Robert Mangold (nacido el 12 de octubre de 1937) es un artista minimalista estadounidense . Su hijo es el director de cine, productor y guionista James Mangold .
Mangold nació en North Tonawanda , Nueva York . Su madre, Blanche, era compradora en unos grandes almacenes, y su padre, Aloysius Mangold, trabajaba en una fábrica de órganos . [1] Se formó primero en el Instituto de Arte de Cleveland entre 1956 y 1959, y después en la Universidad de Yale , New Haven (BFA, 1961; MFA, 1963).
En 1961 se casó con Sylvia Plimack , y se mudaron a Nueva York. [2] En el verano de 1962 Mangold fue contratado como guardia en el Museo de Arte Moderno . [3]
“Las pinturas de Robert Mangold”, escribió Michael Kimmelman en The New York Times en 1997, “son más complicadas de describir de lo que parecen, lo que en parte es lo bueno de ellas: la forma en que invitan a un escrutinio intenso, que, en la naturaleza del buen arte, es su propia recompensa”. Sus obras se componen a menudo de elementos simples que se unen mediante medios complejos. La obra de Mangold desafía las connotaciones típicas de lo que es o podría ser una pintura, y sus obras a menudo parecen objetos en lugar de imágenes. Los elementos a menudo hacen referencia a elementos arquitectónicos o tienen la sensación de las manos de un arquitecto. Casi siempre trabaja en series extensas, a menudo llevadas a cabo tanto en pinturas como en obras sobre papel. [4]
Los primeros trabajos de Mangold consistieron principalmente en construcciones monocromáticas independientes que se exhibían contra la pared, como Grey Window Wall (1964). [5] En 1968 comenzó a utilizar acrílico en lugar de pintura al óleo, aplicándola con rodillo en lugar de rociándola sobre soportes de masonita o madera contrachapada . En el transcurso del año, pasó de estos soportes más orientados a lo industrial al lienzo. [6] En 1970 comenzó a trabajar con lienzos con formas y, en el mismo año, comenzó a pintar con pincel en lugar de rociar pintura sobre el lienzo. A mediados de la década de 1970, Mangold pasó a las formas superpuestas cuyos contornos están formados por combinaciones de bordes de lienzo y líneas dibujadas e implícitas. [7] A Rectangle and a Circle within a Square (Un rectángulo y un círculo dentro de un cuadrado) de 1975, en la colección del Museo de Arte de Honolulu , es un ejemplo de estas sutiles relaciones geométricas.
Una serie de 1994 consistió en paneles monocromáticos, desplegados en obras trapezoidales de dos paneles cuyos colores, a veces coincidentes, a veces contrastantes, van desde naranjas profundos, verdes oliva, marrones y grises. [8] En una serie de 2006/7, titulada Column Structure I a Column Structure XII, los 12 lienzos tienen cada uno un tronco vertical central que mide 10 pies de alto y 2 pies de ancho que está subdividido por líneas rectas horizontales y anexado con cuadrados o triángulos que sobresalen de los lados, generalmente cerca de la parte superior. [9]
En una reseña de 1994 en Art in America , Robert Kushner escribió que “debajo de la serenidad de su ejecución, hay una viveza de experiencia casi romántica. El contraste de esta corriente subyacente velada y la moderación apolínea de la presentación hacen que estas nuevas pinturas sean a la vez poderosas y conmovedoras”.
Mangold realizó sus primeras impresiones en 1972 en Crown Point Press y ha realizado impresiones a lo largo de su carrera, trabajando con Pace Editions y Brooke Alexander Editions. Diseñó los monumentales paneles de vidrio de colores que se encuentran en el vestíbulo del pabellón del Palacio de Justicia Federal de Buffalo .
Mangold vive en Washingtonville, Nueva York, con su esposa, Sylvia , que también es artista. Son los padres del director de cine y guionista James Mangold y del músico Andrew Mangold.
En 1965, el Museo Judío de Nueva York celebró la primera gran exposición de lo que se llamó arte minimalista , en la que participó Robert Mangold. En 1967, ganó una beca del National Endowment for the Arts y, en 1969, una beca Guggenheim . En 1971, realizó su primera exposición individual en un museo, en el Museo Guggenheim .
Desde entonces se han celebrado importantes exposiciones de su obra en museos : el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego (1974), el Museo Stedelijk de Ámsterdam (1982), el Hallen für Neue Kunst de Schaffhausen (1993) y el Museo de Orsay de París (2006). [10] Ha participado en la Bienal del Whitney cuatro veces: en 1979, 1983, 1985 y 2004.
El Art Institute of Chicago , el Bonnefantenmuseum (Maastricht, Países Bajos), la Fundacío La Caixa (Barcelona), el Hallen für Neue Kunst (Schaffhausen, Suiza), el Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington, DC), el Honolulu Museum of Art , el J. Paul Getty Trust (Los Ángeles), el Kunstmuseum Basel (Suiza), el Los Angeles County Museum of Art , el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), el Museum of Modern Art (Nueva York, San Francisco Museum of Modern Art , Solomon R. Guggenheim Museum (Nueva York), la Tate Collection (Londres), el Tokyo Metropolitan Art Museum y el Whitney Museum of American Art (Nueva York) se encuentran entre las colecciones públicas que albergan obras de Robert Mangold.