« Peace of Mind » es una canción de la banda de rock estadounidense Boston , escrita por Tom Scholz . Fue parte de su álbum debut homónimo de 1976 , y fue lanzada al año siguiente como el tercer y último sencillo del álbum. Alcanzó el puesto número 38 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. en 1977, [1] así como el número 33 en el Cash Box Top 100. [2] Recibió una importante difusión radial, tanto en el lanzamiento inicial del álbum Boston como posteriormente, y ha sido descrita como un «elemento básico de la radio rock».
"Peace of Mind" es una de las seis canciones, cinco de las cuales finalmente aparecieron en el álbum Boston , en las que Scholz trabajó en su sótano en 1974 y 1975, antes de que Boston obtuviera su contrato discográfico. La demo se terminó en 1974. [3] Las partes de batería fueron desarrolladas originalmente por Jim Masdea , aunque Sib Hashian tocó la batería en el lanzamiento oficial. [3] Según el crítico de Ultimate Classic Rock Michael Gallucci, la versión demo estaba "completamente formada" y, por lo tanto, la versión del álbum no cambió mucho excepto por "[amplificar] las guitarras y la producción". [4]
La canción trata sobre la gente con la que Scholz trabajó en Polaroid Corporation antes de conseguir su contrato discográfico, y sobre la falta de interés de Scholz en ascender en la escala corporativa hasta la gestión de la empresa. [5] [6] Dick Nusser de Billboard describió el tema de la canción como que "La competencia y un puesto corporativo no son las únicas opciones. Es mejor encender, sintonizar y buscar 'paz mental'". [7] Según el periodista musical Chuck Eddy , la letra argumenta que no es saludable que las personas compitan entre sí. [8] Paul Elliott comentó sobre la "positividad" de la letra, exhortando a las personas a mirar más allá de su vida mundana para "encontrar un significado más profundo". [9] También señaló la "calidad edificante" de la canción, expresada a través de "su riff libre, su rica melodía y deslumbrantes armonías vocales". [9] El colaborador de AXS Craig James describe el tema como "que es mejor hacer música y estar en paz contigo mismo es mejor que las aspiraciones corporativas". [10] Daniel Brockman de Vanyaland encontró ironía en el estribillo : "Entiendo lo de la indecisión y no me importa si me quedo atrás/de la gente que vive en competencia, todo lo que quiero es tener mi paz mental", señalando que se trataba de un sencillo exitoso basado en letras que afirmaban que uno no debería tomar su carrera demasiado en serio. [6] La revista Mojo citó la letra como una presentación de una visión alternativa del sueño americano a la descrita en otra canción del álbum de Boston , "Hitch a Ride". [11]
La Enciclopedia Greenwood de Historia del Rock describió la canción como "construida alrededor de guitarras imponentes, armonías vocales ajustadas y grandes ganchos ", que eran parte del atractivo de la banda. [12] El cantante principal de Boston, Brad Delp, citó "Peace of Mind" como un ejemplo de cómo Scholz pudo combinar las armonías vocales de los Beach Boys con el sonido pesado de guitarra de Led Zeppelin . [13] La revista Rolling Stone comentó cómo las guitarras "se sienten épicas" pero también "delicadas e íntimas". [14] Tom Moon citó "Peace of Mind" y " Long Time " como ejemplos para ilustrar cómo Scholz variaba sus efectos de guitarra para cada canción de Boston , afirmando que "Peace of Mind" tiene un "ataque más áspero, menos retocado". [15]
La canción es una de las primeras en la música popular en utilizar la progresión de acordes vi–IV–I–V, una variante de la progresión I–V–vi–IV , muy popular en la música occidental moderna.
Cash Box dijo que "este podría ser el mejor [de Boston] hasta ahora en lo que respecta a todas las estaciones de radio pop, ya que el disco mantiene una sensación acústica a pesar de los rayos electrónicos que se estrellan en la distancia". [16] Record World dijo que "El trabajo de guitarra y la voz altísima de Delp nuevamente se destacan". [17] El crítico de Rolling Stone Album Guide, Paul Evans, calificó a "Peace of Mind" como una "seguimiento satisfactorio, aunque similar" de "More Than a Feeling". [18] Scott Tady de Beaver County Times describió "Peace of Mind" como una de las canciones que "ayudó a sentar las bases para la radio de rock clásico". [19] Eric Deggans escribió que "Temas alegres y elegantes como "More Than a Feeling" y "Peace of Mind" definieron nuevos parámetros para la radio de rock durante los años 70, con voces altísimas, guitarras abrasadoras y letras trilladas". [20] Jamie Reno de la revista San Diego lo describió como una "película contagiosa, un básico de Bic ". [21] Gil Kaufman de MTV describió de manera similar la canción como un "elemento básico de la radio rock". [22] Brockman la llamó "una de las canciones más reproducidas en la historia del rock", pero elogió la forma de cantar de Delp, particularmente su vulnerabilidad y sinceridad, lo que hizo que Brockman creyera que Delp realmente creía en las palabras del estribillo. [6] El crítico de Los Angeles Times, Robert Hilburn, criticó la letra "marginal" que describió como "un grito tedioso contra la 'carrera de ratas' comercial" y dijo que tiene la "exuberancia cadenciosa, pero algo estéril, de los primeros Doobie Brothers ". [23]
Gallucci la calificó como la quinta mejor canción de Boston, elogiando particularmente el " riff de guitarra difuso " y notando que ha permanecido como un elemento básico de la radio de rock clásico. [4] Elliott y Craig la calificaron incluso más alto, como la segunda mejor canción de Boston solo detrás de "More Than a Feeling". [9] [10] El crítico de Classic Rock History Brian Kachejian también la calificó como la segunda mejor canción de Boston, diciendo que la habría calificado como la número uno "si no fuera por el sentimentalismo del impacto que "More Than A Feeling" tuvo en la generación". [24] El crítico de SingersRoom Edward Tomlin también la calificó como la segunda mejor canción de Boston, llamándola "un himno de rock clásico que muestra el sonido característico de la banda de armonías de guitarra y voces en capas" y "poderosos solos de guitarra y coros pegadizos". [25] La revista Guitar World seleccionó "Peace of Mind" como una de sus 50 mejores canciones de rock de todos los tiempos. [26] [27] [28]
Stryper hizo una versión de "Peace of Mind" en su álbum Murder by Pride de 2009. [30] Tom Scholz también tocó la guitarra en esa canción. [30] El crítico de Allmusic James Christopher Monger describió la versión de Stryper como "una versión selecta del clásico de Boston". [30]