Peter Snayers o Pieter Snayers [1] (1592-1667) fue un pintor flamenco conocido por sus escenas panorámicas de batalla, representaciones de escaramuzas de caballería, ataques a aldeas, carruajes y convoyes y escenas de caza. [2] [3] Estableció su reputación principalmente a través de sus escenas de batalla topográficas que proporcionaban una vista aérea del campo de batalla. [4] Además pintó grandes paisajes y retratos de la aristocracia. [5] Fue colaborador habitual de paisajistas locales y también de Rubens. [6]
Tras iniciar su carrera en Amberes, se trasladó a Bruselas, donde trabajó para la corte. [2] Fue el principal iconógrafo militar de la corte de Bruselas y el pintor designado de la corte con el rango de teniente coronel. [7]
Snayers nació en Amberes , donde fue bautizado el 24 de noviembre de 1592. [8] Su padre Lodewijk era el mensajero de la ciudad de Amberes para Bruselas. [9] Se matriculó como alumno de Sebastiaen Vrancx en el Gremio de San Lucas de Amberes en 1612. [10] Sebastiaen Vrancx fue un destacado pintor de género y batallas. En 1613, Snayers se convirtió en maestro del gremio. [9]
En 1618, Snayers se casó con Anna Schut, prima del pintor Cornelis Schut . Su primer hijo, Cornelis, fue bautizado el 8 de septiembre de 1620. Snayers logró el éxito como artista. En Amberes, la familia vivía en el lujo y Snayers participaba anualmente en el fastuoso banquete de la cámara de retórica Violieren. [9]
Snayers se unió al gremio de pintores de Bruselas el 16 de junio de 1628. Al mismo tiempo se convirtió en ciudadano de Bruselas. [12] Se cree que había estado trabajando para el archiduque Alberto (fallecido en 1621) mientras vivía en Amberes. Había sido nombrado pintor de la corte y 'domesticq van 't Hof' (doméstico de la corte) por el Archiduque. [13] Snayers probablemente se mudó a Bruselas para buscar oportunidades en la corte de la Archiduquesa Isabel , la viuda del Archiduque. y la institutriz de los Países Bajos del Sur.
Después de la muerte de Isabel en 1633, Snayers se convirtió en pintor de la corte de los dos gobernadores siguientes, el cardenal infante Fernando de Austria (1634-1641) y el archiduque Leopoldo (Guillermo) (1647-1656). [2] Para ellos pintó escenas de batallas victoriosas en la tradición de los tapices del siglo XVI . [3] Pintó retratos de la aristocracia de Bruselas y grandes paisajes. [5] También trabajó para otros patrocinadores eminentes y el mercado abierto. Un punto culminante de su carrera fue el encargo de 22 pinturas de batalla al general Ottavio Piccolomini . [7]
Mientras trabajaba en Bruselas visitó regularmente su ciudad natal, Amberes, pero nunca volvió a vivir allí. [9] Colaboró con pintores de Amberes como Peter Paul Rubens en varias ocasiones, incluido el ciclo nunca terminado Vida de Enrique IV (1628-1630) y la serie Torre de la Parada ( c. 1637-1640). [5] Tanto durante su período en Amberes como en Bruselas, se mezcló con la élite de su tiempo. Ascendió en la escala social y aspiraba a vivir un estilo de vida similar al de los aristócratas de su época. [14] Fue, por tanto, un ejemplo de la "aristocratización" de los ciudadanos exitosos del siglo XVII. [15]
Entre sus alumnos se encontraban Guilliam van Schoor y Adam Frans van der Meulen . Este último se convirtió en un destacado pintor de batallas y pintor de la corte de Luis XIV de Francia . [8]
No hay constancia de cuándo murió Snayers, pero se cree que murió en Bruselas en 1667. [9]
Peter Snayers es conocido principalmente como pintor de batallas, enfrentamientos militares, incursiones en pueblos y ataques o robos de convoyes. Pintó retratos de la aristocracia de Bruselas y grandes paisajes. [5] Además, creó varias escenas de caza y algunas composiciones religiosas. Finalmente, completó algunas composiciones que mostraban procesiones públicas de los gremios y milicias civiles . [14]
Estilísticamente, su colorido era más tenue que el de su maestro Vrancx y refleja las tendencias contemporáneas de la pintura flamenca y holandesa . [3]
Peter Snayers creó escenas de batallas históricas a gran escala, así como obras más pequeñas que representan escaramuzas de caballería y escenas de soldados en reposo. [16] Sus escenas de batalla históricas demuestran una gran atención a la precisión topográfica. [12] Con frecuencia, estos muestran un primer plano poco profundo que retrocede bruscamente para mostrar una ciudad sitiada desde una perspectiva aérea . [3] Snayers prestó especial atención a representar las escenas de batalla de la manera más precisa, completa y realista posible. No estuvo presente en ninguna de las batallas que describió. Para llegar a su composición realista y precisa, Snayers se basó en mapas militares oficiales, informes de guerra fiables e invenciones artísticas de otros artistas. [14] Sus fuentes artísticas incluyeron grabados de Georg Braun , Frans Hogenberg , Jacques Callot y obras de Peter Paul Rubens. [17]
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Snayers generalmente no incluía en sus composiciones ningún signo, símbolo o leyenda explicativa que ayudara al espectador a identificar qué batalla estaba representada. La ausencia de tales elementos explicativos preservaba el realismo de la imagen pero también requería que el espectador tuviera información previa para comprender el tema. Como la mayoría de sus obras fueron encargadas por los más altos líderes militares del ejército de los Habsburgo (español e imperial), debieron conocer las escenas representadas.
Sus grandes lienzos jugaron claramente un doble papel: documentaron el acontecimiento histórico y al mismo tiempo glorificaron a los militares que participaron en la acción. Las composiciones fueron pintadas desde el punto de vista del mecenas que las encargó. Se incluyeron retratos ecuestres de los mecenas y sus escudos para que sus hazañas militares quedaran inmortalizadas. Las composiciones justificaban así el estatus eminente de los mecenas en la sociedad, así como su lealtad a la corte de los Habsburgo. Las imágenes heroicas también debían servir de modelo para las generaciones posteriores. Como la distribución de sus obras se limitó al lado español, la decadencia de la dinastía Habsburgo en la segunda mitad del siglo XVII afectó la reputación internacional del artista. [14]
Snayers solía pintar escenas de asaltos de ladrones a viajeros y de soldados saqueando aldeas, un tema estrechamente relacionado con sus escenas militares. Un ejemplo es el paisaje flamenco con viajeros atacados por ladrones (subasta Koller Zürich del 23 de marzo de 2018, lote 3026). La imagen narra una escena de viajeros en una diligencia que intentan protegerse de un ataque de ladrones. La escena está llena de acción y muestra varias etapas del ataque, incluidos los ladrones a caballo intercambiando disparos con las víctimas, un hombre que ya está en el suelo siendo asaltado y una mujer suplicando a un ladrón que la señala. [19]
Como era común en la práctica artística del siglo XVII en Amberes, Snayers colaboraba a menudo con otros artistas. Fue colaborador habitual de los paisajistas Joos de Momper , Jan Brueghel el Joven y Alexander Keirincx . [20] [21] También colaboró con Rubens. [6]
En sus colaboraciones con paisajistas, Snayers fue responsable de las figuras y sus colaboradores de los paisajes y paisajes urbanos. Colaboró con Joos de Momper principalmente entre 1613 y 1620. [6] Las colaboraciones con Jan Brueghel el Joven datan de después de 1634. [20] Un ejemplo de colaboración con Joos de Momper es la Vista de un canal de la ciudad en invierno con figuras , presumiblemente en Amberes (en Artcurial, París, 19 de junio de 2012, lote 14). La composición muestra una calle de la ciudad y un canal cubiertos de nieve. La escena está animada por numerosos personajes que realizan sus actividades cotidianas, niños que disfrutan de las alegrías del invierno y comerciantes ocupados en sus puestos. Más que una vista topográfica, la pintura ofrece un entretenido testimonio de la vida en una ciudad de Flandes del siglo XVII. La ciudad representada posiblemente sea Amberes. [22]
Las colaboraciones de Snayers con Peter Paul Rubens incluyeron el ciclo nunca terminado sobre la Vida de Enrique IV (1628-1630) y la serie Torre de la Parada ( c . 1637-1640). [5] La serie La vida de Enrique fue encargada a Rubens por María de Médicis en febrero de 1622 junto con una serie de pinturas sobre su propia vida. Las dos series estaban destinadas a decorar el Palacio de Luxemburgo , sus nuevas viviendas en París que se encontraban entonces en construcción. [23] María de Médicis había sido reina de Francia como segunda esposa del rey Enrique IV de Francia, de la Casa de Borbón. Tras el asesinato de su marido en 1610, actuó como regente de su hijo, el rey Luis XIII de Francia , hasta que éste cumplió la mayoría de edad. [24] La serie sobre la vida de la Reina se terminó en 1625 y se exhibió en la galería occidental del Palacio de Luxemburgo. La serie sobre la vida de Enrique IV estaba destinada a exhibirse en la galería este del Palacio de Luxemburgo. Rubens trabajó en la Vida de Enrique IV de 1628 a 1630. [23] De las 24 pinturas previstas, 16 representarían las batallas clave en las que había participado el propio rey. [25] Rubens había comenzado a trabajar en seis cuando la reina perdió su poder en 1630 y se vio obligada a exiliarse en 1631. [23] Con la pérdida de su comprador, Rubens se vio obligado a dejar de trabajar. [25] Cinco de las pinturas han sobrevivido y una falta. Los cuadros supervivientes representaban las hazañas militares del rey. Peter Snayers completó la parte superior de las pinturas que muestran perspectivas de escenas de batalla. Estas escenas constan de muchas figuras pequeñas minuciosamente detalladas. Contrastan con la contribución de Rubens en la parte inferior de las composiciones, que consisten en figuras significativamente más grandes, incluido el rey Enrique IV a caballo, que ocupan el primer plano. Las figuras de Rubens son bastante incompletas y algunos historiadores del arte creen que están inacabadas. Probablemente el paisajista Lodewijk de Vadder sea el responsable de los grandes árboles que aparecen en algunos de los lienzos. [25] A pesar del contraste entre la mitad superior pintada por Snayers y la mitad inferior pintada por Rubens, las composiciones ofrecen una sensación de unidad. [26]
La Torre de la Parada fue un pabellón de caza del rey español cerca de Madrid . Rubens había recibido un encargo del rey español Felipe IV de España para crear una serie de pinturas para decorar el pabellón de caza. La mayoría de las pinturas representaban escenas mitológicas basadas en gran medida en las Metamorfosis de Ovidio . Rubens realizó este importante encargo con la ayuda de un gran número de pintores de Amberes como Jacob Jordaens , Cornelis de Vos , Jan Cossiers , Thomas Willeboirts Bosschaert , Theodoor van Thulden , Jan Boeckhorst , Jan Baptist Borrekens , Peeter Symons y Jacob Peter Gowy . otros, que trabajaron según los diseños de Rubens. Snayers también participó en este proyecto como colaborador. Se le atribuyen dos grandes lienzos que muestran al rey Felipe IV cazando. [28] [29] [30]
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