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Portishead (banda)

Portishead ( / ˌpɔːrtɪsˈhɛd / PORT -iss- HED ) es una banda inglesa formada en 1991 en Bristol . La banda está compuesta por Beth Gibbons (voz), Geoff Barrow ( varios instrumentos, producción) y Adrian Utley ( guitarra). Dave McDonald, un ingeniero de audio que ayudó a producir sus primeros dos álbumes, a veces se considera el cuarto miembro. [ 8 ] [9]

El álbum debut de Portishead, Dummy (1994), fusionó la producción de hip-hop con un estilo atmosférico que recordaba a las bandas sonoras de películas de espías y a la voz anhelante de Gibbons. Recibió elogios de la crítica y éxito comercial, convirtiéndose en un álbum emblemático en el género emergente del trip-hop . Sin embargo, a la banda no le gustaba que la asociaran con el término. [10] Sus otros dos álbumes de estudio, Portishead (1997) y Third (2008), recibieron elogios similares. Portishead también ha lanzado el álbum en vivo Roseland NYC Live (1998).

Historia

Formación yFicticio(1991–1995)

Geoff Barrow y Beth Gibbons formaron la banda después de conocerse durante una pausa para tomar café en un curso de Enterprise Allowance en Bristol en febrero de 1991. Tomando su nombre de la cercana ciudad de Portishead , [11] pronto grabaron "It Could Be Sweet", su primera canción para su álbum debut. [12] Luego conocieron a Adrian Utley mientras grababan en los Coach House Studios en Bristol, y Utley escuchó la primera canción que Barrow y Gibbons habían grabado, y comenzaron a intercambiar ideas sobre música. [13] El primer álbum resultante de Portishead, Dummy , fue lanzado en 1994. La portada presenta una imagen del cortometraje de la propia banda To Kill a Dead Man . En ese momento, Portishead era un dúo de Barrow y Gibbons. Adrian Utley (quien coprodujo el álbum, actuó en nueve de las canciones y coescribió ocho) se convirtió en miembro oficial de la banda poco después de su lanzamiento.

A pesar de la aversión de la banda a la cobertura de la prensa, el álbum fue un éxito tanto en Europa como en los Estados Unidos (donde vendió más de 150.000 copias incluso antes de que la banda saliera de gira allí). [14] Dummy fue descrito positivamente por Melody Maker como "música negra para una película aún no realizada". [15] Rolling Stone elogió su música como " hip-hop gótico ". [16] Dummy generó tres sencillos: " Numb ", " Sour Times " y " Glory Box ", y ganó el Mercury Music Prize en 1995. [17] El éxito del álbum vio a la banda nominada a Mejor recién llegado británico en los Brit Awards de 1995. [18] Dummy ocupó el puesto número 419 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . [19] El álbum a menudo se considera uno de los mejores álbumes de trip hop hasta la fecha y es un hito en la definición del género.

Portisheady pausa (1996-2004)

Después de su éxito inicial, Portishead se tomó un descanso de los focos y de las giras hasta que se lanzó su segundo álbum, Portishead , en 1997. El sonido del álbum difería de Dummy , caracterizado como "granulado y más áspero", con un mayor uso de instrumentación en vivo y una menor dependencia del sampling. [20] Se lanzaron tres sencillos, " All Mine ", " Over " y " Only You ", el primero de los cuales logró un puesto en el Top 10 en el Reino Unido. [21]

En 1997, la banda realizó un espectáculo único con cuerdas en el Roseland Ballroom en la ciudad de Nueva York; principalmente con grabaciones del espectáculo, el álbum en vivo, Roseland NYC Live , incluye arreglos orquestales de las canciones del grupo y fue lanzado en 1998. [22] En 1999, Portishead grabó la canción " Motherless Child " con Tom Jones para su álbum Reload . Un DVD de la actuación de Portishead en Roseland Ballroom, con material adicional sustancial que incluye muchos videos musicales tempranos, fue lanzado en 2002. Durante los siguientes años, los miembros de la banda se concentraron en proyectos en solitario y otras actividades.

Tercero(2005–2008)

En febrero de 2005, la banda apareció en vivo por primera vez en siete años en el Tsunami Benefit Concert en Bristol. [23] En esa época, Barrow reveló que la banda estaba en el proceso de escribir su tercer álbum. En agosto de 2006, la banda publicó dos nuevas canciones en su página de MySpace (llamadas "Key Bored 299 03" y "Greek Jam"), descritas por Barrow como "garabatos". [24] Casi al mismo tiempo, Portishead versionó "Un Jour Comme un Autre (Requiem for Anna)" de Serge Gainsbourg en el álbum tributo Monsieur Gainsbourg Revisited . El 2 de octubre de 2007, Portishead declaró que el nuevo álbum Third había sido mezclado y estaba casi completo, y que se lanzaría a principios de abril de 2008. El lanzamiento luego se pospuso al 28 de abril. El 8 y 9 de diciembre de 2007, la banda organizó el festival All Tomorrow's Parties en Minehead , Inglaterra. El festival incluyó sus primeros sets en vivo completos en casi 10 años. [25] Estrenaron cinco canciones del nuevo álbum: "Silence", "Hunter", " The Rip ", "We Carry On" y " Machine Gun ". El 21 de enero de 2008, se anunció una gira europea para promocionar el álbum, [26] junto con un lugar como cabeza de cartel en el Coachella Valley Music and Arts Festival el 26 de abril de 2008, [27] su única fecha en Estados Unidos de la gira.

Beth Gibbons en 2008

Third se puso a disposición en Last.fm la semana anterior a su lanzamiento, atrayendo a 327.000 oyentes en poco menos de 24 horas. [28] Fue la primera vez que Last.fm puso a disposición un álbum antes de su fecha de lanzamiento oficial. El álbum fue lanzado el 29 de abril de 2008 para coincidir con la aparición de la banda en Coachella. [29] El 18 de mayo de 2008, Barrow expresó el entusiasmo de Portishead por grabar nuevo material en el blog de su sitio web, afirmando que "no puede esperar para escribir algunas canciones nuevas". [30]

Adrian Utley en 2008

Trabajos posteriores (2009-presente)

El 28 de septiembre de 2009, Barrow anunció "grandes planes" para un nuevo proyecto con un nuevo ángulo, insinuando que un álbum podría llegar tan pronto como a fines de 2010. [31] Si bien el álbum aún no se había materializado, el 9 de diciembre de 2009, la banda lanzó la canción " Chase the Tear " para el Día de los Derechos Humanos para recaudar dinero para Amnistía Internacional del Reino Unido. [32] Además, el 3 de diciembre de 2008, Universal Music Japan reeditó los álbumes Dummy y Portishead en edición limitada en SHM-CD.

Geoff Barrow en 2011

Durante el verano de 2011, Portishead actuó en varios festivales en Europa, incluidos el Festival Pohoda , el Festival Exit , el Festival de Benicàssim en España, [33] el Rock Werchter , el Festival Paleo , el Festival de Roskilde , los Festivales Hurricane / Southside en Alemania y el festival de música Super Bock Super Rock . [34] La banda también encabezó y curó el cartel de dos festivales de música All Tomorrow's Parties titulados I'll Be Your Mirror , en Londres en el Alexandra Palace el 23 y 24 de julio. [35] El segundo tuvo lugar en Asbury Park, Nueva Jersey, del 30 de septiembre al 2 de octubre. [36] Barrow declaró que hizo realidad una "fantasía de la infancia" cuando Chuck D de Public Enemy se unió a la banda en el escenario del festival "ATP I'll Be Your Mirror" organizado por Portishead en Asbury Park, Nueva Jersey, en octubre de 2011. Aportó su verso de la canción de Public Enemy "Black Steel in the Hour of Chaos" sobre el sencillo de Portishead "Machine Gun". [37] Portishead luego visitó varias ciudades de América del Norte, incluidas Nueva York, Montreal, Toronto, Chicago, Ciudad de México, Los Ángeles, Berkeley, Seattle, Vancouver y Denver durante octubre. El Chicago Tribune elogió el concierto y señaló: "acentos de película de terror (órgano gótico, líneas de guitarra con una reverberación amenazante, theremin espeluznante) aseguraron una cierta oscuridad". [38] Terminaron su gira con una excursión a Australia y Nueva Zelanda. [39] Barrow declaró en una entrevista con la revista Rolling Stone que comenzaría a trabajar en su parte del álbum en enero de 2012, señalando en broma que podría pasar otra década antes de que se lance un nuevo álbum. [40]

En 2013, la banda encabezó el cartel del Other Stage en el festival de música de Glastonbury y se embarcó en una gira europea. [41] En el verano de 2014, tocaron en varios conciertos por Europa. [42] En 2015, Portishead continuó actuando en vivo, tocando en festivales como fib (Benicassim, España), Latitude (Southwold, Suffolk, Reino Unido) y el Festival de Jazz de Montreux (Montreux, Suiza). [43] [44] [45] Además, Portishead produjo una versión de la canción de ABBA " SOS " para la banda sonora de la película High-Rise que tuvo una proyección de gala en el Festival de Cine de Londres el 9 de octubre de 2015. [46] En 2016, la banda ganó un premio Ivor Novello por contribución destacada a la música británica. [47] El 22 de junio de 2016, Portishead lanzó un video de "SOS" que recontextualizaba la canción a raíz del entonces reciente asesinato de la miembro del parlamento Jo Cox y la votación del Brexit . [ cita requerida ]

El 2 de mayo de 2022, Portishead actuó por primera vez en siete años en la O2 Academy Bristol . Organizado por War Child UK , el concierto benefició a los refugiados y niños afectados por la invasión rusa de Ucrania . [48] La cantante principal Beth Gibbons también aparecería en "Mother I Sober" de Kendrick Lamar más tarde, el 13 de mayo.

En 2023, Portishead reeditó Roseland NYC. La nueva lista de canciones incluye canciones que se habían omitido anteriormente y recupera otras que habían sido reemplazadas por versiones alternativas en el álbum de 1998.

Estilo e influencias

La música de Portishead estuvo influenciada por una amplia gama de cantantes y compositores. La voz de Gibbons ha sido comparada con la de la cantante Billie Holiday . [49] Utley mencionó la guitarra de spaghetti western compuesta por Ennio Morricone ; dijo que " El bueno, el feo y el malo [de Morricone] es el tipo de banda sonora que me encanta". [50]

Discografía

Premios y nominaciones

Véase también

Referencias

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Enlaces externos