Crazy for You es una comedia musical romántica con libreto de Ken Ludwig , letra de Ira Gershwin y música de George Gershwin . Anunciada como "La nueva comedia musical de Gershwin", se basa en gran medida en el musical de 1930 del equipo de compositores Girl Crazy , pero también incorpora canciones de varias otras producciones. Ganó el premio Tony de 1992 (Broadway), el premio Olivier de 1993 (Londres) y el premio Dora de 1994 (Toronto) al mejor musical.
Roger Horchow y Elizabeth Williams querían producir una nueva versión de Girl Crazy . Contrataron a Ken Ludwig para escribir el libreto, a Mike Ockrent para dirigir y a Susan Stroman para hacer la coreografía, y obtuvieron el permiso de la familia Gershwin. Richard Godwin y Valerie Gordon fueron los productores asociados. [1] La producción pronto cambió para convertirse en un nuevo espectáculo, utilizando varias canciones de Gershwin de diferentes épocas. Se seleccionaron seis canciones de Girl Crazy : «Bidin' My Time», «Could You Use Me?», « Embraceable You », « I Got Rhythm », « But Not For Me » y parte de «Bronco Busters»). «Tonight's the Night» no se había publicado anteriormente, ya que originalmente se escribió para Show Girl pero finalmente no se incluyó. «What Causes That?» provenía de Treasure Girl , pero se consideró perdida hasta 1982, cuando se encontró una copia en un almacén de Warner Brothers en Secaucus, Nueva Jersey . "K-ra-zy for You" también se originó de Treasure Girl . " The Real American Folk Song (Is a Rag) " fue la primera canción de los Gershwin interpretada en Broadway; por otro lado, "Naughty Baby" estaba haciendo su debut, habiendo estado en Primrose , que solo se presentó en Londres y Australia. Otras canciones vinieron de las películas musicales Shall We Dance ("Slap That Bass" y "They Can't Take That Away From Me") y A Damsel in Distress , ambas estrenadas en el año de la muerte de George. [2]
Después de una prueba en Washington, DC y 10 preestrenos, se estrenó en el Teatro Shubert el 19 de febrero de 1992 y tuvo 1.622 funciones. El elenco incluía a Jodi Benson como Polly, Harry Groener como Bobby Child, Bruce Adler como Bela Zangler, John Hillner como Lank Hawkins, Michele Pawk como Irene Roth, Jane Connell como Madre, Beth Leavel como Tess (Leavel también fue suplente de Benson), Ronn Carroll como Everett Baker y Stephen Temperley y Amelia White como Eugene y Patricia Fodor. Los Manhattan Rhythm Kings interpretaron a los vaqueros Mingo, Moose y Sam, cantando en su característica armonía.
En su reseña en The New York Times , Frank Rich escribió: "Cuando los historiadores del futuro intenten encontrar el momento exacto en el que Broadway finalmente se alzó para arrebatarle el musical a los británicos, es posible que concluyan que la revolución comenzó anoche. El tiro se disparó en el Teatro Shubert, donde un espectáculo desenfrenadamente entretenido llamado Crazy for You descorchó la clásica mezcla de música, risas, baile, sentimiento y espectacularidad del musical estadounidense con una frescura y una confianza raramente vistas durante la década de Cats . El milagro ha sido obrado aquí de manera más ingeniosa, aunque no exclusiva, por una coreógrafa extraordinaria llamada Susan Stroman y el dramaturgo Ken Ludwig... Crazy for You raspa décadas de interpretaciones de cabaret, jazz y espectáculos de variedades para recuperar los estándares de los Gershwin, en toda su gloriosa juventud, para el dinamismo del escenario". [3]
Angel Records lanzó un álbum del elenco .
La producción del West End , dirigida por Ockrent, coreografiada por Stroman y protagonizada por Ruthie Henshall , Kirby Ward y Chris Langham , se estrenó en el Prince Edward Theatre el 3 de marzo de 1993 y duró casi tres años. [4] [5]
En 2011, el Regent's Park Open Air Theatre hizo una reposición de Crazy for You como parte de la temporada de verano de 2011. La producción se trasladó al West End, al Novello Theatre , donde se presentó desde el 8 de octubre de 2011 hasta el 17 de marzo de 2012. [6]
Como parte del Festival de Chichester de 2022 , se presentó una nueva producción como parte de una presentación de verano limitada; Charlie Stemp interpretó el papel de Bobby Child con Carly Anderson como Polly Baker. La dirección y coreografía estuvo a cargo de Susan Stroman . [7] La producción se trasladó al Teatro Gillian Lynne del West End para un compromiso limitado de 30 semanas en el West End. Las vistas previas comenzaron el 24 de junio de 2023, con una inauguración oficial el 3 de julio. [8] [9] Originalmente programada para cerrar el 20 de enero de 2024, la fecha de cierre se adelantó tres semanas hasta el 31 de diciembre de 2023. [10]
Una producción de Toronto dirigida por Ockrent, coreografiada por Stroman y protagonizada por Jim Walton y Camilla Scott se estrenó en el Royal Alexandra Theatre el 1 de diciembre de 1993 y cerró el 31 de diciembre de 1995.
El 20 de octubre de 1999, la serie de PBS Great Performances transmitió una producción del Paper Mill Playhouse dirigida por Matthew Diamond, quien fue nominado al premio Emmy a la mejor dirección de un programa de variedades o musical . [11]
El 18 de octubre de 2009, Eyebrow Productions organizó en el London Palladium un showtime challenge, una gala benéfica de Crazy for You , dirigida por Katherine Hare y coreografiada por Racky Plews. Eyebrow es conocida por sus Showtime Challenges, en los que todos los aspectos del espectáculo se ensayan y se representan en 48 horas. Todas las ganancias se destinaron al Cecily's Fund. [12] [13]
El estreno en Off-West End de Crazy For You , dirigida por John Plews, coreografiada por Grant Murphy y dirigida musicalmente por Oliver John Ruthven, se realizó en Upstairs at the Gatehouse en Highgate del 13 de diciembre de 2012 al 27 de enero de 2013. La producción utilizó un conjunto más pequeño con doblaje del elenco y una banda de seis integrantes. [ cita requerida ]
En el verano de 2016, se estrenó una nueva versión en el Reino Unido en el Watermill Theatre de Newbury, protagonizada por Tom Chambers como Bobby y Caroline Sheen como Polly. La producción comenzó a realizar una gira por el Reino Unido desde agosto de 2017 hasta junio de 2018, protagonizada por Chambers repitiendo su papel de Bobby, Caroline Flack como Irene y Charlotte Wakefield como Polly. Claire Sweeney reemplazó a Flack como Irene a mitad de la gira. [14]
† Esta producción fue grabada profesionalmente para la serie de PBS Great Performances.
Nota: Si bien Eugene Fodor fue el fundador en la vida real de Fodor's Travel Guides , el personaje del musical es en gran medida ficticio. El verdadero Eugene Fodor era húngaro-estadounidense, no británico, y su primer libro de viajes trataba sobre Europa .
≠ Letra de Gus Kahn e Ira Gershwin
≠≠ Letra de Desmond Carter e Ira Gershwin
En el backstage del Teatro Zangler de Nueva York en los años 30, la última actuación de las Zangler Follies está terminando la temporada, y Tess, la directora de baile, está esquivando los avances de Bela Zangler, un hombre casado . Bobby Child, el hijo rico de una familia de banqueros, está entre bastidores esperando una audición con el Sr. Zangler. Bobby canta "K-ra-zy for You", pero no logra impresionar a Zangler, ya que cae sobre el pie de Zangler durante el último movimiento de su rutina de baile. Abatido, Bobby se dirige al exterior.
Bobby se encuentra con Irene, la mujer adinerada con la que lleva comprometido cinco años, y luego con su madre, que le exige que se haga cargo de su parte del negocio bancario. Bobby recibe la orden de ir a Deadrock, Nevada, para ejecutar la hipoteca de un teatro en ruinas. Mientras las mujeres discuten por él, Bobby se imagina bailando con las Follies Girls y se une a ellas en una entusiasta interpretación de "I Can't Be Bothered Now". De vuelta a la realidad, Bobby decide escapar a Nevada.
Cuando Bobby llega a Deadrock, queda claro que la ciudad minera de oro ha visto días mejores. Los hombres, que son vaqueros, cantan "Bidin' My Time" con una voz lenta y prolongada. Everett Baker recibe una carta de Nueva York en la que se le advierte que el banco está ejecutando la hipoteca del Teatro Gaiety. La única mujer que queda en esta ciudad desolada es la hija de Everett, la valiente Polly Baker, que jura vengarse de Bobby Child si alguna vez lo conoce.
Lank Hawkins, propietario del bar de la ciudad, discute con Everett, tratando de convencerlo de que le permita comprar el teatro antes de que el banco se lo quede. El testarudo anciano se niega a renunciar al teatro debido a sus recuerdos de que la madre de Polly era la estrella de todos los viejos espectáculos del teatro.
Bobby llega al pueblo casi muerto de sed y se enamora de Polly a primera vista, sin darse cuenta de quién es ella, y expresa su entusiasmo en "Todo va mejorando". A Lank no le agrada ver una rival por el afecto de Polly.
Bobby se encuentra en un serio aprieto. Si ejecuta la hipoteca del teatro, perderá a la chica de sus sueños. Inspirado, se le ocurre la idea de montar un espectáculo para pagar la hipoteca. Polly acepta este plan hasta que descubre quién es y sospecha que es una trampa. Bobby y Polly están desconsolados, pero Bobby decide montar el espectáculo de todos modos... disfrazado del Sr. Zangler. Polly, profundamente herida, expresa su soledad en "Alguien que me cuide".
Unos días después, diez chicas de las Follies de vacaciones de The Zangler Follies aparecen como un espejismo en el desierto. Bobby les ha pedido que ayuden a montar un espectáculo espectacular en Deadrock. Cuando los hombres de Deadrock ven a las chicas, la ciudad soñolienta se anima mucho. Lank Hawkins sigue expresando su desagrado extremo por el espectáculo y amenaza con dispararle a Bobby. Los ensayos para el espectáculo no van bien y los vaqueros en particular son pésimos bailarines. Bobby cambia todo eso en el transcurso de un ensayo con la canción "Slap That Bass". Los ánimos están ahora en un punto álgido. Mientras tanto, para consternación de Bobby, llega Irene, amenazando con exponer la farsa de Bobby, y Polly se ha enamorado de la imitación de Bobby de Zangler. Expresa su amor por Zangler con la canción "Embraceable You".
Llega la noche del estreno y todos tienen muchas esperanzas ("¡Esta noche es la noche!"). Lamentablemente, todos se desilusionan al descubrir que las únicas personas que llegan al espectáculo son Eugene y Patricia Fodor, turistas británicos que escriben una guía sobre el Oeste americano . Lo que comienza como una decepción se transforma en la comprensión de que el espectáculo ha galvanizado a la ciudad, que alguna vez estuvo soñolienta. Celebran con una interpretación animada de "I Got Rhythm", mientras que el verdadero Zangler entra a la ciudad sin ser notado, casi deshidratado, y se derrumba justo cuando termina la escena.
En el salón de Lank, Bobby le declara su amor a Polly. Por desgracia, ella sigue enamorada del hombre que cree que es Zangler. Bobby está a punto de convencer a Polly de que ha estado haciéndose pasar por "Zangler" cuando el verdadero Zangler aparece en el salón buscando a Tess.
Zangler encuentra a Tess, pero rechaza su pedido de producir el programa. Tess se marcha furiosa y Zangler, ahora borracho después de sentirse disgustado con la ciudad, lamenta su destino. Bobby, vestido como Zangler, se tambalea para ahogar su pena por la pérdida de Polly. Borrachos y deprimidos, los dos hombres actúan como imágenes especulares el uno del otro y lamentan sus amores perdidos en "What Causes That".
A la mañana siguiente, Polly ve a los dos Zanglers y se da cuenta de lo que ha sucedido. Le da una bofetada a Bobby y se va enfadada, mientras los habitantes del pueblo se preparan para una reunión en el teatro para discutir qué hacer con el espectáculo. Irene acude a Bobby en un último intento por hacer que vuelva a Nueva York con ella, pero Bobby la rechaza y declara su amor por Polly. Inmensamente frustrada con Bobby, Irene seduce a Lank en "Naughty Baby".
Los habitantes del pueblo están ahora reunidos en el teatro. Bobby está a favor de volver a intentar el espectáculo, mientras que Polly cree que deberían abandonar la aventura. Los Fodor aconsejan a los abatidos habitantes del pueblo que mantengan la calma, que incluye una parodia de la escena de la barricada de Los Miserables , pero al final de la canción sólo Polly, Everett, Bobby y Tess siguen pensando que el espectáculo debería continuar.
Todos, excepto Bobby y Polly, abandonan el teatro. Bobby se prepara para partir hacia Nueva York, y confiesa que sus recuerdos de Polly nunca se desvanecerán en "No pueden quitarme eso". Polly se da cuenta, demasiado tarde, de que sí ama a Bobby y, después de que él se va, lamenta su pérdida en "Pero no para mí".
Mientras tanto, Bela Zangler decide hacer el show como un favor a Tess; los dos parecen estar enamorados una vez más. Aunque había planeado elegir a Bobby como el protagonista, convierte a Polly en la estrella del show después de enterarse de que Bobby se fue a Nueva York.
Seis semanas después, Bobby sigue pensando en Deadrock mientras trabaja en el banco de su madre. Para su cumpleaños, la señora Child le regala el teatro Zangler (Zangler ha gastado todo su dinero en el espectáculo de Deadrock). Aunque al principio Bobby está extasiado, se da cuenta de que su amor por Polly vale más en "Nice Work if You Can Get It" y se va con la señora Child a Deadrock para ir en busca de Polly.
Mientras tanto, Polly ha decidido irse a Nueva York para buscar a Bobby, quien llega a Deadrock justo después de que ella se va. Después de enterarse de que Polly se fue a buscarlo, abandona el escenario para "lavarse" antes de regresar a Nueva York para buscarla. La madre de Bobby e Irene (que ahora está casada con Lank) se dan cuenta y comienzan a discutir. Everett se da cuenta de la presencia de la Sra. Child y se enamora perdidamente de ella, como se muestra en una repetición de "Things Are Looking Up". Sus afectos son correspondidos e inmediatamente después, Polly vuelve a entrar con Custus, uno de los vaqueros. Custus estaba tratando de llevar a Polly a la estación, pero su auto se quedó sin gasolina y Polly perdió el tren a Nueva York. Juntos, los habitantes del pueblo idean un plan y Polly y Bobby finalmente se reúnen en el "Final".
