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Ronald Bladen

Ronald Bladen (13 de julio de 1918 - 3 de febrero de 1988) fue un pintor y escultor estadounidense nacido en Canadá. Es particularmente conocido por sus esculturas a gran escala. [1] Su postura artística estuvo influenciada por el constructivismo europeo, la pintura hard-edge estadounidense y escultores como Isamu Noguchi y David Smith . [2] Bladen, a su vez, tuvo un efecto estimulante en un círculo de artistas más jóvenes, incluidos Carl Andre , Donald Judd , Sol LeWitt y otros, quienes se refirieron repetidamente a él como una de las "figuras paternas" del arte minimalista . [3]

Primeros años de vida

Charles Ronald Wells Bladen nació el 13 de julio de 1918, hijo de Muriel Beatrice Tylecote y Kenneth Bladen, ambos inmigrantes británicos que vivían en Vancouver , Canadá. [4] En 1922, la familia se mudó al estado de Washington antes de regresar a Canadá para vivir en Victoria, Columbia Británica en 1932. [5] El artista mostró su amor por el arte a una edad temprana. A los diez años, Bladen comenzó a dibujar intensivamente, haciendo copias de obras de Tiziano , Picasso y Matisse . En 1937, el artista se inscribió en la Escuela de Arte de Vancouver , donde estudió hasta 1939. [6]

San Francisco

En 1939, el artista se mudó a San Francisco, donde se inscribió en la Escuela de Bellas Artes de California . [7] En 1941, cuando fue reclutado y posteriormente declarado no apto para el servicio, el artista se vio obligado a trabajar como soldador de barcos en los astilleros de la marina. [8] Usando las habilidades que aprendió en esta capacidad, el artista lo apoyó durante años como fabricante de herramientas.

En 1946 Bladen viajó a Tijuana, México, Nueva Orleans y Nueva York gracias a una beca de la Asociación de Arte de San Francisco . En 1948 se casó con la actriz Barbara Gross . Se separaron en 1955. [9] Durante este tiempo también se hizo amigo de los escritores Jack Kerouac , Henry Miller y Allen Ginsberg . [10]

Nueva York

En 1956, Bladen se mudó a Nueva York, donde vivió en Houston Street . A través de Al Held conoció a George Sugarman y Nicholas Krushenick y John Krushenick , quienes juntos fundaron la cooperativa Brata Gallery en 1957. Las pinturas del artista de este período marcan un alejamiento de sus anteriores obras románticas. [11] Se definen por segmentos altamente concentrados de color sobre fondos monocromáticos. En 1960, se hizo cargo del estudio de Al Held en 5 West 21st Street, donde comenzó a centrarse en hacer collages de papel plegado y pinturas en relieve de madera contrachapada a gran escala. [12] En 1962, expuso sus pinturas de madera contrachapada por primera vez en la Brata Gallery y la Green Gallery [13] en Nueva York. Al año siguiente realizó sus primeras esculturas independientes y coloreadas a partir de tablas de madera contrachapada con puntales de metal. A partir de esta época, el artista se dedicó exclusivamente a la escultura.

En 1964, mostró su primera escultura, White Z , en una exposición en la galería Park Place de Nueva York, donde se hizo amigo de Connie Reyes, quien más tarde se convirtió en su compañera. Fue galardonado con la Medalla Nacional de las Artes por el Fondo Nacional de las Artes. [14] En 1965, Bladen participó en la muestra de expresionismo concreto aclamada por la crítica curada por el crítico Irving Sandler en la Universidad de Nueva York, que también presentó el trabajo de los escultores George Sugarman y David Weinrib y los pintores Al Held y Knox Martin . [15] En 1966, Bladen mostró una obra tripartita realizada el año anterior, Three Elements , en la exposición, Primary Structures Younger American and British Artists , en el Museo Judío de Nueva York. Un momento seminal en la historia de la escultura, esta exposición trajo el lenguaje de la escultura minimalista a la vista del público. [16] Los artistas representados en la exposición incluyen a Carl Andre , Dan Flavin , Donald Judd , Sol LeWitt , Walter De Maria Robert Morris y otros.

En 1967 fue incluido en la exposición Scale as Content de la Corcoran Gallery of Art de Washington, que reunía importantes esculturas de Bladen, Barnett Newman y Tony Smith , mostró su monumental escultura, The X. [17]

A partir de 1967 recibió una serie de encargos públicos importantes, estuvo representado en 1968 en la documenta 4 en Kassel y estuvo entre el círculo de artistas presentados al público artístico europeo bajo el título Minimal Art , West Berlin. [18] En 1970, recibió una beca de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation .

Enseñanza

De 1974 a 1976, Bladen enseñó como profesor invitado en la Universidad de Columbia [19] en Nueva York y fue galardonado con la beca Mark Rothko en 1975. En 1976, Bladen fue nombrado profesor en la Parsons The New School for Design , puesto que ocupó hasta 1978 y también enseñó en la Escuela de Artes Visuales . Fue artista residente en 1981-82 en la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan (Maine), y en 1982-83 como profesor invitado en la Universidad de Yale en New Haven (Connecticut). En 1977, fue galardonado una vez más con el Fondo Nacional de las Artes . [20]

Comisiones públicas

A partir de 1967, Ronald Bladen recibió una serie de encargos públicos importantes, entre ellos: The Cathedral Evening [21] para la Governor Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection en Albany, Nueva York, [22] 1969, Vroom Sh-Sh-Sh para Buffalo, Nueva York, 1974, Raiko I para la Galerie Schmela en Düsseldorf, 1975, Cosmic Seed para Des Moines (Iowa), 1977, Kama Sutra para Central Park , Nueva York, Nueva York, 1978, Oracle's Vision para Springfield, Ohio en 1981, [23] Black Lightning para Seattle [24] y la King Faisal University en Riad, Host of the Ellipse para Baltimore, Maryland, en 1981, y Sonar Tide para Peoria, Illinois, en 1983. [25]

Exposiciones seleccionadas

Lectura adicional

Referencias

  1. ^ Stevens, Mark (8 de marzo de 1999). "Minimalista máximo". New York Magazine . Consultado el 6 de mayo de 2013 .
  2. ^ Sandler, Irving (1965). Expresionismo concreto . Colección de arte de la Universidad de Nueva York. pág. 10.
  3. ^ Johnson, Ken. "Art Review; A Romantic lleva el minimalismo al máximo". The New York Times . Consultado el 6 de mayo de 2013 .
  4. ^ Marzona, Daniel (2009). Arte minimalista . Taschen. pag. 40.ISBN 978-3-8365-1406-4.
  5. ^ Jacobi, Fritz (2007). Ronald Bladen, Escultura, Obras de la Colección Marzona . Galería Nacional Staatliche Museen zu Berlin. pag. 71.ISBN 978-3-86560-214-5.
  6. ^ La Colección Empire State: Arte para el público. Comisión de Arte de la Plaza Empire State. 1987. pág. 22. ISBN 0-8109-0884-0.
  7. ^ La Colección Empire State: Arte para el público. 1987. p. 22. ISBN 0-8109-0884-0.
  8. ^ Jacobi, Fritz. Ronald Bladen, Escultura, Obras de la Colección Marzona . Galería Nacional Staatliche Museen zu Berlin. pag. 73.ISBN 978-3-86560-214-5.
  9. ^ Ronald Bladen: Dibujos y modelos escultóricos . Carolina del Norte: Weatherspoon Art Gallery. 1996. pág. 55. ISBN 0-9627541-6-1.
  10. ^ Glueck, Grace. «Ronald Bladen, 69, escultor famoso por sus imágenes crudas y poéticas». The New York Times . Consultado el 6 de mayo de 2013 .
  11. ^ Lippard, Lucy R. (1968). 10 estructuralistas en 10 párrafos (edición Minimal Art). Catálogo de la exposición. Gemeentemuseum, La Haya: La Haya. pp. 27–28.
  12. ^ Deyab, Larry. "Ronald Bladen". Revista Art Deal . Consultado el 6 de mayo de 2013 .
  13. ^ Escultura de Ronald Bladen . Nueva York: Delano Greenidge Editions. 1998. pág. 17. ISBN 0-929445-03-1.
  14. ^ Rychlak, Bonnie (2012). Diversidades de la escultura/derivaciones de la naturaleza . Longhouse Reserve. pág. 6.
  15. ^ Irving Sandler, De la vanguardia al pluralismo: una historia sobre el terreno (Hard Press Editions, 2006). ISBN 1-889097-68-3 
  16. ^ Marzona, Daniel (2009). Arte minimalista . Taschen. pag. 40.ISBN 978-3-8365-1406-4.
  17. ^ Meyer, James (2001). Minimalismo: arte y polémica en los años sesenta . Págs. 163-165. ISBN. 0-300-10590-8.
  18. ^ Meyer, James (2001). Minimalismo: arte y polémica en los años sesenta . p. 262. ISBN 0-300-10590-8.
  19. ^ Deyab, Larry. "Ronald Bladen". Revista Art Deal . Consultado el 6 de mayo de 2013 .
  20. ^ Bishop, Janet C. Ronald Bladen, Early and Late . Museo de Arte Moderno de San Francisco. pág. 30.
  21. ^ Marzona, Daniel (2009). Arte minimalista . Taschen. pag. 42.ISBN 978-3-8365-1406-4.
  22. ^ Lippincott, Jonathan D. (2010). Large Scale: Fabricating Sculpture in the 1960s and 1970s (Gran escala: fabricación de esculturas en las décadas de 1960 y 1970 ). Nueva York, NY: Princeton Architectural Press. pág. 121. ISBN 978-1-56898-934-1.
  23. ^ McLaughlin, Ben (12 de julio de 2023). "Se retirará la controvertida escultura del Ayuntamiento de Springfield; el futuro es incierto". Springfield News-Sun . Consultado el 12 de julio de 2023 .
  24. ^ "Éxito artístico semanal: 'Black Lighting' de Ronald Bladen". Gobierno de Seattle . Consultado el 7 de mayo de 2013 .
  25. ^ "Exposiciones públicas seleccionadas". Ronald Bladen Estate . Consultado el 7 de mayo de 2013 .
  26. ^ Ronald Bladen, Escultura . Nueva York: Delano Greenidge Editions. 1998. pág. 19. ISBN. 0-929445-03-1.
  27. ^ Expresionismo concreto: exposición de las obras de Ronald Bladen, Al Held, Knox Martin, George Sugarman y David Weinrib . Universidad de Nueva York, Centro de Estudiantes Loeb. 1965.
  28. ^ Sandler, Irving (2008). Ronald Bladen: Escultura de los años 1960 y 1970. Nueva York: Jacobson Howard Gallery. pág. 4.
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Enlaces externos