La señora Richard Brinsley Sheridan (1787) es un retrato al óleo sobre lienzo pintado por Thomas Gainsborough entre 1785 y 1787. Fue adquirido por la National Gallery of Art en 1937. La señora Sheridan ( Elizabeth Ann Linley ) fue una talentosa música que disfrutó del éxito profesional en Bath y Londres antes de casarse con Richard Brinsley Sheridan en 1773 y abandonar su carrera. Tenía entre 31 y 33 años cuando posó para Gainsborough, y murió de tuberculosis siete años después a la edad de treinta y ocho años. El retrato fue pintado entre 1785 y 1787 y se exhibió en el estudio de Gainsborough en Schomberg House , Pall Mall en 1786.
Elizabeth Ann Sheridan (de soltera Linley) nació en el otoño de 1754, pero la fecha exacta varía según las fuentes, que dan el 4, 5 o 7 de septiembre, [1] en Abbey Green [1] o en 5 Pierrepont Street, Bath. [2] Su padre era Thomas Linley , un músico y compositor inglés, y su madre era Mary Johnson (1729-1820), que también era una talentosa música. [3] Elizabeth era la hija mayor de la pareja (había un hermano mayor, pero murió en la primera infancia), [4] varios de los cuales heredaron las habilidades musicales de sus padres. [3] Es probable que comenzara a cantar en conciertos cuando tenía solo nueve años e hiciera su debut formal en el escenario junto a su hermano, también llamado Thomas , en 1767 en Covent Garden , Londres. [1]
A finales de 1770, se comprometió con un pretendiente mayor pero rico, Walter Long , pero el compromiso se rompió poco antes de que se celebrara la boda. Long le pagó una compensación de 3000 libras en 1771 y ella también recibió ropa y joyas por valor de 1000 libras. [1] Se mudó a Francia en 1772 acompañada de Richard Brinsley Sheridan y es posible que se haya celebrado un matrimonio inválido en marzo de 1772, pero no hay registros oficiales que lo verifiquen. [1] La pareja se casó oficialmente el 13 de abril de 1773 después de su regreso a Gran Bretaña, [1] el período en el que Elizabeth fue descrita por Frances Burney como "infinitamente superior a todas las demás cantantes inglesas". [1] Según informes de periódicos posteriores, su noviazgo fue "uno de los romances clásicos del oeste del país" y ella era "la cantante más hermosa de Inglaterra". [5] Después de casarse oficialmente, Sheridan no le permitió aparecer en el escenario [6] en calidad de profesional porque sentía que eso reflejaba mal su estatus de caballero. [7]
Thomas Gainsborough había sido amigo de la familia desde 1759 y pintó varios retratos de la familia Linley. [8] Elizabeth también fue el modelo para la pintura de Joshua Reynolds Santa Cecilia , que se exhibió con éxito en la Royal Academy en 1775 y Reynolds la describió como "el mejor cuadro que jamás pinté". [9]
Los Sheridan tuvieron un matrimonio tempestuoso, ya que no eran una pareja adecuada, ya que Sheridan prefería la vida de ciudad en contraste con el amor de Elizabeth por el campo. [10] Elizabeth le rogó a su esposo que "me sacara del torbellino del mundo, que me colocara en las escenas tranquilas y sencillas de la vida para las que nací". [11] Sheridan tuvo varias aventuras, al igual que Elizabeth, y pasaron mucho tiempo separados. [1] Cuando tenía 36 años, en 1790, Elizabeth mostraba signos de mala salud, pero tenía que mantener la apariencia de estar involucrada con la sociedad londinense. [12] Mientras visitaba Devonshire House, Elizabeth conoció a Lord Edward FitzGerald y se convirtieron en amantes. [13] Concibió un hijo con él, una niña que nació el 30 de marzo de 1792. [1] El trauma del parto exacerbó la enfermedad de Elizabeth y murió de tuberculosis el 28 de junio de 1792. [1]
La pintura al óleo sobre lienzo mide 219,7 × 153,7 cm (86,5 × 60,5 pulgadas). [14] La representación de retratos de cuerpo entero en la naturaleza era una especialidad de los artistas ingleses del siglo XVIII, especialmente Gainsborough, que se deleitaba pintando paisajes; Elizabeth, con su amor por la campiña inglesa, fue el modelo ideal para él. [10] La composición es diagonal [10] y pertenece al género de las grandes maneras . [15] La NGA describe la obra como "pintada libremente" y de estilo impresionista . El atuendo de la modelo y "el paisaje azotado por el viento... reflejan el fuerte componente romántico del temperamento artístico de Gainsborough... Su barbilla y boca son firmes, definidos y esculturales, y sus cejas muy marcadas le dan una expresión firme, serena y digna. Hay un dejo de melancolía romántica en sus ojos, con su mirada ligeramente indirecta... La pintura está ejecutada en pintura líquida, mezclada húmedo sobre húmedo, aplicada en muchas capas para crear un efecto rico y suntuoso, con lavados finos en pinceladas fluidas para los detalles". [14]
Aunque se utiliza un entorno exterior, no se trata de una pieza de conversación ; tiene una cierta profundidad psicológica provocada por la atención prestada a los detalles del vestido y la textura como testimonio de la elegancia y la riqueza mundanas. [10] El cabello de la modelo está tratado de la misma manera que las hojas y las ramas de los árboles del fondo y algo del esmalte rosado del atardecer se refleja en el color de su vestido. [10] El árbol solitario detrás de ella combina con su figura aislada y se suma a la impresión de lejanía de la figura femenina abandonada en el paisaje desierto; posiblemente anhelando algo que no puede lograr en su vida. [10] Se le da un efecto transparente brillante al pañuelo en la mano mediante el uso de pinceladas largas y pintura al óleo fina. El retrato captura la personalidad encantadora y la belleza fresca de la modelo; su rostro es la única parte de la pintura que es tranquila y sólida. La pintura se aplica con pinceladas suaves y nerviosas, rápidas. El artista trata la superficie del vestido de la mujer con pinceladas largas y en zigzag de pintura al óleo fina hasta los pies, para lograr el efecto vibrante, en contraste con la calma de su rostro. [10]
El cuadro pasó a manos de Harriet, Lady Robert Spencer (anteriormente esposa de Edward Bouverie ) de la Abadía de Delapre , que eran amigos de los Sheridan como resultado de los problemas económicos de Sheridan. En su diario, el 12 de marzo de 1872, tras la venta del retrato por parte del nieto de Harriet, el general Everard Bouverie, a Alfred de Rothschild , la señora Caulfield, esposa del segundo hijo del primer conde de Charlesmont, escribió:
Posteriormente, el cuadro fue propiedad de varios miembros de la famosa familia de banqueros Rothschild hasta 1936, cuando fue vendido a Duveen Brothers , Inc., en Londres. El AW Mellon Educational and Charitable Trust , Pittsburgh, compró la obra de arte el 26 de abril de 1937 y luego fue donada a la National Gallery of Art. [17]
Citas
Bibliografía