Leslie Feist (nacida el 13 de febrero de 1976), conocida como Feist , es una cantautora y guitarrista de indie pop canadiense, [1] que actúa tanto como solista como miembro del grupo de indie rock Broken Social Scene .
Feist lanzó su carrera musical en solitario en 1999 con el lanzamiento de Monarch . Sus álbumes de estudio posteriores, Let It Die , lanzado en 2004, y The Reminder , lanzado en 2007, fueron aclamados por la crítica y comercialmente exitosos, vendiendo más de 2,5 millones de copias. The Reminder le valió a Feist cuatro nominaciones al Grammy, incluida una nominación a Mejor Artista Nuevo . [2] Ha recibido 11 premios Juno, incluidos dos premios a Artista del Año. [3] Su cuarto álbum de estudio, Metals , fue lanzado en 2011. En 2012, Feist colaboró en un EP dividido con el grupo de metal Mastodon , lanzando un video musical interactivo en el proceso. [4]
Feist ha lanzado seis álbumes de estudio hasta 2023. Feist recibió tres premios Juno en la ceremonia de 2012: Artista del año, Álbum alternativo para adultos del año por Metales y DVD musical del año por su documental Look at What the Light Did Now . [5] Además, fue nominada a cuatro premios Grammy , incluido el de Mejor álbum vocal pop por The Reminder y Mejor artista nuevo .
Leslie Feist nació el 13 de febrero de 1976 en Amherst, Nueva Escocia , Canadá. Sus padres son artistas. Su padre, Harold Feist, fue un pintor expresionista abstracto estadounidense-canadiense que enseñó bellas artes en la Universidad Mount Allison en Sackville, Nuevo Brunswick . [6] Su madre, Lyn Feist, era estudiante de cerámica de Saskatchewan. Después de que naciera su primer hijo, Ben, la familia se mudó a Sackville. [7]
Feist también es sobrina del guitarrista Dan Achen, quien tocó en la banda de rock de los 90 Junkhouse y también produjo para numerosos artistas (Achen murió en 2010 debido a un ataque cardíaco). [8]
Los padres de Feist se divorciaron poco después de que ella naciera y Ben, Feist y su madre se mudaron a Regina, Saskatchewan , donde vivieron con sus abuelos. Más tarde se mudaron a Calgary , Alberta, donde asistió a Bishop Carroll High School y Alternative High School . Aspiraba a ser escritora y pasó gran parte de su juventud cantando en coros. [9] A la edad de 12 años, Feist actuó como una de los 1000 bailarines en las ceremonias de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de Calgary , que cita como inspiración para el video "1234" . [ cita requerida ]
Como su padre es estadounidense, Feist tiene doble ciudadanía canadiense y estadounidense, y luego bromeó diciendo que le dieron la ciudadanía estadounidense como parte de un acuerdo con Apple . [10] [11]
En 1991, a los 15 años, Feist comenzó su carrera musical cuando fundó y fue la vocalista principal de una banda de punk de Calgary llamada Placebo (que no debe confundirse con la banda inglesa Placebo ). [9] [12] Ella y sus compañeras de banda ganaron una competencia local de Batalla de Bandas y obtuvieron el puesto de apertura en el festival Infest 1993, con la participación de los Ramones . En este concierto conoció a Brendan Canning , cuya banda hHead actuó inmediatamente antes que la suya, y con quien se unió a Broken Social Scene diez años después. [13]
En 1995, Feist se vio obligada a tomarse un tiempo libre de la música para recuperarse de un daño en las cuerdas vocales. Se mudó de Calgary a Toronto en 1996. Ese año, Noah Mintz de hHead le pidió que tocara el bajo en su proyecto en solitario Noah's Arkweld . Tocó el bajo en Noah's Arkweld durante un año a pesar de nunca haber tocado el bajo antes. En 1998, se convirtió en la guitarrista rítmica de la banda By Divine Right y realizó giras con ellos durante 1998, 1999 y 2000. También tocó la guitarra en algunas presentaciones en vivo de Bodega , pero nunca fue miembro oficial de la banda. [14]
En 1999, Feist se mudó a un apartamento en Queen West sobre Come As You Are con un amigo de un amigo, Merrill Nisker , quien luego comenzó a actuar como el músico de electro-punk Peaches . [15] [16] Feist trabajó en la parte trasera del escenario en los shows de Peaches, usando una marioneta de calcetín y llamándose "Bitch Lap Lap". [17] Las dos también realizaron giras juntas en Inglaterra de 2000 a 2001, alojándose con Justine Frischmann de Elastica y MIA . [18] Feist apareció como vocalista invitada en The Teaches of Peaches . Feist aparece en el video de Peaches para la canción " Lovertits ", frotando y lamiendo sugestivamente una bicicleta. Más tarde, Feist versionó esta canción con Gonzales (a quien conoció mientras estaba de gira con Peaches) en su álbum Open Season . En 2006, Feist contribuyó con coros en una canción titulada "Give 'Er", que apareció en el álbum de Peaches Impeach My Bush .
El álbum debut en solitario de Feist, Monarch, fue lanzado en 1999. Está compuesto por diez canciones, entre ellas "Monarch" y "That's What I Say, It's Not What I Mean". El álbum fue producido por Dan Kurtz, quien más tarde formaría Dragonette .
En el verano de 2001, Feist autoprodujo siete canciones en casa a las que llamó The Red Demos, que nunca se han lanzado comercialmente. Pasó más de dos años de gira por toda Europa con Gonzales. En ese mismo año se unió a un grupo de viejos amigos para formar una nueva versión del grupo de indie rock de Toronto Broken Social Scene , agregando voces a muchas pistas después de que el líder de facto de la banda, Kevin Drew, le prohibiera tocar la guitarra . [19] Posteriormente grabó You Forgot It in People con la banda. Mientras estaba de gira en Europa con Gonzales, comenzaron a grabar nuevas versiones de su Red Demos grabado en casa, que más tarde se convertiría en su debut con un sello importante Let It Die . Let It Die presentó composiciones originales y versiones, y Feist ha sido reconocida tanto como compositora como intérprete innovadora de las canciones de otros artistas. [ cita requerida ]
Después de grabar Let It Die, Feist se mudó a París. Mientras estuvo en Europa, colaboró con el dúo noruego Kings of Convenience como coautora y vocalista invitada en su álbum Riot on an Empty Street , cantando "Know How" y "The Build Up". También coescribió y cantó "The Simple Story" a dúo con Jane Birkin en su álbum Rendezvous . [ cita requerida ]
Feist realizó una gira durante 2004, 2005 y 2006 por Norteamérica, Europa, Asia y Australia promocionando Let It Die . Ganó dos premios Juno canadienses por "Mejor Artista Nuevo" y "Mejor Álbum de Rock Alternativo" en 2004. Las ventas de Let It Die totalizaron 500.000 copias a nivel internacional, y recibió un disco de platino en Canadá, así como un álbum de oro en Francia. Su compatriota canadiense Buck 65 apareció en el video musical dirigido por Feist para "One Evening", que también fue nominado a Video del Año en los Premios Juno de 2004. [ cita requerida ]
En 2005, Feist colaboró en la canción benéfica de UNICEF " Do They Know It's Hallowe'en? ". La canción " Mushaboom " se utilizó en un anuncio de una fragancia masculina de Lacoste , así como en la película 500 Days of Summer . Un álbum de remixes y colaboraciones, Open Season , se lanzó el 18 de abril de 2006. Prestó su voz a las dos canciones "La Même Histoire" y "We're All in the Dance" para la banda sonora de la película de 2006 Paris, je t'aime [ cita requerida ]
A principios de 2006, Feist se mudó a París, [16] donde grabó una continuación de Let It Die en LaFrette Studios con Gonzales , Mocky , Jamie Lidell y Renaud Letang, así como con su banda de gira Bryden Baird, Jesse Baird, Julian Brown de Apostle of Hustle y Afie Jurvanen de Paso Mino.
El tercer álbum en solitario de Feist, The Reminder , fue lanzado el 23 de abril de 2007 en Europa y el 1 de mayo de 2007 en Canadá, Estados Unidos y el resto del mundo. Realizó una gira mundial para promocionar el álbum. [20] El álbum presenta « 1234 », una canción coescrita por Sally Seltmann de New Buffalo , que se convirtió en un éxito sorpresa después de aparecer en un comercial para el iPod nano , llegando al número 8 en los EE. UU., una hazaña poco común para los músicos de rock independiente y aún más notable ya que llegó al Top Ten solo por la fuerza de las descargas. Ha sido elogiada por la prensa y apareció en la portada de la sección de arte del New York Times en junio de 2007. The Reminder ha vendido más de 1.000.000 de copias en todo el mundo y está certificado como disco de oro en los EE. UU. [21] El álbum también ganó un premio Juno 2008 como "Álbum del año" el 6 de abril de 2008, en Calgary, Alberta.
Los videos de muchos de los sencillos fueron dirigidos por Patrick Daughters , quien anteriormente dirigió el video de "Mushaboom" y luego dirigió "1234", "My Moon, My Man" y "I Feel It All". "1234" y "My Moon, My Man" fueron coreografiados por la aclamada coreógrafa y bailarina Noemie Lafrance . El video de Honey, Honey presenta el trabajo de la compañía de títeres de vanguardia The Old Trout Puppet Workshop . [ cita requerida ]
" I Feel It All " apareció en la comedia adolescente británica The Inbetweeners y se usó en la película The Accidental Husband . "Honey Honey" apareció en The L Word (episodio 5.06, "¡Luces! ¡Cámara! ¡Acción!"). "I Feel It All" apareció en la película de 2008 The Women . El popular DJ alemán Boys Noize remezcló "My Moon, My Man", que aparece en su álbum debut de 2007 Oi Oi Oi . El DJ también es conocido por cerrar sets con el remix. En enero de 2009, Bon Iver tocó una versión de "The Park" de Feist de The Reminder en la radio australiana Triple J. La canción "Limit to Your Love" apareció en la temporada 2, episodio 1 del drama adolescente británico Skins , y se usó en la película The Accidental Husband . El cantante y productor británico James Blake lanzó una versión de la canción como sencillo de su álbum homónimo de 2011.
Antes de que saliera al aire un anuncio de Apple iPod nano con esta canción, The Reminder se vendía aproximadamente a 6.000 copias por semana, y "1234" a 2.000 descargas por semana. Después del anuncio, la canción superó las 73.000 descargas totales y alcanzó el puesto número 7 en Hot Digital Songs y el número 8 en Billboard Hot 100; The Reminder saltó del puesto número 36 al número 28 en Billboard 200, con ventas de 19.000. [22]
Tras el anuncio televisivo del iPod nano en el Reino Unido, el sencillo superó su posición original en las listas de éxitos de 102 para convertirse en el número 8 en las listas británicas. La revista Time nombró a "1234" una de las 10 mejores canciones de 2007, ubicándola en el número 2. El escritor Josh Tyrangiel calificó la canción como una "obra maestra", elogiando a Feist por cantarla "con una mezcla de sabiduría y exuberancia que es toda suya". [23] [24] El 6 de abril de 2008, Feist ganó un premio Juno por el sencillo como "Sencillo del año" .
Feist realizó una versión alternativa de "1234" en Barrio Sésamo durante su temporada 39 (2008), enseñando a los niños a contar hasta el número cuatro. [25] Dijo que trabajar con los Muppets fue un momento destacado de su carrera. [26]
En 2009, Feist apareció en un cortometraje dirigido por su compañero de banda de Broken Social Scene, Kevin Drew, que se centraba en su canción "The Water". Feist aparece junto a Cillian Murphy y David Fox en el papel mudo de "Mother". Esta película se transmitió desde Pitchfork.com durante una semana a partir del 2 de marzo de 2009. En una entrevista con el sitio, Feist describió la experiencia de estar en esta película como "ver una película mientras estás en una película". [27]
En 2007, Feist fue ubicada en el puesto número 9 en la lista Women Who Rock Right Now de Spinner.com de 2007. [28] y fue nombrada Artista Revelación del Año tanto por Spin como por Blender . [29] [30] Después de llevar a Bob Wiseman de gira como su acto de apertura en Europa, actuó en su video Who Am I y se unió a él en la batería para You Don't Love Me .
Feist fue fotografiada por Annie Leibovitz para la edición de noviembre de 2007 de Vanity Fair como parte de un ensayo fotográfico sobre la música folk. [31] El 3 de noviembre de ese año, interpretó " 1234 " y " I Feel It All " en Saturday Night Live . [32]
Feist estuvo en la portada de la edición de primavera de 2008 de Naked Eye . El 28 de abril, Feist fue entrevistada por Stephen Colbert . Al final del programa, interpretó "I Feel It All", mientras Colbert se ponía el mono azul con lentejuelas y sin tirantes de Feist del video " 1234 ". Feist se unió a Colbert nuevamente en su primer especial de Navidad, A Colbert Christmas: The Greatest Gift of All!, que se emitió por primera vez el 23 de noviembre de 2008. Interpretó a un ángel que trabaja para el sobrecargado servicio telefónico (de oración) de Heaven. También acompañó a la Disko Bay Expedition de Cape Farewell . [33] El 20 de octubre de 2008, le dijo a The Canadian Press que, tras el éxito de su último álbum, The Reminder , sentía que necesitaba alejarse de las presiones de la industria musical para considerar su próximo movimiento profesional y "descansar un minuto". [34]
En marzo de 2009, se anunció que haría una aparición especial en la canción "You and I" en el séptimo álbum de Wilco . [35]
En 2009, Feist apareció en la película de televisión de CTV "My Musical Brain" con el neurocientífico y escritor Daniel Levitin , basada en el libro best-seller de Levitin This Is Your Brain on Music .
Feist colaboró con la banda de Brooklyn Grizzly Bear en la canción "Service Bell" para la organización benéfica contra el SIDA Red Hot Organization . Esta canción aparece en el álbum de Red Hot Dark Was the Night , y se unió a la banda en junio de 2009 durante su espectáculo en Toronto para cantar esta canción y contribuir con los coros de la canción "Two Weeks". También colaboró con Ben Gibbard en una versión de " Train Song " de Vashti Bunyan para el mismo álbum Dark Was the Night .
En junio de 2009, se reincorporó a Broken Social Scene en una actuación de North by Northeast celebrando el lanzamiento de la biografía de la banda titulada This Book Is Broken , en la que aparece de forma destacada. Esto contradijo varios rumores que decían que era poco probable que Feist volviera a tocar con la banda; esta fue la primera de varias apariciones con BSS. Actuó con Broken Social Scene durante su concierto del 11 de julio de 2009 en el Harbourfront Centre de Toronto , cantando y tocando la guitarra durante la mayor parte del concierto, [36] además de interpretar un popurrí de sus canciones en solitario con Kevin Drew y sus canciones en solitario. El concierto fue filmado por el director Bruce Macdonald y lanzado como This Movie Is Broken . Canta en el cuarto álbum de estudio de Broken Social Scene, Forgiveness Rock Record . [37] Actuó con la banda nuevamente en junio de 2010 en Olympic Island y en la Sound Academy de Toronto el 9 y 10 de diciembre de 2010.
Feist se unió a Beck , Wilco, Jamie Lidell y James Gadson en un estudio de Los Ángeles para hacer una versión de Oar de Skip Spence como parte de la serie Record Club de Beck, con videos que aparecen en el sitio web de Beck a partir de noviembre de 2009. [38]
También colaboró con su voz en Constant Companion , el segundo álbum del compositor canadiense Doug Paisley . Feist canta en las canciones "What I Saw" y en el dueto "Don't Make Me Wait". El álbum se lanzó el 12 de octubre de 2010.
Su canción " Limit to Your Love " fue versionada por el artista británico de post-dubstep James Blake y luego remezclada como una pista de dubstep por Benny Benassi y tocada con gran éxito en el Ultra Music Festival de 2011.
El 7 de julio de 2011, Feist con Colin Greenwood de Radiohead , Nicolas Godin de Air , The Hotrats y Soap&Skin interpretaron "Femme Fatale" de The Velvet Underground y Nico en un concierto estelar "The Velvet Underground Revisited" que tuvo lugar en la Cité de la Musique , París. [39] [40]
En 2011, Leslie Feist contribuyó con dos canciones a la película Take This Waltz de Sarah Polley : «Secret Heart» de Ron Sexsmith y «Closing Time» de Leonard Cohen. [41] Feist tuvo un cameo en la película de 2011 The Muppets .
Su álbum Metals fue lanzado el 30 de septiembre de 2011. Entre sus colaboradores se incluyen Valgeir Sigurðsson , Chilly Gonzales y Mocky . [42] El álbum recibió elogios generalizados de los críticos musicales [43] y apareció en la lista !earshot Campus and Community National Top 50 Albums en enero de 2012. [44] Feist grabó Metals en un estudio construido a medida en un acantilado en Big Sur , California. [45]
En 2012, Feist hizo una versión de una canción de la banda de metal progresivo Mastodon , y ellos a su vez hicieron una versión de una de ella, con ambas canciones lanzadas en un split de 7 pulgadas en el Record Store Day . [46] También lanzaron un video interactivo con fundido cruzado para la canción "A Commotion". [4]
En 2012, escribió la canción "Fire in the Water" exclusivamente para la película The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2. Su canción "The Water" fue versionada en el álbum de 2012 del violinista de jazz estadounidense Zach Brock Almost Never Was . En enero de 2013, se anunció que Feist encabezaría, junto con su compañera de sello Broken Social Scene , el Arts & Crafts Field Trip Music Festival para conmemorar el décimo aniversario de Arts & Crafts .
En septiembre de 2010, Feist anunció a través de su sitio web el lanzamiento de un documental sobre el proceso creativo de realización de The Reminder , llamado Look at What the Light Did Now . [47] Fue dirigida por el director de cine canadiense Anthony Seck y se filmó en película Super 8 mm . La película fue lanzada en DVD en diciembre de 2010, y se realizó una serie limitada de proyecciones, incluida una proyección en Toronto en el Museo Real de Ontario, que contó con una entrevista posterior a la película de Feist por George Stroumboulopoulos . La película se centra en la grabación de The Reminder , así como en el desarrollo de la gira a través de títeres y proyecciones. La película incluye entrevistas con el miembro de la banda Afie Jurvanen ; el productor Chilly Gonzales ; los compañeros de banda de Broken Social Scene Kevin Drew y Andrew Whiteman ; y el director de videos Patrick Daughters .
El material adicional del DVD incluye "This One Jam", una presentación temprana de Feist con Gonzales en Trash Club; presentaciones en vivo de la gira Reminder; y dos cortometrajes: "The Water", protagonizada por Feist y "Departures", protagonizada por Kevin Drew y basada en una idea de Feist. También se incluye un CD que contiene la banda sonora del documental (pistas de The Reminder reinterpretadas e interpretadas por Gonzales), presentaciones en vivo de Feist, así como dos versiones de la canción principal, "Look at What the Light Did Now", una de las cuales fue grabada a dúo con el escritor de la canción, el músico estadounidense Kyle Field . [ cita requerida ]
En abril de 2017, Feist lanzó Pleasure , precediéndolo con el lanzamiento de la canción principal "Pleasure" como sencillo en marzo de 2017. [48] El 27 de abril de 2017, presentó el álbum (un día antes de su lanzamiento) en Trinity St. Paul, Toronto. Interpretó todo el contenido del álbum (en orden inverso), así como algunos de sus trabajos anteriores, incluido "I Feel It All". [ cita requerida ]
En los Premios Juno de 2021 , Feist actuó con los miembros sobrevivientes de The Tragically Hip en su sencillo de 2002 "It's a Good Life If You Don't Weaken", que marcó la primera actuación televisada de la banda desde la muerte de Gord Downie . [49] [50] En una entrevista promocional en Q de CBC Radio antes de la ceremonia, la banda declaró que aceptaron actuar específicamente porque Feist había sido propuesta como vocalista, y Langlois afirmó que "Está bien, entonces ese no va a ser un tipo que intente cantar como Gord o un tipo que intente no cantar como Gord. Fue un 'no' hasta que surgió Feist". [51]
En junio de 2021, Feist anunció que su residencia en vivo Multitudes comenzaría en Europa en el verano de 2021. [52] Incluyó actuaciones en Hamburgo , Ottawa y Toronto , [53] y presentó nuevas canciones sin el lanzamiento de un nuevo álbum. [54] Inicialmente destinado a acompañar el lanzamiento de Pleasure , [55] el estilo de Multitudes como una experiencia tradicional, íntima y comunitaria para audiencias más pequeñas fue un concepto que Feist y el diseñador Rob Sinclair co-diseñaron. [56] [57]
El 1 de septiembre de 2022, Feist anunció que se retiraría de abrir el concierto de Arcade Fire en su gira después de que su líder, Win Butler, fuera acusado de conducta sexual inapropiada. [58]
El 14 de febrero de 2023, Feist lanzó tres nuevas canciones, «Hiding Out In The Open», «In Lightning» y «Love Who We Are Meant To», de su sexto álbum de estudio, Multitudes , anunciando su lanzamiento programado para el 14 de abril de 2023. [59] En el mismo año, apareció en el álbum de Hayden Are We Good , como vocalista a dúo en el sencillo «On a Beach». [60] Feist también anunció una gira por Norteamérica y Europa para promocionar Multitudes . [61]
Feist tiene una hija adoptada, que nació a finales de 2019. [55]
La pareja se conoció mientras Harold enseñaba en el Alberta College of Art, pero luego se mudó a las Maritimes después de que él aceptara un puesto de profesor en la Mount Allison University.
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