Paul Fetler (17 de febrero de 1920 - 7 de julio de 2018; nacido en Filadelfia , Pensilvania) [1] fue un compositor estadounidense . Recibió su licenciatura en la Universidad Northwestern y recibió clases de composición de David Van Vactor . Después de su licenciatura, Fetler obtuvo una maestría en Yale y luego aceptó un puesto en la Universidad de Minnesota , donde obtuvo su doctorado. [2] Además de Vactor, Fetler también estudió con Paul Hindemith , Quincy Porter y Boris Blacher , y enseñó a muchos compositores en Minnesota, incluidos Eric Stokes , Donald Keats , Marjorie Rusche , Michael Schelle , Stephen Paulus , Libby Larsen y Carol Barnett . Véase: Lista de estudiantes de música por profesor: C a F# Paul Fetler .
El estilo de Fetler es atípico entre los compositores famosos del siglo XX. La música de Fetler, como él la ha descrito, es “la fusión del oyente y la música”. [2] Existen pocas grabaciones de la música de Fetler, aunque en 2009, la Orquesta Sinfónica de Ann Arbor lanzó un álbum de piezas de Fetler. Las obras incluyen los Tres poemas de Walt Whitman, Capriccio y el Concierto para violín n.º 2.
Tres poemas de Walt Whitman , orquestados y narrados, se describen como “delicados y a veces lánguidos, pero esencialmente reflexivos y meditativos”. [3] El segundo movimiento es una excepción y el crítico Bret Johnson lo describe como “histeria de aprender en la tormenta”. [3]
El segundo concierto para violín de Fetler se centra en la interacción del solista con la orquesta más que en el virtuosismo técnico, lo que permite armonías ricas e ideas minuciosamente desarrolladas. El desafío para el solista y el conjunto es crear una escena etérea y misteriosa. Hay una ligera similitud con el Concierto para violín de Samuel Barber.
Además, Fetler escribió muchas obras corales sagradas y profanas.
Gran parte de la música de Fetler se centra en la sutileza, la riqueza y la intimidad. Fetler demuestra una gran comodidad con la orquestación tanto en escalas pequeñas como grandes. El segundo concierto para violín es una demostración de esto, ya que hay muchas secciones que presentan pocos instrumentos o instrumentos solistas en contraste con secciones con orquesta completa. Fetler describe su estilo compositivo como "lirismo progresivo". [2] Hay poco en su estilo que sea vanguardista, especialmente cuando se compara con compositores como John Cage . La música de Fetler intenta involucrar al oyente para que se entrelace con la música, como si hubiera una unidad perfecta entre la pieza, los intérpretes y la audiencia. De esta manera, la música de Fetler es muy intelectual, aunque en general conservadora y cuidadosamente construida.
Canta Aleluya (SATB)
Stillness de diciembre (SATB) [4] Las siguientes obras corales se enumeran aquí: http://www.lieder.net/lieder/f/fetler.html. [5] Batería (SATB), Texto: Langston Hughes
La canción del loco (SATB), Texto: Elinor Wylie
Noche de noviembre (SATB), Texto: Adelaide Crapsey
Ahora, esta es la historia (SSA), texto: Dorothy Parker
Cisnes salvajes (SATB), Texto: Edna St. Vincent Millay
Todo el día oigo (SATB), Texto: James Joyce
Abril (SATB), Texto: Sir William Watson
Celebración
Tres poemas de Walt Whitman [6]
Capricho [6]
Conciertos para violín [6]
Contrastes para orquesta, Mercury Living Presence LP MG50282 (OOP), Sinfónica de Minneapolis, Antal Dorati, Director.
Suite pastoral: Mvt 1 Moods of the River; Mvt 2 Ancient Mountain Chant; Mvt 3 Song of the Wind. Golden Crest LP CRS 4153 (OOP). Macalester Trio (Dedicado a Joseph Roche, violinista del Macalester Trio)
Tres impresiones (guitarra y piano) - https://www.amazon.com/Schott-Three-Impressions-Guitar-Piano/dp/B003AGRCT8/ref=sr_1_1?ie=UTF8&qid=1353893033&sr=8-1&keywords=paul+fetler+three+impressions
Guitarra: Folia Lyrica (para Thomas Koch) [7]
Monólogo: https://www.youtube.com/watch?v=LKx7cKs5eU0
Órgano: "Me ato a mí mismo hoy" (melodía: ST. PATRICK'S BREASTPLATE) [8]