Rose Hobart (nacida Rose Kefer ; 1 de mayo de 1906 - 29 de agosto de 2000) [2] fue una actriz estadounidense y funcionaria del Sindicato de Actores de Cine .
Nacida en la ciudad de Nueva York, [3] Hobart era hija de un violonchelista de la Orquesta Sinfónica de Nueva York , Paul Kefer, y de una cantante de ópera, Marguerite Kefer. El divorcio de sus padres cuando ella tenía siete años dio lugar a que Hobart y su hermana, Polly, se fueran a Francia a vivir con su abuela. Cuando comenzó la Primera Guerra Mundial , regresaron a los Estados Unidos y fueron a internados. [4] En 1921, era estudiante de la Kingston High School en Kingston, Nueva York. [5]
Cuando Hobart tenía 15 años, debutó profesionalmente en Cappy Ricks , una producción de Chautauqua . Fue aceptada para la gira de 18 semanas porque les dijo a los funcionarios que tenía 18 años. [4] A esa misma edad, fue elegida para Liliom de Ferenc Molnár , que se estrenó en Atlantic City, Nueva Jersey . [1] El debut de Hobart en el escenario de Broadway fue el 17 de septiembre de 1923 en el Teatro Knickerbocker , interpretando a una joven en Lullaby . En 1925, interpretó a Charmian en César y Cleopatra . [6]
Hobart fue miembro original del Civic Repertory Theatre de Eva Le Gallienne . [7] En 1928, hizo su debut en Londres, interpretando a Nina Rolf en The Comic Artist . Durante su carrera en el teatro, realizó una gira con Noël Coward en The Vortex y fue elegida junto a Helen Hayes en What Every Woman Knows .
Su interpretación de Grazia en La muerte se toma vacaciones le valió un contrato en Hollywood. [1] Hobart apareció en más de 40 películas durante un período de 20 años. Su primer papel cinematográfico fue el de Julie en la primera versión cinematográfica sonora de Liliom , [2] realizada por Fox Film Corporation en 1930, protagonizada por Charles Farrell en el papel principal y dirigida por Frank Borzage . Bajo contrato con Universal, Hobart protagonizó A Lady Surrenders (1930), East of Borneo (1931) y Scandal for Sale (1932). Cedida a otros estudios, apareció en Chances (1931) y Compromised (1931). En 1931, coprotagonizó con Fredric March y Miriam Hopkins la versión cinematográfica original de Rouben Mamoulian de Dr. Jekyll y Mr. Hyde (1931). Interpretó el papel de Muriel, la prometida de Jekyll. En 1936, el artista surrealista Joseph Cornell , que compró una copia de East of Borneo para proyectarla en casa, se enamoró de la actriz y recortó casi todas las partes que no la incluían. También mostró la película a velocidad de película muda y la proyectó a través de una lente teñida de azul. Llamó a la obra resultante Rose Hobart . Hobart interpretó a menudo a la "otra mujer" en películas durante la década de 1940, con su último papel importante en una película en Bride of Vengeance (1949). [4]
En 1949, el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes investigó a Hobart, lo que puso fin a su carrera. [4] Ella creía que los activistas anticomunistas se habían fijado en ella por su compromiso con la mejora de las condiciones laborales de los actores de Hollywood. [8] En 1986, recordó que "en mis tres primeras películas, me hacían trabajar 18 horas al día y luego se quejaron porque estaba perdiendo tanto peso que tenían que poner cosas en mi vestido de noche ... Cuando hice East of Borneo (1931), esa película de terror de mala calidad que hice, rodamos toda la noche. Empezaban a las 6 de la tarde y terminaban a las 5 de la mañana. Durante dos semanas enteras trabajé con caimanes, jaguares y pitones en el plató trasero. Pensé: '¿Esto es actuar?'. Era ridículo. Éramos militantes en cuanto a las condiciones de trabajo. Queríamos una jornada de ocho horas como todo el mundo". [1]
Hobart también formó parte de la junta directiva del Screen Actors Guild y fue una participante activa del Actors' Laboratory Theatre , un grupo que los anticomunistas como el senador Joseph McCarthy afirmaron que era subversivo. [1] En 1948, Hobart fue citada a comparecer ante el Comité Tenney de Actividades Antiamericanas . Aunque Hobart no era miembro del Partido Comunista, se negó a cooperar, y en su lugar leyó una declaración preparada que concluía: "En una democracia nadie debe ser obligado o intimidado a declarar sus principios. Si uno cede a tal presión, renuncia a su derecho de nacimiento. Soy lo suficientemente testaruda como para no ceder cuando alguien usa la fuerza contra mí". En 1950, Hobart también fue incluida en la lista negra anticomunista de la publicación Red Channels . Hobart nunca volvió a trabajar en el cine, aunque sí en el teatro y, más tarde, cuando la lista negra se relajó, en la década de 1960, aceptó papeles en televisión, incluido un papel en Peyton Place . [8]
Hobart se casó tres veces. Su primer matrimonio, con Benjamin L. Winter, terminó en divorcio en 1929. [9] El 9 de octubre de 1932, se casó con William Mason Grosvenor, Jr., un ejecutivo de una empresa de ingeniería química. Se divorciaron el 17 de febrero de 1941. [10] Tuvo un hijo, Judson Bosworth, de su tercer matrimonio con el arquitecto Barton H. Bosworth. [1]
En 1994, Hobart publicó su autobiografía , A Steady Digression to a Fixed Point .
El 29 de agosto de 2000, Hobart murió en el Motion Picture and Television Country House and Hospital en Woodland Hills, California , a los 94 años, [2] por causas naturales. Le sobrevivió su único hijo, Judson Bosworth (nacido en 1949). [11] [12]
