En Hawái, Abe conoció al artista local Isami Doi , que se convertiría en un amigo cercano y mentor. [3] Aunque Abe comenzó como pintor, aprendió a soldar con Bumpei Akaji en 1951, y los dos artistas comenzaron una serie de experimentos con trabajos en cobre. [4] Durante estos pocos años en Hawái, Abe también formó el Metcalf Chateau con Bumpei Akaji , Edmund Chung, Tetsuo Ochikubo , Jerry T. Okimoto , James Park y Tadashi Sato . [5] Su primera exposición colectiva fue en 1954. [1]
En 1956, Abe regresó a Nueva York y encontró un hogar creativo en el SculptureCenter , donde su trabajo atrajo la atención de los propietarios de galerías y otros. En 1963, Abe recibió una beca Guggenheim . Abe regresó a Hawái en 1970, y ese mismo año se le ofreció una beca de artista residente del National Endowment for the Arts . [6]
Creencias
Abe cree en la reencarnación y esto ha influido en su obra. [7] [8]
Obras
Abe es más conocido por sus esculturas de formas naturales abstractas, muchas de las cuales se asemejan a árboles, como East and West en la colección del Museo de Arte del Estado de Hawái . También pintó. Two Abstract Figures en la colección del Museo de Arte de Honolulu ejemplifica este aspecto de su trabajo. El Museo de Arte de Honolulu y el Museo de Arte del Estado de Hawái se encuentran entre las colecciones públicas que albergan las obras de Abe. [9] Sus esculturas en lugares públicos incluyen:
Museo de Arte de Honolulu, visita autoguiada a la Casa Spalding, jardín de esculturas , 2014, págs. 12 y 15
Sociedad Internacional de Arte de Hawai'i, Kuilima Kākou, Exposición conjunta Hawai'i-Japón , Honolulu, Sociedad Internacional de Arte de Hawai'i, 2004, p. 7
Morse, Marcia, Legado: facetas del modernismo insular , Honolulu, Honolulu Academy of Arts, 2001, ISBN 978-0-937426-48-7 , págs. 14, 28-33
Morse, Marcia (ed.), Honolulu Printmakers , Honolulu, Academia de Artes de Honolulu, 2003, pág. 80, ISBN 0-937426-58-X
Morse, Marcia y Allison Wong, 10 años: El Museo Contemporáneo en el Primer Centro Hawaiano , The Contemporary Museum, Honolulu, 2006, ISBN 1888254076 , pág. 10
Radford, Georgia y Warren Radford, Escultura bajo el sol: el arte hawaiano para espacios abiertos , University of Hawaii Press, 1978, 91.
Wong, Allison, El Museo Contemporáneo del Primer Centro Hawaiano , El Museo Contemporáneo, Honolulu HI, 2006, pág. 10
^ ab Fournier, Rasa (13 de marzo de 2013). "Satoru Abe: padrino de la escena artística de Honolulu - MidWeek". www.entre semana.com . Consultado el 9 de octubre de 2018 .
^ Kam, Nadine (7 de agosto de 2005). «Tras pasar toda una vida creando arte, Abe habla de su muerte». archives.starbulletin.com . Consultado el 9 de octubre de 2018 .
^ ab Papanikolas, Theresa y Stephen Salel, Stephen, Expresionismo abstracto: mirando al este desde el lejano oeste , Museo de Arte de Honolulu, 2017, ISBN 9780937426920 , pág. 19
^ Morse, Marcia, Legado: facetas del modernismo insular, Honolulu, Honolulu Academy of Arts, 2001, ISBN 0937426482 , pág. 16
^ Matsumoto, Lacy, "Artista hawaiano rinde homenaje a su difunto amigo con una exposición: Satoru Abe mostrará su trabajo junto a piezas de Jerry Okimoto en la galería Nu'uanu", Honolulu Advertiser , 28 de julio de 2008, D1
^ "Fundación Estatal de Hawái para la Cultura y las Artes | Jardín de Esculturas: Obras de Arte". sfca.hawaii.gov . Consultado el 9 de octubre de 2018 .
^ Yoshihara, Lisa (1997). Visiones Colectivas 1967-1997 . Honolulu, Hawaii: Fundación Estatal para la Cultura y las Artes. pag. 17.
^ Munson, Gloria (1992). Arte en espacios públicos: Fundación Estatal de Hawái para la Cultura y las Artes y su Importancia Cultural . Honolulu, Hawái: Universidad de Hawái. pág. 135.
^ Museo de Arte de Honolulu, Visita autoguiada a la Casa Spalding, Jardín de esculturas , 2014, págs. 12 y 15
