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Vals de Sasha

Vals de Sasha (2007)
Vals de Sasha

Sasha Alexandra Waltz (nacida el 8 de marzo de 1963 en Karlsruhe ) es una coreógrafa , bailarina y líder alemana de la compañía de danza Sasha Waltz and Guests.

Biografía

Waltz es hija de un arquitecto y una comisaria de arte. A los cinco años recibió su primera clase de baile en Karlsruhe con Waltraud Kornhass, alumna de Mary Wigman . De 1983 a 1986, Waltz estudió en la Escuela de Desarrollo de la Nueva Danza de Ámsterdam .

Entre 1986 y 1987, Waltz realizó una formación continua en Nueva York . Durante ese período fue bailarina de Pooh Kaye, Yoshiko Chuma & School of Hard Knocks y Lisa Kraus. Después colaboró ​​intensamente con coreógrafos, artistas visuales y músicos como Tristan Honsinger , Frans Poelstra, Mark N Tompkins y David Zambrano.

A partir de 1992, Waltz fue artista residente en la Künstlerhaus Bethanien. Allí desarrolló una serie de "diálogos" en proyectos interdisciplinarios con bailarines, músicos y artistas visuales (Nasser Martin-Gousset, Takako Suzuki , Charlotte Zerbey, Ákos Hargitai ). [1] Un año después, en 1993, fundó su compañía "Sasha Waltz and Guests" con Jochen Sandig . Durante los siguientes 3 años desarrollaron la trilogía Travelogue .

Junto con Jochen Sandig , Waltz fundó la Sophiensæle en el centro de Berlín como centro para el desarrollo del teatro y la danza libres. Allí desarrollaron Allee der Kosmonauten (1996), Zweiland (1997) y Na Zemlje (1998), así como el proyecto Dialoge `99/I .

En 1999, Waltz asumió el cargo de director artístico de Schaubühne am Lehniner Platz en Berlín junto a Thomas Ostermeier , Jens Hillje y Jochen Sandig. Abrió la Schaubühne bajo una nueva dirección con el debut de Körper (2000). Le siguieron S (2000), noBody (2002), insideout (2003), Impromptus (2004) y Gezeiten (2005).

Una vez finalizado su periodo de cinco años con la Schaubühne, Waltz reactivó Sasha Waltz & Guests como compañía independiente, con sede en Berlín, y se constituyó como proyecto internacional con 25 colaboradores fijos y 40 asociados.

En 2008 fue galardonada con el X Premio Europa de Realidades Teatrales , en Salónica . [2]

En 2016, Michael Mueller , alcalde de Berlín , anunció que Waltz y Johannes Ohman sucederían a Nacho Duato como directores artísticos conjuntos del Ballet Estatal de Berlín en 2019. [3]

En una conversación en línea con Octavian Saiu , Waltz declaró que "no quiere volver al mismo mundo" que había antes de la pandemia. Explicó además que cree que se deben extraer lecciones importantes de la crisis global, con implicaciones cruciales para la humanidad, la ecología y la cultura. [4]

En julio de 2022, Sasha Waltz se convirtió en la miembro inaugural de la Asociación Internacional de Líderes de Teatro (IATL). [5]

Fases artísticas

Educación

Después de la secundaria, de 1983 a 1986, Waltz estudió danza en la Escuela para el Desarrollo de la Nueva Danza [6] en Ámsterdam .

Posteriormente, entre 1986 y 1987, continuó su formación en Nueva York, donde trabajó como bailarina en las compañías de Pooh Kaye, Yoshiko Chuma & School of Hard Knocks y Lisa Kraus. Posteriormente colaboró ​​con coreógrafos, artistas visuales y músicos como Tristan Honsinger , Frans Poelstra, Mark Tompkins, David Zambrano y otros.

Durante su formación en Amsterdam y Nueva York creó sus primeras coreografías de Sasha Waltz, entre ellas: Das Meer in mir (1985), Gold Dust (1986), How come we go (1987), Schwarze Sirene (1987) y Rifle (1987).

Década de 1990

En 1992, Waltz recibió una beca de la Künstlerhaus Bethanien de Berlín como artista residente. Fue en ese contexto que creó su primero de cinco diálogos en colaboración con los bailarines Frans Poelstra, Nasser Martin-Gousset, Takako Suzuki, Kitt Johnson, Carme Renalias y David Zambrano, así como los músicos Tristan Honsinger, David Moss , Dietmar Diesner, Sven-Åke Johansson y Peter Hollinger. Realizaron sus propias producciones de danza en varios lugares de Berlín, como los dos solos False Trap (Tanzfabrik Berlin, 1991) y Paulinchen – allein zu Haus ( Kunsthaus Tacheles , 1996) y en 1993 el Duet Bungalow en Hackescher Markt .

Durante los tres años siguientes su carrera despegó con producciones como Travelogue-Trilogie con Twenty to Eight (1993), Tears Breakfast (1994) y All Ways Six Steps (1995). A través de este trabajo, sentó las bases para el resto de su carrera: después del estreno de Twenty to Eight en octubre de 1993, Waltz fundó, junto con Jochen Sandig, su propia compañía de danza Sasha Waltz & Guests con el fin de aparecer en la Dance Platform en Berlín en 1994. La Dance Platform le trajo más atención del público. Luego, Sasha Waltz & Guests realizó una gira con la trilogía Travelogue por Europa , y en 1995, con el apoyo del Instituto Goethe , realizó una gira por América del Norte (incluyendo las ciudades de Atlanta, Nueva York, Chicago, Montreal, Houston y Los Ángeles).

Década de 2000

En 2007, una nueva generación de bailarines participó en la primera obra de la trilogía Twenty to Eight . Hasta la fecha, la obra sigue formando parte del repertorio de la compañía y se representa con regularidad.

Obras seleccionadas

Año y lugar de los estrenos mundiales de Sasha Waltz:

Premios

Referencias

  1. ^ "SW&G | Sasha Waltz & Guests" www.sashawaltz.de . Consultado el 1 de diciembre de 2021 .
  2. ^ "XII Edición". Premio Europa per il Teatro (en italiano) . Consultado el 2 de enero de 2023 .
  3. ^ Sulcas, Roslyn (9 de septiembre de 2016). «Dos caras nuevas para el Staatsballett Berlin, cuando Nacho Duato se vaya en 2019». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 25 de julio de 2017 .
  4. ^ "Programa FITS 2020" (PDF) . Consultado el 1 de diciembre de 2021 .
  5. ^ "IATL". IATL . 4 de julio de 2022 . Consultado el 9 de noviembre de 2022 .
  6. ^ "Academie voor Theatre en Dans". Academie voor Theatre en Dans . Consultado el 1 de diciembre de 2021 .
  7. ^ «Premio Europa de Teatro – XII Edición – XII Edición Premio Europa de Teatro». archivio.premioeuropa.org . Consultado el 2 de enero de 2023 .
  8. ^ "Premio Alemán de Tanz 2024". www.deutschertanzpreis.de . Consultado el 24 de abril de 2024 .

Lectura adicional

Bibliografía

Reseñas

Enlaces externos