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Sarṅgadeva

Śārṅgadeva (1175–1247), [1] también escrito Sharngadeva o Sarnga Deva , fue un musicólogo indio del siglo XIII que escribió Sangita Ratnakara , un texto sánscrito sobre música y teatro. [2] Se considera el tratado autorizado sobre música clásica india tanto por la tradición musical indostánica como por la carnática . [3] [4] [5]

Śārṅgadeva nació en una familia brahmán de Cachemira . [6] En una época de invasión islámica de las regiones del noroeste del subcontinente indio y el comienzo del Sultanato de Delhi , su familia emigró al sur y se estableció en el reino hindú en la región del Decán gobernada por la dinastía Yadava cerca de las cuevas de Ellora (Maharashtra). Śārṅgadeva trabajó como contable con libertad para perseguir sus intereses musicales en la corte del rey Simhana (r. 1210-1247). [6] [7] [8]

Ideas

Śārṅgadeva presentó sus ideas sobre la música y la danza en siete capítulos de Sangita Ratnakara , pero los integró con un contexto filosófico. [2] Presentó sistemáticamente sus ideas sobre la naturaleza del sonido, el registro, los sonidos distintivos más pequeños que los humanos pueden escuchar y los instrumentos musicales pueden producir ( shruti ), las escalas y modos musicales, 264 ragas , los ritmos y el papel del tiempo ( tala ), la prosodia ( chhandas ), la relación entre las artes escénicas y las emociones y sentimientos humanos, los ornamentos musicales y vocales, la composición de dramas y canciones, y las oportunidades ilimitadas disponibles para el artista para expresarse y afectar a su audiencia. [2] [9]

Según Peter Fletcher , profesor de música y teatro, Śārṅgadeva afirma en Sangita Ratnakara que "se esperaba que el compositor fuera un intérprete competente, pero también dejó en claro que se esperaba que el compositor conociera a su audiencia y cómo funcionan sus mentes, elevándose por encima de sus propios gustos y disgustos, con el fin de deleitar a todos". [10] Las opiniones de Śārṅgadeva sobre la música, afirma Fletcher, ejemplifican las ideas del Bhagavad Gita relacionadas con el desapego. [10]

Influencia

Śārṅgadeva es uno de los teóricos musicales de la era medieval más influyentes del subcontinente indio, y su libro ha sido llamado "el primer libro moderno sobre música clásica india". [4] Algunos consideran que el libro es tan importante como el Natya Shastra de Bharata . Según Don Randel , profesor de musicología, el texto de Śārṅgadeva es el tratado más completo que interpreta el Natya Shastra y el Brihaddeshi de la antigua tradición musical india. [11] [12]

Véase también

Referencias

  1. ^ Ananda Lal (2009). Teatros de la India: un breve resumen. Oxford University Press. pág. 298. ISBN 978-0-19-569917-3.
  2. ^ abc Mohan Lal (1992). Enciclopedia de literatura india: de Sasay a Zorgot. Sahitya Akademi. pág. 3987. ISBN 978-81-260-1221-3.
  3. ^ Rens Bod (2013). Una nueva historia de las humanidades: la búsqueda de principios y patrones desde la Antigüedad hasta el presente. Oxford University Press. pág. 116. ISBN 978-0-19-164294-4.
  4. ^ de Reginald Massey; Jamila Massey (1996). La música de la India. Abhinav Publications. pág. 42. ISBN 978-81-7017-332-8. Recuperado el 23 de julio de 2013 .
  5. ^ Vijaya Moorthy (2001). Romance de la raga. Abhinav Publications. pp. 18–. ISBN 978-81-7017-382-3. Recuperado el 23 de julio de 2013 .
  6. ^ de Reginald Massey; Jamila Massey (1996). La música de la India. Abhinav Publications. págs. 41-42. ISBN 978-81-7017-332-8.
  7. ^ Ramanlal Chhotalal Mehta, Reflexiones musicales: ensayos seleccionados , Sociedad Musicológica de la India (1996), pág. 46
  8. ^ TV Kuppuswami (1992). La música carnática y los tamiles. Kalinga Publications. págs. vii-viii. ISBN 978-81-85163-25-3.
  9. ^ Lewis Rowell (2015). Música y pensamiento musical en la India primitiva. University of Chicago Press. pp. 13, 212–214, 284–285. ISBN 978-0-226-73034-9.
  10. ^ de Peter Fletcher (2001). Músicas del mundo en contexto: un estudio exhaustivo de las principales culturas musicales del mundo. Oxford University Press. pág. 253. ISBN 978-0-19-816636-8.
  11. ^ Don Michael Randel (2003). Diccionario de música de Harvard. Harvard University Press. pág. 813. ISBN 978-0-674-01163-2.
  12. ^ Emmie te Nijenhuis (1977). Literatura musicológica. Harrassowitz. pag. 12.ISBN​ 978-3-447-01831-9.

Bibliografía

Enlaces externos