Richard Alden " Rick " Griffin (18 de junio de 1944 - 18 de agosto de 1991) fue un artista estadounidense y uno de los principales diseñadores de carteles psicodélicos en la década de 1960. Fue una figura clave en el movimiento del cómic underground como miembro fundador del colectivo Zap Comix . Griffin se identificó estrechamente con Grateful Dead , diseñando algunos de sus carteles y portadas de álbumes más conocidos, incluido Aoxomoxoa . Su trabajo dentro de la subcultura del surf incluyó tanto carteles de películas como su tira cómica, Murphy . [3]
Griffin nació cerca de Palos Verdes en medio de la cultura del surf del sur de California. El biógrafo de Griffin, Tim Stephenson, señala:
Mientras asistía a la escuela secundaria Nathaniel Narbonne en el área de Harbor City en Los Ángeles , produjo numerosos dibujos de surfistas, que llevaron a su tira cómica de surf, "Murphy" para la revista Surfer en 1961, con el personaje de Griffin presentado en la portada el año siguiente. En 1964, dejó Surfer y asistió brevemente al Chouinard Art Institute (ahora CalArts ), donde conoció a su futura esposa, la artista Ida Pfefferle, así como a los Jook Savages, un grupo de artistas-músicos con quienes participó en Watts Acid Tests de Ken Kesey el 12 de febrero de 1966. [4] Griffin estaba intrigado por los carteles de rock psicodélico que estaban diseñando Stanley Mouse y Alton Kelley, así que después de tomarse un tiempo para un viaje de surf mexicano, Rick e Ida se dirigieron a San Francisco para ver la escena. [3]
Griffin y los Jook Savages organizaron una muestra de arte para celebrar el primer aniversario de la Psychedelic Shop en Haight Street, para la que Griffin diseñó su primer cartel psicodélico. [5] Los organizadores del Human Be-In vieron su trabajo y le pidieron que diseñara un cartel para su evento de enero de 1967. Chet Helms también quedó impresionado por el trabajo de Griffin y le pidió que diseñara carteles para los conciertos de baile de Family Dog en el Avalon Ballroom , y más tarde para el salón de baile The Family Dog Denver en Denver, Colorado. En 1967, Griffin, Kelley, Mouse, Victor Moscoso y Wes Wilson se asociaron con el fotógrafo Bob Seidemann como fundadores de Berkeley Bonaparte, una empresa que creaba y comercializaba carteles psicodélicos. En febrero de 1968, Griffin comenzó a diseñar carteles para los espectáculos de Bill Graham , primero en The Fillmore Auditorium y más tarde en Fillmore West . El primero de estos carteles se convertiría en uno de sus trabajos más conocidos, [6] el cartel "Flying Eyeball" de Jimi Hendrix .
Griffin fue una figura clave y miembro fundador del colectivo Zap Comix . Man from Utopia (1972), Tales from the Tube (1972) y sus páginas de Zap se consideran sus obras de cómic más destacadas. [7]
Griffin se convirtió al cristianismo en noviembre de 1970, [9] lo que provocó cambios fundamentales en su estilo de vida y en el estilo y contenido de su arte. Su pintura de 1973 Sail on Sailor para la banda Mustard Seed Faith es un ejemplo de su pintura de bellas artes de este período. Su proyecto más importante de la década de 1970 fue la creación de cientos de pinturas y dibujos para The Gospel of John , publicado por el sello discográfico cristiano Maranatha! Music . También produjo muchas carátulas de álbumes para Maranatha! durante las décadas de 1970 y 1980. [10]
Rick Griffin murió poco después de sufrir un accidente de motocicleta [11] el 15 de agosto de 1991 en Petaluma, California . Salió despedido de su motocicleta Harley-Davidson cuando chocó contra una camioneta que giró repentinamente a la izquierda cuando él intentaba adelantarla. No llevaba casco y sufrió heridas graves en la cabeza. Murió tres días después, el 18 de agosto, en el cercano Hospital Santa Rosa Memorial, a la edad de 47 años. [12] [13]
Su trabajo ha sido citado como inspiración por el conocido artista Roger Dean , conocido por sus diseños para bandas como Yes y Asia , y por Mark Wilkinson , conocido por sus diseños para bandas como Marillion , Judas Priest y Iron Maiden . [14]