La Sinfonía n.º 3 en la menor, op. 56, MWV N 18, conocida como La Escocesa , es una sinfonía de Felix Mendelssohn , compuesta entre 1829 y 1842.
Mendelssohn se inspiró inicialmente para componer esta sinfonía durante su primera visita a Gran Bretaña en 1829. [1] [2] [3] Después de una serie de actuaciones exitosas en Londres, Mendelssohn se embarcó en un recorrido a pie por Escocia con su amigo Karl Klingemann. [4] El 30 de julio, Mendelssohn visitó las ruinas de la Capilla de Holyrood en el Palacio de Holyrood en Edimburgo, donde, como relató a su familia en una carta, recibió su inspiración inicial para la pieza:
En el profundo crepúsculo hoy fuimos al palacio donde vivió y amó la reina María ... La capilla de abajo ahora no tiene techo. La hierba y la hiedra prosperan allí y en el altar roto donde María fue coronada Reina de Escocia. Todo está arruinado, decadente, y el cielo claro se derrama. Creo que encontré allí el comienzo de mi sinfonía "escocesa". [5]
Junto a esta descripción, Mendelssohn adjuntó en su carta un trozo de papel con los primeros compases de lo que se convertiría en el tema inicial de la sinfonía. [6] Unos días más tarde, Mendelssohn y su compañero visitaron la costa occidental de Escocia y la isla de Staffa, lo que a su vez inspiró al compositor a fundar las Hébridas . [7] Después de completar la primera versión de Las Hébridas , Mendelssohn continuó trabajando en sus bocetos iniciales de lo que se convertiría en la Sinfonía n.° 3 mientras estaba de gira por Italia. [3] Sin embargo, luchó por avanzar y después de 1831 dejó la pieza a un lado. [3]
No se sabe exactamente cuándo Mendelssohn reanudó el trabajo en la sinfonía (los bocetos sugieren que pudo haber regresado al primer movimiento a fines de la década de 1830), pero ciertamente ya estaba trabajando en serio en la pieza en 1841 y completó la sinfonía en Berlín el 20 de enero de 1842. [8] Fue ligeramente revisado después de las primeras presentaciones, eliminando 111 compases de material en total, [ 9] y la versión revisada es la que se interpreta casi universalmente. Aunque fue la quinta y última de las sinfonías de Mendelssohn en completarse, fue la tercera en publicarse, y posteriormente se la conoció como Sinfonía n.° 3. [3] Curiosamente, a pesar de describir la obra como su "Sinfonía escocesa" a sus familia en 1829, cuando se publicó la obra en 1842, Mendelssohn nunca llamó públicamente la atención sobre la inspiración escocesa de la sinfonía, y es discutible si pretendía que la obra terminada fuera considerada "escocesa". [10] Sin embargo, desde que se conoció la procedencia escocesa tras la muerte del compositor, al público le ha resultado difícil no escuchar que la pieza evoca los salvajes paisajes románticos del norte, incluso si asociaciones tan pintorescas han hecho que el público pase por alto muchos otros Cualidades musicales de esta sinfonía.
El estreno tuvo lugar el 3 de marzo de 1842 en la Gewandhaus de Leipzig .
La obra está compuesta para una orquesta compuesta por dos flautas , dos oboes , dos clarinetes en si bemol y la, dos fagotes , dos trompas en do y la, dos trompas en mi, fa y re, dos trompetas en re, timbales y cuerdas .
La sinfonía de Mendelssohn se divide en cuatro movimientos interconectados:
Inusualmente, Mendelssohn marcó los movimientos que debían interpretarse sin interrupciones y subrayó la conexión entre las partes de la sinfonía haciéndolas crecer a partir de la continua transformación temática de la idea original que había anotado en 1829, presentada en la lenta introducción al primer movimiento. [11] A pesar de esta preocupación primordial por la unidad musical, el alcance emocional de la obra es amplio y consta de un primer movimiento oscuro y tormentoso, un segundo movimiento alegre y bastante breve, un movimiento lento que mantiene una aparente lucha entre el amor y el destino, y un final que toma sus componentes de la danza folclórica escocesa .
El animado segundo movimiento está melódica y rítmicamente al estilo de la música folclórica escocesa , utilizando las notas de la escala pentatónica y el característico ritmo chasquido escocés , aunque nunca se han identificado citas directas. Una característica novedosa se encuentra en la coda del final, donde Mendelssohn introduce un nuevo tema majestuoso en La mayor para cerrar la obra de una manera contrastante con el resto del final en La menor. Parecido a un himno de victoria y con la intención de Mendelssohn de aludir a un coro de voces masculinas, este final vuelve al tono baládico de la introducción del primer movimiento, transformando el material de la inspiración original para la pieza que Mendelssohn tenía doce años antes. [12] Músicos contemporáneos como Robert Schumann encontraron el efecto muy poético, aunque algunos críticos de finales del siglo XX han mostrado aversión al "final feliz". [13] Al director Otto Klemperer , por ejemplo, no le gustó esta coda y escribió su propio final en una línea similar al carácter general del movimiento. [14] Están disponibles grabaciones de él dirigiendo ambos finales. [15] [16] La eliminación de la coda maestoso altera fuertemente la estructura cíclica que Mendelssohn ha creado en los cuatro movimientos de la sinfonía y hoy en día los críticos están más inclinados a reconocer la contribución original y duradera del compositor a la sinfonía del siglo XIX. [17]