Samuel Eliezer Goldfarb ( hebreo : שמואל אליעזר גולדפרב , [1] 18 de junio de 1891 [2] [3] - 22 de octubre de 1978 [4] [5] ), fue un compositor, arreglista, director de coro, director musical y cantor estadounidense. , pianista acompañante y educador.
Goldfarb nació en Sieniawa , una ciudad en la actual Polonia . Su nombre hebreo fue dado en honor al difunto padre de su madre. Nacido de Malya Molly Goldfarb y Nesanel Dovid Bryer, un cantor [6] y un pequeño comerciante, [7] su familia se mudó al Lower East Side , Nueva York , y fue criado en una familia jasídica estrictamente tradicional junto con 5 hermanos y 5 hermanas [7] en 4th Street. Su familia asistía a la sinagoga Shinyeve Chevreh, [8] llamada así por la ciudad natal de los inmigrantes de Shinyeve (el nombre yiddish de Sieniawa ) en Galicia , la sede del rabino tsadik Yechezkel Shraga Halberstam . Cuando era niño, asistió a la Escuela Pública Número 4 en 203 Rivington Street, [9] seguida de lecciones diarias en la escuela Machzikei Talmud Torah en 227 East Broadway. [10] En su adolescencia, fue a la escuela secundaria DeWitt Clinton en West 13th Street, [11] y estudió Gemara con un tutor privado. [10]
Samuel mostró un interés temprano por la música, aprendiendo a leer partituras de su hermano mucho mayor, el rabino Israel Goldfarb , [6] y cantando en los coros de niños de la sinagoga local, [12] y luego estudió composición, dirección y voz en el Teachers College de la Universidad de Columbia y tomó lecciones privadas de piano y órgano [12] mientras se ganaba la vida tocando el piano de teatro en un cine y vodevil y teatro yiddish en Rivington Street y en un nickelodeon en Sutton Street. [13] En 1914, el 20 de octubre, se casó con Bella Horowitz en Brooklyn, y la pareja tuvo dos hijos, Myron y Ruth. Después de graduarse con una licenciatura de Columbia, [12] Goldfarb se quedó en Nueva York durante varios años trabajando como director de coro, acompañante, compositor y arreglista. Como acompañante, trabajó con compositores locales como Irving Berlin y George Gershwin , cantores como Yossele Rosenblatt y los cuatro hermanos Kusevitsky, y estrellas teatrales como Molly Picon . [14]
En 1923 se mudó a Reno, Nevada , [15] donde tocó el órgano y el piano en el Teatro Majestic, y se convirtió en cantor y director de coro en el Templo Emanu-El, [16] pero regresó a Nueva York en 1925 para dedicar su vida a la música judía y pronto fue nombrado jefe del Departamento de Música de la incipiente Oficina de Educación Judía, en Nueva York [17] (ahora el Proyecto de Educación Judía), puesto que mantuvo durante unos 13 años. [18] Sus deberes incluían enseñar y entretener a hordas de niños judíos con historias y canciones en las Escuelas de Extensión los domingos; [19] [1] dirigir cursos y conciertos y evaluar a los profesores de música en las escuelas de Talmud Torá; [20] recopilar y escribir canciones bíblicas; [21] y comparar el trabajo de sus profesores de música con los planes de estudio de música de las escuelas públicas. [9] También fue durante este período que él y su hermano Israel publicaron la mayoría de sus cancioneros. [22]
En 1929 se mudó a Los Ángeles, [15] donde intentó entrar en la escena de los estudios de música. [23] Se reencontró con Sylvia Lupow, a quien conocía desde que tenía doce años, [24] para unirse a él y casarse con él allí en 1930. [25] Poco después, se mudaron al estado de Washington , donde le habían ofrecido la dirección musical en Temple De Hirsch Sinai en Seattle , [23] y donde criaron a tres hijos [26] y permanecieron por el resto de sus vidas. Como director musical, Samuel dirigió varios coros, tocó el órgano, entrenó cantantes, compuso y arregló música, escribió y dirigió espectáculos de Janucá y dio clases en la Escuela Hebrea hasta su jubilación en 1968. [27] Para complementar los coros de adultos, formó tres coros de niños en el templo (Junior, Intermedio y Senior), algunos de cuyos miembros se convirtieron en cantantes famosos, incluidos Dyan Cannon y la estrella de la ópera Melvin Poll. [28] Fuera del Templo, también dirigió a los Halevy Singers, [29] [30] [31] el Coro de Hombres Sefardíes, [31] y el Coro de Estudiantes Hillel de Seattle. [32] Cuando acompañaba al coro en el órgano, se decía que “dirigía con las cejas”. [33]
En la celebración de su 25 aniversario en el Templo De Hirsch Sinai, Samuel y Sylvia recibieron un viaje a Europa e Israel. A su regreso a bordo del SS Andrea Doria , el transatlántico chocó con el MS Stockholm y se hundió frente a la costa de Nantucket, Massachusetts , pero la pareja se encontraba entre los rescatados. [34]
Goldfarb murió en Mercer Island, Washington . Sus hijos donaron sus manuscritos recopilados en 1984 al departamento de Colecciones Especiales de las Bibliotecas de la Universidad de Washington , que también alberga una grabación y transcripción de una entrevista de historia oral a Samuel Goldfarb realizada en 1978.
Por su cuenta y junto con su hermano Israel Goldfarb, Samuel recopiló y compuso cientos de canciones judías, publicando varios cancioneros, siendo el más popular The Jewish Songster — המנגן de dos volúmenes , que se utilizó en las escuelas judías de todo Estados Unidos y tuvo muchas ediciones entre 1918 y 1929. Estas obras le valieron el epíteto de «el padre de la música judía en Estados Unidos». [35] Entre sus canciones más conocidas se encuentran « I Have a Little Dreidel » y «Oh, Once There Was a Wicked Wicked Man». Aunque la mayor parte de sus composiciones consistían en canciones judías y obras corales para el sabbat y las liturgias de las festividades, también compuso música secular en yiddish e inglés y música vocal, música instrumental sacra y secular. Además, compuso varias obras dramáticas, incluidas operetas bíblicas como su The Jews in Egypt de 1926 y la música para el libreto de Elma Ehrlich Levinger para Ruth of Moab (1923); y obras seculares como I See an America , un arreglo coral del texto de un discurso de campaña presidencial de 1952 de Adlai Stevenson II .