Places in the Heart es una película dramática estadounidense de 1984 escrita y dirigida por Robert Benton . [2] [3] Está protagonizada por Sally Field , [4] Lindsay Crouse , [4] Ed Harris , [4] Ray Baker , [4] Amy Madigan , [5] [6] John Malkovich , [4] Danny Glover , [7] Jerry Haynes y Terry O'Quinn . [8] La película sigue a Edna Spalding, una joven durante la Gran Depresión en Texas que se ve obligada a hacerse cargo de su granja después de la muerte de su esposo y es ayudada por un grupo variopinto.
Places in the Heart se estrenó en el 35.º Festival Internacional de Cine de Berlín , donde compitió por el Oso de Oro , mientras que Benton ganó el Oso de Plata al Mejor Director . Se estrenó en cines el 21 de septiembre de 1984 por Tri-Star Pictures con éxito crítico y comercial. Los críticos elogiaron el guion y la dirección de Benton y las actuaciones del elenco (particularmente de Field, Malkovich y Crouse), mientras que la película recaudó $34.9 millones contra un presupuesto de $9.5 millones. La película recibió siete nominaciones en la 57.ª edición de los Premios Óscar , incluida la de Mejor Película , y ganó dos: Mejor Actriz (para Field) y Mejor Guion Original .
Es el año 1935 en Waxahachie, Texas , una pequeña ciudad durante la Gran Depresión . Un domingo por la tarde, el sheriff, Royce Spalding, va a investigar los disparos en los patios ferroviarios. Un adolescente negro alegremente borracho, Wylie, está disparando un revólver. Llega a una recámara vacía y, pensando que el arma está vacía, apunta al sheriff, matándolo. El cuerpo de Royce es llevado a casa de su viuda, Edna, y sus hijos, Frank y Possum. Un camión lleno de justicieros arrastra el cuerpo de Wylie detrás de ellos, deteniéndose frente a la casa de Spalding. Más tarde, los amigos de Wylie bajan su cuerpo de un árbol. Los dos hombres son enterrados el mismo día.
Edna debe ahora criar sola a sus hijos. Su hermana Margaret la consuela y la ayuda con el funeral. Un hombre negro llamado Moses "Moze" Hadner, vagabundo y manitas, aparece en su puerta la noche del funeral pidiendo trabajo. Se ofrece a plantar algodón en sus 30 acres, citando su experiencia. Edna lo alimenta y lo despide. A la mañana siguiente, lo encuentra cortando leña en su jardín. Le prepara el desayuno. Moze roba algunas cucharas de plata y se va.
El banco tiene una nota sobre la granja familiar y el precio del algodón está cayendo en picado. El banquero local, Albert Denby, insiste en que ella necesita vender la granja.
Cuando la policía encuentra a Moze con su plata, lo traen de vuelta para confirmar el robo. Edna dice que lo ha contratado y explica lo de las cucharas. Al día siguiente, Edna le dice a Denby que no venderá la granja. Él está horrorizado de que ella esté siguiendo el consejo de un hombre negro. Más tarde, él visita la granja y la obliga a acoger a su cuñado, Will, que quedó ciego en la Primera Guerra Mundial , como inquilino pagado.
Frank es sorprendido fumando en la escuela. Edna se ve obligada a asumir otro papel masculino que antes desempeñaba su marido, ya que debe castigar a Frank. Edna recibe instrucciones de Frank sobre cómo debe azotarlo; duda, luego aplica el castigo mientras Moze y Possum empatizan desde afuera. Frank acepta los azotes con valentía, mientras que Edna le confía a Will que no volverá a hacerlo y que extraña mucho a su esposo.
Will tarda en simpatizar con los hijos de Edna, pero con el tiempo se hacen amigos. Rescata a su hija, Possum, durante un tornado que arrasa parte de la ciudad pero deja en pie la casa de los Spalding.
Wayne Lomax, el cuñado de Edna, se lo pasa en grande haciendo el amor con la maestra casada Viola Kelsey. El tornado es la gota que colma el vaso para Viola, que le dice a su marido que deben mudarse. Wayne le confiesa el romance a Margaret, pero ella le dice que esta vez no lo perdonará.
Edna se da cuenta de que no puede hacer el siguiente pago aunque venda todo su algodón. Se entera de un concurso en el condado de Ellis : un premio en efectivo de 100 dólares para el granjero que produzca el primer fardo de algodón para el mercado cada temporada. Edna se da cuenta de que el dinero del premio más las ganancias de la venta de su algodón serían suficientes para salvar la granja. Moze la ayuda a encontrar a los recolectores que necesitan para cosechar el algodón a tiempo.
Sus esfuerzos dan resultado. Edna y Moze se encuentran en la primera fila de la tienda mayorista con el primer fardo de algodón de la temporada. Moze instruye cuidadosamente a Edna sobre cómo negociar con el comprador y, como resultado, no puede engañarla. Edna hace planes para el futuro. Moze está emocionado, pero esa noche, es abordado por miembros del Ku Klux Klan . Empuñando el arma de Royce, Will interrumpe la salvaje paliza. Reconoce las voces de todos los asaltantes y los identifica. Se van. Llorando, Moze se da cuenta de que debe abandonar la granja o morir. Le da a Edna un pañuelo que pertenecía a su madre.
La película termina con una escena onírica que evoca la Santa Comunión . Un coro canta en la modesta iglesia, donde los bancos están casi vacíos. Durante una lectura de 1 Corintios 13 , Margaret toma la mano de Wayne. La congregación, después de llenar los bancos, participa en la comunión protestante , pasando los elementos del sacrificio entre sí mientras el coro canta " En el jardín ". La cámara muestra a los habitantes del pueblo en los bancos que se vieron a lo largo de la película, incluida una mujer que murió cuando el tornado volcó su auto. Finalmente, se muestra a Moze en la iglesia, aunque hace mucho que se fue; la cámara luego muestra a Edna, que le pasa una bandeja de comunión a su esposo muerto, diciendo en voz baja "Paz de Dios"; con la misma bendición, se la entrega a Wylie, quien le disparó y fue asesinado en venganza. Después de que Wylie responde, "Paz de Dios", la cámara se detiene en los dos hombres en contemplación mientras termina el himno.
Respecto del final único, el guionista y director Robert Benton explicó por qué terminó una película por lo demás realista con una escena de fantasía que incorpora igualdad, gracia y perdón, principios del cristianismo:
"Hay ciertas cosas que las imágenes pueden explicar y que las palabras no. Hay algo en la imagen del hombre que ha sido asesinado y le entrega el plato de la comunión al niño que lo mató que me resulta muy conmovedor de maneras que no puedo explicar. Tenía el final antes de terminar el guion, aunque sabía que el público se sentiría confundido". [9]
Places in the Heart se estrenó en los cines el 21 de septiembre de 1984. [10] La película fue lanzada en DVD el 9 de octubre de 2001 por Sony Pictures Home Entertainment . [11]
Places in the Heart recaudó 274.279 dólares en su primer fin de semana. [12] La película recaudó 34,9 millones de dólares en los EE. UU. [1]
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes le da a la película una puntuación del 89% basada en las reseñas de 38 críticos y una calificación promedio de 8.00/10. El consenso es: " Un lugar en el corazón es una película tranquila con grandes ambiciones que cumple con creces, gracias al trabajo absorbente del guionista y director Robert Benton y un elenco tremendo". [13] Metacritic le da a la película una puntuación del 70% basada en las reseñas de 12 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [14]
Vincent Canby, del New York Times, escribió en su reseña: " Robert Benton ha hecho una de las mejores películas de los últimos años sobre el crecimiento de los estadounidenses". Canby la calificó de "conmovedora y a menudo divertida" y "un tónico, una experiencia revitalizante hasta las imágenes finales", comparándola con Tristana de Luis Buñuel ". [10] Roger Ebert le dio a la película tres de cuatro estrellas, escribiendo que los "recuerdos de Benton proporcionan el material para una película maravillosa, y la ha hecho, pero desafortunadamente no se ha detenido allí. Ha incluido demasiado. Cuenta una historia central de gran poder, y luego la deja para atraparnos con personajes secundarios que nunca nos importan". [15]
En 1985, cuando Sally Field aceptó su segundo premio de la Academia a la Mejor Actriz (el primero fue para Norma Rae ), pronunció la memorable (y muy ridiculizada) frase: "No puedo negar el hecho de que me gustas; ¡ ahora mismo te gusto!". Suele confundirse con "Me gustas; ¡ realmente me gustas!".
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Terry O'Quinn como Buddy Kelsey.
