Rosa (Rose) Frances Peckham Danielson , nacida el 28 de octubre de 1842 en Killingly, Connecticut , fue una retratista y paisajista del siglo XIX. [1] [2] Fue fundadora del Providence Art Club , donde también fue la primera mujer miembro de la junta, sirviendo como secretaria y luego como vicepresidenta. [1] [3] Durante su vida, sus obras se exhibieron en el Salón de París en tres ocasiones, y expuso en el Boston Art Club y el Providence Art Club . [1] A pedido suyo, muchas de sus pinturas fueron destruidas después de su muerte el 22 de agosto de 1922. [1] Más recientemente, en 2017, sus pinturas Girl Picking Flower, Breton Headdress, Portrait of Woman, [Schooners at Port] y Portrait of Katherine Peckham se exhibieron en la exposición del Providence Art Club "Making Her Mark". [3]
Su madre era Catherine Davis Peckham y su padre, el Dr. Fenner Harris Peckham, era médico. [4] Tenía cinco hermanos, entre ellos Katherine Fenner, Fenner H, Ella Lois Torrey, Grace y Mary Davis, tres de los cuales se convirtieron en médicos. [4] [2]
El 25 de enero de 1881, en Providence , Rhode Island, Peckham se casó con George Whitman Danielson, editor del Providence Journal . [1] [5] Juntos tuvieron 2 hijos: Whitman, que nació el 17 de diciembre de 1881, y Rosamund, nacida el 6 de noviembre de 1884. [4] Su esposo, George Whitman Danielson, murió el 25 de marzo de 1884, antes del nacimiento de su segundo hijo. [1]
Peckham se graduó de la escuela secundaria en Providence en 1862. [2] Comenzó su formación artística formal en 1868 con William Rimmer en la Cooper Union School of Design for Women en Nueva York, antes de lo cual "estudió dibujo localmente". [1] [2] Posteriormente, Peckham viajó a París, donde amplió su educación artística. [5] Asistió a la Académie Julian a partir de 1876, estudiando con Jules Joseph Lefebvre . [3] Compartió una habitación con su hermana Katherine Peckham y su amiga Abigail May Alcott Nieriker . [1] Mientras estaba en París, también estudió con François Flameng y Julius Rolshoven . [5] Presentó una pintura al Salón de París en 1877 y fue rechazada, después de lo cual comenzó una pieza diferente para presentar. [1] No logró terminar esta pieza a tiempo para presentarla al Salón de 1877; Sin embargo, esta pieza se convertiría posiblemente en su obra de arte más famosa: su Retrato de May Alcott Nieriker. [1] [3] Su obra de arte posterior, Retrato de MER, fue aceptada en el Salón de París en 1878. [1] [6]
En 1880, Peckham fundó el Providence Art Club , que se inspiró en la pequeña comunidad artística que rodeaba su estudio en Providence . [1] En la primera exposición del club en 1880, Peckham exhibió diez pinturas. [1] En la segunda exposición, exhibió seis más. [1] Su obra de arte también se exhibió en un par de otras galerías de arte en Providence. [1] En 1882, Peckham exhibió sus pinturas, La Bresilienne y Brazilian Schoolgirl , en la Tercera Exposición Anual del Providence Art Club . [1]
En la época de la muerte de su marido y del nacimiento de sus hijos, entre 1882 y 1888, Peckham se tomó un breve receso del arte. [1] Antes de esto, sus obras conocidas muestran que había pintado principalmente retratos, pero después comenzó a pintar más paisajes. [1] También pintó múltiples retratos de sus hijos. [1] A principios de la década de 1890, Peckham viajó con sus hijos a Europa, incluidos París y Venecia . [1] Mientras estaba en Europa, Peckham pintó una pequeña colección de paisajes de Venecia . [1] Volvió a exponer en el Salón de París en 1892 y 1893, con pinturas tituladas Retrato y Tulipanes, respectivamente. [1] [6]
Su obra más famosa es el Retrato de May Alcott , pintado en 1877. [1] Abigail May Alcott Nieriker fue una artista y la más joven de las cuatro hermanas Alcott en las que se basó el libro Mujercitas , de Louisa May Alcott . [7] La propia May posó para el retrato y le indicó a Peckham que realzara sutilmente sus rasgos. [8] La familia de May quedó encantada con el retrato y lo colgó en Orchard House , la casa de la familia Alcott. [8] La madre de May Alcott dice del retrato:
"La señorita Peckham ha captado con gran éxito el aire y el porte de May, y su tono 'suaviter in mode'; hace años, cuando sus ojos brillaban y su corazón estaba ligero, y pensaba en el amor y la gloria. El tono de los colores intensos está más de moda que nunca, todo es más intenso; la vida misma es breve y rápida, la música es fuerte y ruidosa, más sonido que armonía. El cuadro es de May y de nadie más, pero el sombrero es el 'Salon Chapeau' de Madame Williams. El hermoso cabello de May, con su redecilla de terciopelo azul, habría sido más adecuado para mi gusto, pero París es todo carmesí y dorado, desnudo o vestido para la exhibición". [8]
Peckham también pintó muchos otros retratos, miniaturas y paisajes. Algunas de sus primeras obras, la mayoría de las cuales eran retratos, incluyen Granja con estanque (1869), paisaje sin título (c. 1869), Retrato de William E. Richmond (1871), Retrato de Katherine Peckham (1877), Retrato del padre del artista, el Dr. Fenner Harris Peckham (1878), Autorretrato (probablemente anterior a 1881, Colección Bowstead), Retrato del Dr. Fenner Harris Peckham, Jr. (antes de 1881), Retrato del reverendo Augustus Woodbury (antes de 1881, destruido), paisaje urbano sin título (c. 1880) y Whitman Danielson a los cuatro meses (1882). [1] [9] Sus obras posteriores incluyen dos paisajes sin título (c. 1888), Rosamond Danielson (1888), Whitman Danielson (1890), Danielson Family Home , William Torrey Harris Birthplace , Venice (1891), Venice (with Domes) (1891), Venice (Ducal's Palace) (1891), Venice (?) (1891), Infanta Margarita , Retrato de Katherine Peckham (1892, Bowstead Collection), Retrato de Edith y Grace Baldwin (principios de la década de 1890, Whipple Collection, Putnam, CT), Estudio de una niña (¿Grace Baldwin?) , Niña recogiendo flores (¿Grace Baldwin?) (1880?), Retrato doble (¿Rose Peckham Danielson y Katherine Baldwin?) (1892?), Whitman Danielson (1897) y Rosamond Danielson (1897). [1] También pintó Landscape Painting (1869), Breton Headdress ( también conocido como Costumed Child) (1880, Providence Art Club ), [Schooners at Port] (1880, Providence Art Club ) y Portrait of Woman (ca. 1880). [1] [3] La mayoría de estos se pueden encontrar en la Colección Brainard en Putnam, Connecticut, a menos que se indique lo contrario. [1] [3]