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Serafines Tulikov

Serafim Serguéievich Tulikov ( en ruso : Серафи́м Серге́евич Ту́ликов ; 7 de julio de 1914 – 29 de enero de 2004) fue un compositor ruso y soviético , que nació en la Rusia Imperial y murió en Rusia. A menudo se le acreditaba como Tulikov en sus obras musicales y en su aparición en series de televisión rusas. Serafim Tulikov es conocido por sus composiciones patrióticas y oficialmente ideológicas. [1]

Primeros años

Serafim Tulikov nació en Kaluga , Rusia occidental, en la familia del contable Grigoriy Boboedov. Ambos padres de Serafim participaron activamente en coros durante su juventud, y Serafim estuvo profundamente inmerso en la música durante su infancia. Finalmente, se inscribió en la Academia de Música de Kaluga y, a la edad de 18 años, estudió en muchos conservatorios de Rusia. [2]

Un compositor prometedor

A mediados de la década de 1940, Serafim Tulikov compuso una serie de melodiosas canciones líricas y patrióticas que se hicieron muy populares, por ejemplo, El ruiseñor de Kursk , con letra de Olga Fadeeva. La mayoría de estas canciones celebraban el regreso de la vida pacífica a la Rusia desgarrada por la guerra. Tulikov también estuvo muy influenciado por la tendencia de la música popular soviética de posguerra hacia imágenes y fórmulas melódicas cada vez más arcaicas y folclóricas , por ejemplo, en canciones como They Have Come for a Sojourn (letra de Yakov Belinsky), Moscow the Capital y Blossom, my Homeland! (letra de Sergei Vasiliev).

Tulikov alcanzó la fama nacional en 1947, cuando compuso Estamos por la paz , con letra de Aleksandr Zharov  [ru] , una canción de marcha destinada a movilizar a las masas de todo el mundo en nombre del esfuerzo liderado por la URSS para prevenir la escalada de tensiones internacionales durante la fase inicial de la Guerra Fría . En 1951, Tulikov compuso la Marcha de la Juventud Soviética (letra de Yevgeniy Dolmatovsky ), que recibió el Primer Premio en el Tercer Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes celebrado en Berlín Oriental . Esta marcha continuó y desarrolló el patrón establecido por el compositor en "¡Estamos por la paz!"; optimismo desenfrenado, atractivo para la movilización de masas e imágenes alegres. La versión inicial de la "Marcha de la Juventud Soviética" contenía las siguientes palabras: "¡Nuestra juventud lleva el amor por su Gran Líder en sus corazones! ¡ Stalin nos está guiando hacia el futuro! ¡El camino que ha elegido para nosotros es el correcto!" Después de la campaña de "desestalinización" de Nikita Khrushchev en 1956, estas palabras fueron debidamente reemplazadas.

Durante la mayor parte de la década de 1950, Tulikov continuó componiendo para todo tipo de ocasiones ideológicas oficiales, incluidos congresos del Partido Comunista de la Unión Soviética , festivales juveniles y convenciones profesionales. El estilo optimista de Tulikov encontró su expresión en canciones como This is Us, the Youth! (letra de Lev Oshanin ), escrita con motivo del V Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes celebrado en Varsovia en 1955, Mi amada patria (letra de Andrei Dostal), dedicada al 40 aniversario de la Revolución de Octubre en 1957. Con el tiempo, el estilo de Tulikov de canciones para marchas masivas había experimentado algunos cambios sustanciales. Al principio, sus marchas eran dinámicas y enérgicas, fuertemente influenciadas por las canciones de masas de Isaak Dunayevsky , pero a fines de la década de 1950, las marchas de Tulikov se volvieron más solemnes, más estáticas y más himnarias , como en "Mi amada patria".

En sus canciones más líricas de los comienzos de su carrera, Tulikov desarrolló su estilo de melodías sentidas y tranquilas. Entre estas canciones se encuentran Mi amor, mi vida (letra de Anton Prishelets), Te amo, mi mar (letra de Anatoly Salnikov), Por encima del río Moscú (letra de Lev Kondyrev) y Altai dorado (letra de Tsezar Solodar). El compositor también hizo su contribución a un subgénero de la canción soviética, la canción militar. Fue autor de una canción dedicada a la Flota Soviética del Pacífico , Por encima de la desolada cordillera Kuriles (letra de Nikolai Bukin), una obra que combinaba elementos de devoción heroica a la Madre Patria con melancolía y añoranza por la familia lejana y sus comodidades.

Al reflexionar sobre las fuentes de inspiración para sus canciones, Serafim Tulikov confesó más tarde que la mayoría de ellas provenían de los recuerdos de su tierra natal, Kaluga, y que la mayoría de los elementos de las canciones estaban presentes en Kaluga. A principios de la década de 1960, Tulikov escribiría una canción dedicada a Kaluga, titulada apropiadamente La ciudad de mi juventud (letra de Mikhail Plyatskovsky ), una canción dulce y modesta pero sincera y sentida.

Durante la Campaña de Tierras Vírgenes de Jruschov para convertir las vastas estepas de Kazajstán y el sur de Siberia en uso agrícola, Tulikov compuso otra canción muy conocida, Komsomol Direction (letra de Tsezar Solodar), que decía: "¡En marcha! ¡En marcha! ¡La dirección del Komsomol nos llama! ¡Y la alegre canción en el umbral nos despide!"

Fase madura

Muchos de los compositores soviéticos de la generación anterior no se sentían particularmente cómodos después de la llegada de la era de la televisión en la década de 1960. Serafim Tulikov se adaptó y se estableció como uno de los principales y más populares compositores soviéticos. [3] Su repertorio, así como las formas estilísticas que utilizó, se expandieron significativamente. Por un lado, Tulikov compuso canciones solemnes casi de himno como "Lenin está contigo para siempre" (letra de Lev Oshanin ), quizás una de las canciones soviéticas más exitosas y conocidas dedicadas a Vladimir Lenin , y "Patria" (letra de Yuri Polukhin). Por otro lado, escribió canciones que claramente llevaban en sí mismas una impronta del deshielo cultural de la década de 1960, como "¡Sonríe!" (letra de Mikhail Plyatskovsky), "Ecuación con un desconocido" (letra de Mikhail Plyatskovsky) y "Esto nunca se repetirá" (letra de Mikhail Plyatskovsky). Estas no contenían elementos explícitos de ideología o patriotismo, y estaban decididamente divorciadas de la tradición folclórica en la que se interpretaron la mayoría de las canciones líricas de Tulikov de los años 1940 y 1950.

Tulikov siguió escribiendo canciones para las masas dedicadas a diversos acontecimientos importantes de la historia y la política soviéticas. Su canción "¡A los planetas distantes!" (letra de Yuri Polukhin) era una obra de optimismo diseñada para celebrar los avances tecnológicos de la URSS. Como era de esperar, fue escrita a raíz del primer viaje espacial de Yuri Gagarin en 1961. En 1964, la única ópera de Tulikov , Barankin, bud' chelovekom , se estrenó en Moscú.

A finales de los años 60, Tulikov empezó a componer canciones con connotaciones abiertamente neoeslavófilas . Todas ellas estaban dedicadas a Rusia, pero eran diferentes de su estilo patriótico anterior. Se volvieron explícitamente más folclóricas y estaban llenas de imágenes rurales y naturales, como las praderas, los campos, el cielo, los lagos y los ríos de Rusia. Los elementos de nostalgia e incluso de una ligera tristeza, como si se estuviera despidiendo de algo destinado a la extinción, se hicieron cada vez más prominentes. Ejemplos de este período incluyen "Allí, lejos está mi Rusia" (letra de Vladimir Kharitonov), "Confesión de amor" (letra de Mikhail Tanich ), "Rusia del tesoro" (letra de Oleg Miliavsky) y "Mi patria natal" (letra de Peter Gradov).

Tulikov continuó escribiendo canciones dedicadas al Ejército Soviético , sus hazañas y tradiciones, como "Las almas de los veteranos no envejecen" (letra de Yakov Belinsky), que se hizo popular entre la dirigencia de la URSS, compuesta a su vez por muchos que participaron activamente en la Gran Guerra Patria , y "El hijo de Rusia" (letra de Vladimir Kharitonov). Tulikov se hizo famoso por componer múltiples canciones sobre Lenin y el Partido Comunista de la Unión Soviética. Por ejemplo, una canción increíblemente pomposa y con aires de himno "Canto a mi patria" (letra de Nikolai Dorizo) fue dedicada a la apertura del 26º Congreso del Partido en 1981. La canción elogiaba la fuerza y ​​la misión global del estado soviético y señalaba que esta fuerza no se basaba en el miedo y la intimidación, sino más bien en los logros genuinos y la generosidad del pueblo soviético.

A principios de los años 60, Tulikov escribió una canción sobre Moscú que tuvo mucho éxito: «Te canto, mi Moscú» (letra de Yuri Polukhin). La frase «Moscú, ¡tu fama vuela en las alas de tu gloria por todo el mundo! ¡Moscú, eres el corazón de mi patria!» se convirtió en legendaria. [4] En los años 70, Tulikov contribuyó con varias canciones al proyecto de construcción de la línea ferroviaria principal Baykal-Amur , iniciado por el gobierno soviético en 1974-75. El «Vals BAM» (letra de Mijail Pliatskovsky) se convirtió quizás en la más famosa de estas canciones.

Evaluación

A finales de los años 1980, cuando la Unión Soviética se desintegró, Serafim Tulikov se encontró cada vez más aislado para afrontar el cambio. El tradicionalismo de Tulikov, así como su inclinación por las melodías líricas dulces y de ritmo lento, chocaban profundamente con la nueva vanguardia de moda y el rechazo radical de la armonía y la tranquilidad en la música, en favor de la cacofonía y los ritmos salvajes. Tulikov fue desapareciendo gradualmente de la prominencia pública. Murió jubilado en 2004. Los amantes de la música soviética han resucitado parte de su legado musical. Sin embargo, la mayoría de lo que se ha reeditado y revivido ha sido la música lírica ligera y más apolítica de Tulikov de los años 1960 y 1970. [5]

Referencias

  1. ^ Заложение памятной звезды Серафима Туликова (en Rusia)
  2. ^ "Композитор Серафим Туликов - biografía". Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2013 . Consultado el 11 de febrero de 2013 .
  3. ^ "Туликов в энциклопедии музыки". Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2015 . Consultado el 11 de febrero de 2013 .
  4. ^ "Композитор Серафим Туликова - список произведений". Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2013 . Consultado el 11 de febrero de 2013 .
  5. ^ Детская школа искусств № 2 (en ruso)

Enlaces externos