Peppermint Soda (en francés: Diabolo menthe ) es una película francesa de comedia dramática sobre la transición a la edad adulta de 1977 , coescrita y dirigida por Diane Kurys . Esta película autobiográfica fue su debut como directora y ganó el Premio Louis Delluc en el Festival de Cine de Cannes de 1977 .
La película sigue la historia de dos hermanas adolescentes durante los años 1963 y 1964. El título hace referencia a una bebida carbonatada para adultos que la hermana menor bebe en un café. El instituto en el que se desarrolla la película es el Lycée Jules-Ferry de París. La película se basa en parte en las experiencias del director Kurys y comienza con un cartel que dice: "Para mi hermana, que todavía no me ha devuelto mi jersey naranja".
En septiembre de 1963, Anne Weber, de 13 años, y su hermana Frédérique, de 15, pasan las vacaciones de verano en la costa con su padre, que acaba de divorciarse. Después regresan a París, donde viven con su madre, para pasar el año escolar. Las niñas asisten a un colegio exclusivamente femenino, el Lycée Jules-Ferry.
En la escuela, Anne es una chica introvertida que no rinde lo suficiente y un profesor se burla de ella por un dibujo de mala calidad en la clase de arte. Está enfadada con su madre por no comprarle medias, ya que todas las demás en la escuela las usan. Anne también está ansiosa por tener su período porque significa que ha alcanzado la edad adulta, por lo que finge tener calambres menstruales a pesar de que en realidad no ha tenido su período. Ella y sus amigas hablan sobre lo que saben sobre el sexo y revelan con humor su falta de conocimiento al respecto. También echa un vistazo a las cartas intercambiadas entre Frédérique y su novio Marc, y afirma falsamente a sus amigas de la escuela que Marc es su novio.
Mientras tanto, Frédérique comienza a perder interés en Marc a medida que se vuelve más activa políticamente en torno al tema de la guerra de Argelia y su identidad judía. Su nuevo interés en el activismo provoca una pelea con su rica amiga Perrine. Frédérique se hace amiga de Pascale, una compañera de clase que da un relato horrible a su clase sobre una protesta pacífica contra extremistas de extrema derecha que fue violentamente disuelta por la policía francesa.
Otra de las amigas de la escuela de Frédérique, Muriel, se escapa, y abundan los rumores y chismes sobre dónde podría haber ido. Cuando visita al preocupado padre de Muriel, el hombre mayor se le insinúa a Frédérique justo antes de que ella se vaya de la casa. Muriel finalmente regresa brevemente, revelando que abandonó la escuela y ahora vive con un novio en una granja. Frédérique también participa en una obra de teatro escolar. En la noche del estreno de la obra que protagoniza, su padre asiste, pero para consternación de Frédérique, no se queda después para felicitarla. Algún tiempo después, las chicas regresan a la casa de su padre en la playa para pasar el verano.
Diane Kurys no tenía experiencia previa como directora, y dijo que antes de la película "nunca había sostenido una cámara ni siquiera había tomado una fotografía fija". [3] Concibió la idea de la película cuando "comenzó a pensar que hay muchas películas sobre chicos adolescentes, ya que la mayoría de los directores son hombres, pero hay muy pocas películas sobre chicas en la escuela secundaria y cómo son criadas. Decidí hacer esta película a partir de mis propios recuerdos". [3] Kurys agregó: "Pero no quería hacer de la adolescencia una época feliz. Quería mostrar que es difícil ser una niña de 13 años, desear algo desesperadamente incluso si solo son un par de medias y que nadie te entienda". [3]
Kurys recibió financiación parcial para la película a través de un programa de becas, además del apoyo de Gaumont . Kurys dijo: "[Gaumont] era muy escéptico, como puedes imaginar, pero en ese momento, tenía tanta energía y convicción que finalmente dijeron: 'Tal vez esté loca, pero vamos a darle una oportunidad'". [3] Kurys se basó en sus propias experiencias como adolescente, ambientando la película en el mismo liceo al que asistía y basando parcialmente los personajes en su hermana de la vida real y en ella misma. [4] El rodaje comenzó en agosto de 1977. [1] [5]
Éléonore Klarwein tenía la misma edad que su personaje durante el rodaje. Klarwein, que no tenía experiencia previa en la actuación, recordó que las escenas más difíciles para ella fueron: "Primero, aquella en la que tengo la regla, porque no la tuve en la realidad y porque tocaba lo íntimo. Luego, aquella en la que me baño con mi hermana que me mete los dedos de los pies en la boca. Asqueroso. Además, estoy en topless en la bañera y fue vergonzoso. Por último, aquella en la que mi hermana me hace caer de un sofá: allí me lastimé". [1]
La música de la película fue compuesta por Yves Simon . [1] Simon contribuyó con la canción principal "Diabolo Menthe", que tuvo éxito en Francia. [6]
Peppermint Soda se estrenó en Francia el 14 de diciembre de 1977, donde fue un éxito de taquilla, consiguiendo 70.000 entradas en su primera semana [1] y se convirtió en un clásico perdurable. [1] La película fue comparada con Los cuatrocientos golpes (1959) de Francois Truffaut , otra película francesa sobre la mayoría de edad que se ambienta en un período de tiempo similar. [ 3] [7] Ganó el Premio Louis Delluc en el Festival de Cine de Cannes de 1977. [3]
La película se estrenó en Norteamérica el 15 de julio de 1979 y recibió críticas positivas. Janet Maslin, del New York Times, la calificó como una "película experta y absolutamente encantadora" que es "dulce y alegre en su inocencia". [8] Kurys continuó la historia de Anne en la película de 1980 Cocktail Molotov , una pieza complementaria que se desarrolla en 1968. [3]
La película fue restaurada digitalmente por la Cohen Film Collection en 2018 para su 40 aniversario. [9] Al escribir sobre la versión restaurada, Robert Abele del Los Angeles Times escribió: " Peppermint Soda es, como su homónimo que refresca el verano, un brebaje que simboliza la infancia, un refresco que probablemente despierte un recuerdo. El cariño de Kurys por esa época de torpeza y superación es tan fresco hoy como lo fue cuando anunció un nuevo talento cinematográfico perceptivo, especialmente porque debajo de estos recuerdos extraídos con cariño hay un vínculo fraternal inquebrantable -de admiración, exasperación y vigilancia- que le da a la historia de Anne y Frédérique un arraigo más profundo". [10]
La restauración 2K se lanzó en Blu-ray el 12 de febrero de 2019. [11]
El crítico de cine John Simon describió a Peppermint Soda como "una película agradable, excepto en sus momentos de gran seriedad, que tienen una forma de caer en el desánimo". [12]