control") y "Glam to Wham". [1] Escribió "Blood Red Roses" para la banda sonora de la película " Street Hero " y la música para " Dancing Daze ". O'Neill conoció al tecladista y compositor estadounidense Alan Mansfield en Dragon 's Body and the Beat Tour de Nueva Zelanda en 1984; más tarde se convirtieron en socios domésticos y profesionales. [10]

En octubre de 1987, O'Neill regresó con su quinto álbum de estudio Danced in the Fire en Polygram , [2] que incluía algunas canciones biográficas sobre sus disputas legales con CBS. " Physical Favours " alcanzó el puesto número 25 en Nueva Zelanda y el número 39 en Australia. En 1988, CBS Records lanzó una serie de EP de cuatro pistas; Volume 18 fue O'Neill y presentó cuatro de los grandes éxitos de O'Neill.

En 1990, O'Neill lanzó su sexto álbum de estudio Edge of Winter . De este álbum se extrajeron dos sencillos, " Satin Sheets " y "Poster Girl", que no tuvieron éxito en las listas. The Very Best of Collette and Sharon O'Neill fue lanzado en 1991 por J&B Records. Contenía ocho temas de Collette Roberts y ocho temas de O'Neill, incluido el sencillo "Power" de 1984, que no figuraba en ningún álbum.

En 1991, O'Neill colaboró ​​con Robert Palmer y escribió juntos " True Love " para el álbum Rhythm & Blues de Palmer . También colaboró ​​con la voz en ese lanzamiento. En 1994, O'Neill, Palmer y la novia de Palmer, Mary Ambrose, coescribieron "Love Takes Time" para el álbum Honey de Palmer . O'Neill colaboró ​​con la voz en ese lanzamiento, así como en Rhythm & Blues de Palmer de 1999 y Drive de 2003 .

2000-presente: Carrera posterior

En 2001, realizó una gira como artista invitada con el grupo femenino neozelandés When the Cat's Away . En 2005, realizó una gira por Australia como telonera de Leo Sayer y Sony Music Australia publicó una colección completa de sus grandes éxitos bajo el título The Best of Sharon O'Neill . En 2006 y principios de 2007, O'Neill volvió a realizar una gira por Australia como telonera de Leo Sayer.

Entre agosto y septiembre de 2007, O'Neill realizó una gira por toda Australia como parte de la serie de conciertos " Countdown Spectacular 2" [11] y realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda en The Let It Be Tour ( el espectáculo tributo a los Beatles) en noviembre y diciembre de 2007. [12]

En 2014, Sony Nueva Zelanda lanzó una nueva colección de grandes éxitos titulada Words: The Very Best of Sharon O'Neill . El álbum alcanzó el puesto número 6 en la lista de álbumes de Nueva Zelanda.

En 2018, O'Neill interpretó un dueto con Ben Ransom titulado "Young Years", la canción que coescribió para el grupo Dragon. La canción está disponible a través del servicio de transmisión digital Apple Music.

El compañero de O'Neill durante 40 años, Alan Mansfield, murió en octubre de 2024. [13]

Discografía

Álbumes de estudio

Premios y nominaciones

Televisión

Referencias

  1. ^ ab "Australasian Performing Right Association". APRA . Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2007. Consultado el 27 de julio de 2007 .
  2. ^ abc Larkin, Colin , ed. (1992). La enciclopedia Guinness de música popular (primera edición). Guinness Publishing . p. 1865. ISBN 0-85112-939-0.
  3. ^ Spencer, Chris; Zbig Nowara, Paul McHenry con notas de Ed Nimmervoll (2002) [1987]. "ONEILL, Sharon". El Quién es Quién del Rock Australiano. Noble Park , Vic.: Five Mile Press. ISBN 1-86503-891-1Archivado desde el original el 29 de febrero de 2012 . Consultado el 13 de febrero de 2010 .Nota: La versión [en línea] fue creada en White Room Electronic Publishing Pty Ltd en 2007 y se amplió a partir de la edición de 2002.
  4. ^ ab Picos de las listas australianas:
    • Top 100 ( Kent Music Report ) alcanza su punto máximo el 19 de junio de 1988: Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives: Australian Chart Book. pág. 223. ISBN 0-646-11917-6.NB: El gráfico del Informe Kent fue autorizado por ARIA entre mediados de 1983 y el 19 de junio de 1988.
    • Top 100 ( ARIA Chart ) picos desde enero de 1990 hasta diciembre de 2010: Ryan, Gavin (2011). Listas musicales de Australia 1988–2010 . Mt. Martha, VIC, Australia: Moonlight Publishing.
    • "Satin Sheets" (gráfico ARIA) pico: "Respuesta de ARIA respecto de la consulta sobre el gráfico, recibida el 12 de septiembre de 2016". Imgur.com . Consultado el 2 de noviembre de 2016 .
    • Lo mejor de Collette y Sharon O'Neill : "Respuesta de ARIA sobre consulta de gráficos, recibida el 13 de septiembre de 2016". Imgur.com . Consultado el 2 de noviembre de 2016 .
  5. ^ Picos de las listas de Nueva Zelanda:
    • Todos excepto "Don't Let Love Go": "charts.nz > Sharon O'Neill en las listas de éxitos de Nueva Zelanda". Hung Medien . Consultado el 2 de noviembre de 2016 .
    • "Don't Let Love Go": "charts.nz > Sharon & John en las listas de éxitos de Nueva Zelanda". Hung Medien . Consultado el 2 de noviembre de 2016 .
  6. ^ ab "Sharon O'Neill". Sergent . Consultado el 9 de marzo de 2017 .
  7. ^ ab "Doce preguntas con Sharon O'Neill". NZ Herald. 23 de febrero de 2016. Consultado el 8 de marzo de 2017 .
  8. ^ Filmarchive.org.nz Archivado el 3 de abril de 2009 en Wayback Machine.
  9. ^ "Álbumes de oro y platino de Nueva Zelanda hasta 2013". Teara.govt.nz . Consultado el 5 de marzo de 2017 .
  10. ^ Taylor, Phil (PJ) (24 de agosto de 2006). "Entrevista del Times, Sharon O'Neill le explica a PJ Taylor". Howick and Pakuranga Times . Archivado desde el original el 19 de octubre de 2008. Consultado el 25 de mayo de 2008 .
  11. ^ "El espectáculo de la cuenta regresiva". Frontier Touring Co. Consultado el 27 de julio de 2007 .
  12. ^ "La entrada de Sharon O'Neill en el Let It Be Tour". Xazz Media Group. Archivado desde el original el 12 de mayo de 2008. Consultado el 23 de septiembre de 2007 .
  13. ^ "Muere a los 72 años el ex tecladista de Dragon, Alan Mansfield". 1News . 17 de octubre de 2024 . Consultado el 21 de octubre de 2024 .
  14. ^ "MEJOR VOCALISTA FEMENINA DE 1978". Premios de música de Nueva Zelanda . RMNZ . Consultado el 23 de julio de 2016 .
  15. ^ "MEJOR VOCALISTA FEMENINA DE 1979". Premios de música de Nueva Zelanda . RMNZ . Consultado el 23 de julio de 2016 .
  16. ^ "MEJOR VOCALISTA FEMENINA DE 1980". Premios de música de Nueva Zelanda . RMNZ . Consultado el 23 de julio de 2016 .
  17. ^ "ÁLBUM DEL AÑO 1980". NZ Music Awards . RMNZ . Consultado el 23 de julio de 2016 .
  18. ^ "INCLUYENTES EN CASA". www.musichall.co.nz . Consultado el 16 de agosto de 2021 .

Enlaces externos