Ralph Staub (21 de julio de 1899 en Chicago, Illinois - 22 de octubre de 1969, Los Ángeles, California ) fue un director de cine, escritor y productor.
Irrumpió en la industria cinematográfica en 1920, filmando breves relatos de viajes en Alaska. Tras mudarse a Hollywood, vendió sus servicios como director y camarógrafo a varias compañías de cortometrajes. En 1933 se unió al departamento de cortometrajes de Warner Bros. , donde dirigió comedias slapstick (la más famosa fue Keystone Hotel de 1935 ) y musicales (muchos filmados en Technicolor ). Dejó Warner en 1936 y se unió a Republic Pictures como director de largometraje; este compromiso duró hasta 1938. Tuvo breves períodos en Universal Pictures y Monogram Pictures en 1939-40.
Desde 1931, Ralph Staub había colaborado como escritor en la serie de temas breves Screen Snapshots de Columbia Pictures . En 1940 comenzó a dirigir y fotografiar los carretes Snapshots, que generalmente cubrían eventos públicos relacionados con películas y destellos detrás de escena de la realización cinematográfica. Columbia lo nombró productor en 1943, [1] y se dedicó a Screen Snapshots durante los siguientes 15 años. En la década de 1950, cuando se redujeron los presupuestos para la producción de cortometrajes, Staub ahorraba dinero en actores presentando las películas él mismo y consultaba su filmoteca en busca de metraje antiguo que pudiera incluir en sus nuevas producciones. Por ejemplo, un carrete sin título de 1940 (Serie 21, No. 1) presentado por Ken Murray y que cubría una fiesta con temática gay de los noventa, fue reciclado para el carrete de 1951 de Staub, Hollywood Pie Throwers .
La habilidad de Ralph Staub para unir fragmentos de películas antiguas en nuevas producciones lo convirtió en la elección ideal para dirigir Showtime , una serie de televisión sindicada producida por Ben Frye en 1955. Frye era dueño de la biblioteca de Snader Telescriptions , películas musicales de tres minutos producidas para televisión, y contrató al comediante Frank Fontaine para presentar la serie. Staub organizó cada programa de media hora como un espectáculo de vodevil en vivo , con Fontaine apareciendo frente al telón de un teatro. Fontaine pronunciaba un monólogo cómico y luego presentaba una actuación filmada de la biblioteca Snader, como si los artistas estuvieran subiendo al escenario en persona. [2]
Columbia suspendió la mayor parte de sus series de cortometrajes en 1956, pero el presidente de Columbia, Harry Cohn, permitió que Screen Snapshots continuara cuando Staub propuso filmar los cortometrajes en color. Esta novedad comercial mantuvo la serie durante dos años más, y Columbia presentó una instantánea de pantalla "Guess Who?" concurso en el que los miembros de la audiencia podían identificar actores misteriosos y ganar un viaje gratis a Hollywood. [3] Harry Cohn se mostró sentimental con Screen Snapshots porque había puesto a Columbia en el mapa: era la serie de películas más antigua aún en producción, que se remontaba a 1920 y los albores del estudio. Cohn murió en febrero de 1958; Si hubiera vivido más, es casi seguro que Screen Snapshots habría continuado. La última película de la serie fue Glamorous Hollywood (estrenada el 26 de junio de 1958, después de la muerte de Cohn), con Staub instalando su cámara en una función benéfica organizada por Jane Russell .
Tres de los cortos de Screen Snapshots de Ralph Staub fueron nominados al Premio de la Academia [4] [5] [6] y recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1752 Vine Street en Hollywood , California , EE. UU.