Please Don't Touch! es el segundo álbum de estudio del guitarrista y compositor inglés Steve Hackett . Fue lanzado en abril de 1978 en Charisma Records , y es su primer álbum lanzado después de dejar la banda de rock progresivo Genesis en 1977. Hackett había lanzado Voyage of the Acolyte (1975) durante su tiempo en Genesis. Para su siguiente lanzamiento en solitario grabó en los Estados Unidos y contrató a varios artistas invitados, incluidos los cantantes Randy Crawford , Richie Havens y Steve Walsh , [2] los bateristas Phil Ehart y Chester Thompson , el bajista Tom Fowler , con el violinista de Van der Graaf Generator Graham Smith.
Tras su lanzamiento, el álbum alcanzó el puesto n.º 38 en el Reino Unido y el n.º 103 en los Estados Unidos. Para promocionar el álbum, Hackett formó una banda y completó su primera gira de conciertos como solista en 1978. En 2005, el sello de Hackett, Camino Records, lanzó una edición remasterizada del álbum con pistas adicionales. En 2015, se incluyó una mezcla envolvente 5.1 de Steven Wilson en Premonitions: The Charisma Recordings 1975–1983 .
En octubre de 1977, se hizo pública la noticia de la salida de Hackett de la banda de rock progresivo Genesis . Después de la gira de 1977 de la banda en apoyo de su octavo álbum de estudio Wind & Wuthering (1976) y su primer EP, Spot the Pigeon (1977), Hackett informó a sus compañeros de banda de su decisión de irse durante la mezcla del álbum en vivo Seconds Out (1977). Hackett había lanzado previamente su álbum debut en solitario Voyage of the Acolyte (1975), pero se sintió cada vez más frustrado por el proceso de colaboración de Genesis, que dejó muchas de sus ideas para canciones sin publicar. En ese momento, Hackett estaba contratado por Charisma Records en el Reino Unido, pero por Chrysalis Records en los EE. UU. Recordó que ambos sellos tenían una idea diferente sobre qué dirección querían que tomara y más tarde dijo: "Sus puntos de vista opuestos colorearon el álbum hasta cierto punto, aunque creo que las pistas de estilo 'europeo' me resultaron más naturales". [3]
Hackett basó el material de Please Don't Touch! en imágenes que había evocado en su mente, e hizo un esfuerzo consciente para capturar muchos estilos diferentes de música, incluyendo una mezcla de música blanca y negra. [4] [3] Quería incorporar varios sonidos extraños en las canciones para agregar atmósfera, y visitó una tienda victoriana llamada Jack Donovan's que vendía juguetes viejos. También se grabaron un órgano de feria en el muelle de Santa Mónica, California y una marioneta llamada Bimbo. [4]
Cuando llegó el momento de grabar, decidió grabar con varios músicos estadounidenses invitados y viajó a Los Ángeles. Hizo arreglos para que los cantantes Randy Crawford , Richie Havens y Steve Walsh cantaran en el álbum, además del bajista Tom Fowler , los bateristas Phil Ehart y Chester Thompson , con el violinista de Van der Graaf Generator, Graham Smith. Creía que Estados Unidos producía "de lejos los mejores vocalistas" debido a su "herencia más de esquina". [4] Después de grabar el álbum, Hackett sintió una gran presión sobre sus hombros. [4] La portada del álbum fue completada por Kim Poor , la novia de Hackett durante tres años y su futura esposa. [4] Representa a una pareja victoriana siendo atacada por autómatas en una tienda de juguetes.
"Narnia" es una canción sobre la infancia, [4] y está basada en la novela de fantasía infantil El león, la bruja y el armario de CS Lewis . Hackett la escribió con "una imagen de niños saltando y divirtiéndose" en su mente, [4] y quería a Walsh en la voz y a Ehart en la batería después de que le gustara la voz a capela en la canción de Kansas de 1976 " Carry on Wayward Son ". También se grabó una versión con John Perry en la voz. [3] Una versión de "Narnia" con Walsh en la voz fue considerada como un sencillo potencial para el álbum, pero la gerencia de Charisma rechazó la idea porque temían que los oyentes pudieran confundirse y pensar que era de Kansas. La versión alternativa con Perry en la voz fue considerada lo suficientemente fuerte como sencillo, y fue lanzada como una pista adicional en la remasterización de 2005 de Please Don't Touch !.
"Carry on Up the Vicarage" es un tributo musical a Agatha Christie . [4] Cuenta con la voz del propio Hackett. Las voces durante la mayor parte de la canción consisten en una doble línea de una voz artificialmente aguda y una voz grave. Hackett ha utilizado a menudo efectos de distorsión similares en su voz en su carrera en solitario. Las notas del álbum indican que el órgano de tubos que se puede escuchar en la canción es el "órgano de tubos de Robert Morton, destruido por el fuego en la Record Plant ". Partes de Please Don't Touch se grabaron en la ubicación de Record Plant en Los Ángeles; se sabe que el Estudio C de la ubicación fue destruido por el fuego a principios de 1978. No parece haber información disponible sobre este órgano; no aparece en la lista de obras de Robert Morton. [5]
"Racing in A" también cuenta con la voz de Steve Walsh. La canción es eléctrica durante la mayor parte de su duración, pero el último minuto y quince segundos es una pieza de guitarra clásica, cuyo ritmo disminuye a lo largo de la canción y termina con una nota relajante.
"Kim" debe su nombre a Poor, quien diseñó muchas de las portadas de los álbumes de Hackett, incluyendo Please Don't Touch!. La canción presenta a Hackett tocando una guitarra clásica con su hermano John Hackett en la flauta, y se inspiró en gran medida en " Gymnopédie No 1 " de Erik Satie . Al escribirla, Hackett tenía "un estanque de nenúfares tranquilo [...] un día tranquilo y pacífico de verano". [4]
"How Can I?" es una canción lenta con Richie Havens como vocalista. Los miembros de Genesis eran fans de Havens, y el cantante aceptó abrir su serie de conciertos en Earls Court , Londres, en 1977. Hackett lo invitó a cenar en su casa, durante la cual le pidió a Havens que participara en una canción suya. [3]
La segunda cara consta de una serie de canciones que se entrelazan. Comienza con "Hoping Love Will Last", con la voz del cantante estadounidense Randy Crawford . Tiene una fuerte influencia del R&B y el soul, pero con algunas partes de guitarra de estilo clásico, así como secciones atmosféricas con sintetizadores. Hackett recordó que a sus compañeros de Genesis les gustaba especialmente la canción. [3]
"Land of a Thousand Autumns" es una pista instrumental atmosférica que contiene referencias al tema principal de la canción principal. Un redoble de batería repentino da paso a la siguiente pista.
"Please Don't Touch" es una pista instrumental con muchos cambios de compás que presenta un uso destacado del sintetizador de guitarra Roland GR-500. Hackett originalmente presentó la canción para que Genesis la ensayara durante las sesiones de Wind & Wuthering , pero la canción fue rechazada. [6] Fue escrita como una variación del tema principal de la pista de Wind & Wuthering "Unquiet Slumbers for the Sleepers...". [7] Este tema también se incorporó finalmente a la canción "Hackett to Bits" del álbum de 1985 de GTR , una banda que incluía a Hackett y al guitarrista de Yes, Steve Howe .
"The Voice of Necam" incluye referencias al tema "Please Don't Touch" antes de pasar a una pieza ambiental de drones de voz. NECAM fue uno de los primeros sistemas de automatización de consolas de mezcla, desarrollado por el fabricante de la consola de mezcla, AMS Neve ; el acrónimo significaba "Neve Computer Assisted Mixdown". Para producir las cuerdas vocales, Hackett cantó diferentes notas en pistas de una cinta multipista y luego hizo un bucle de la cinta con una técnica similar a la utilizada por 10cc en la canción " I'm Not in Love ". Cada pista se retroalimentaba a una entrada separada en la consola de mezcla, y el sistema NECAM estaba programado para "tocar" acordes y melodías moviendo los faders de la consola. [8] Más tarde, Hackett hizo que sus bucles de cinta vocal se convirtieran en un conjunto de cintas Mellotron personalizado para que las usara su teclista en vivo, Nick Magnus.
Richie Havens también canta "Icarus Ascending". La letra trata sobre el mito griego de Ícaro, que escapó del laberinto del Minotauro con alas artificiales. Sin embargo, se acercó demasiado al sol y la cera de sus alas se derritió, por lo que cayó y murió.
Un informe de finales de abril de 1978 de Record Mirror publicó que se habían vendido 11.200 copias del álbum. [4] Tras su lanzamiento, el álbum alcanzó el puesto número 38 en el Reino Unido y el número 103 en los Estados Unidos. Para promocionar el álbum, Hackett reunió una banda y completó su primera gira de conciertos como solista en 1978.
Todas las pistas escritas por Steve Hackett.
Músicos
Cantantes invitados