El Scherzo n.° 1 en si menor, op. 20 , es una composición para piano solo escrita por Frédéric Chopin y dedicada a Thomas Albrecht. En cuanto a la génesis de este Scherzo, se sabe poco más allá de la fecha de publicación de 1835, aunque se presume que se completó alrededor de 1833. [1] La pieza comienza con el tempo que marca Presto con fuoco . La pieza es oscura, dramática y vivaz. Es complejo y se considera una de las obras más difíciles de Chopin.
Este primer Scherzo toma la forma ABA-Coda y comienza con dos acordes en fortissimo. A tremenda velocidad, sigue una serie de arrebatos dramáticos en la tónica de si menor . Cerca del centro de la pieza, la música conduce a una sección más lenta en si mayor ; finalmente se escucha una melodía tangible en el registro medio, rodeada de acompañamiento tanto en la mano izquierda como en la superior derecha. Chopin cita aquí una antigua canción navideña polaca ( Lulajże, Jezuniu / Sleep, little Jesus ); [1] el tempo en esta sección está marcado como Molto più lento. El área de Si mayor se disuelve a medida que la armonía cambia misteriosamente de carácter a través de la dominante secundaria. Los dos acordes del principio reaparecen, superpuestos a vestigios de la sección media. Luego, el presto inicial se repite en la familiar tónica menor.
La introducción a la coda dramática y virtuosa es similar a la aproximación al Molto più lento, pero ligeramente diferente (como ocurre con el Segundo y Tercer Scherzi de Chopin). Esta sección final incorpora vertiginosos vuelos arpegiados arriba y abajo de casi todo el teclado, suspendidos por una serie culminante de nueve acordes de diez notas (E ♯ séptima disminuida (con tercera disminuida), acorde de sexta aumentada en posición fundamental, acorde de tono principal secundario de tónico B). Después de la resolución y un rápido ascenso cromático a lo largo de cuatro octavas en ambas manos, la pieza llega a una conclusión desesperada a través de una audaz cadencia plagal en el modo menor: muy diferente en carácter de la cadencia plagal del "Amén" al final de un himno, que siempre está en mayor.
En su interpretación del Scherzo No. 1, Vladimir Horowitz duplicó la famosa escala cromática cerca del final en octavas entrelazadas, una técnica que utilizó a menudo como firma en otras piezas. [ cita necesaria ] Las octavas entrelazadas estaban destinadas a tocarse a la misma velocidad que la escala cromática original. Se dice que Franz Liszt fue el primero en interpretarlo de esta manera. Theodor Kullak en su edición de 1882 añadió el comentario: "la mayoría de los virtuosos ejecutan esta escala en octavas". [ cita necesaria ]
Esta pieza fue escrita en 1831, durante el Levantamiento de Noviembre contra el Imperio Ruso . [ cita necesaria ] Un amigo de Chopin, Thomas Albrecht, a quien estaba dedicado, lo convenció de quedarse en Viena, lejos de su familia en Polonia, para construir su carrera musical. [ cita necesaria ] Durante este tiempo solo tocó un concierto, donde interpretó su concierto en mi menor . [ cita necesaria ] Debido a la lucha y la guerra, sus composiciones cambiaron de piezas de un estilo brillante a obras en una tonalidad nueva y más oscura. Chopin compuso esta pieza y varios de los estudios del Opus 10 aproximadamente al mismo tiempo. [ cita necesaria ]
Scherzo es "broma" en italiano, y Robert Schumann comentó sobre el aparente desprecio de la obra por su título: "¿Cómo va a vestirse la 'gravedad' si la 'broma' anda con velos oscuros?" [2] Es oscuro, lleno de suspenso y lleno de caos: la primera melodía clara está en la lenta sección central de si mayor, pero poco después vuelve a un murmullo caótico. Se supone que esto retrataba los sentimientos de Chopin hacia la guerra o contaba una historia sobre la rebelión en su tierra natal. Esto puede reflejar el sentimiento de Brahms con sus propios scherzos irónicos.
