Highway to Hell es el sexto álbum de estudio dela banda australiana de hard rock AC/DC , lanzado el 27 de julio de 1979. Es el primero de tres álbumes producidos por Robert John "Mutt" Lange , y es el último álbum con el cantante principal Bon Scott , quien murió el 19 de febrero de 1980.
En 1978, AC/DC había lanzado cinco álbumes a nivel internacional y había realizado giras extensas por Australia y Europa. [5] En 1977, aterrizaron en Estados Unidos y, prácticamente sin apoyo radial, comenzaron a acumular seguidores en vivo. El álbum más reciente de la banda, If You Want Blood , había alcanzado el puesto número 13 en el Reino Unido, y los dos álbumes anteriores a ese, Let There Be Rock de 1977 y Powerage de 1978 , habían visto a la banda encontrar su furioso sonido de hard rock basado en el blues. Aunque la rama estadounidense de Atlantic Records había rechazado el LP de 1976 del grupo, Dirty Deeds Done Dirt Cheap , ahora creía que la banda estaba preparada para triunfar en los Estados Unidos si tan solo trabajaban con un productor que pudiera darles un sonido amigable para la radio. [6] Desde su debut australiano de 1975, High Voltage , todos los álbumes de AC/DC habían sido producidos por George Young y Harry Vanda . [7] Según el libro AC/DC: Maximum Rock & Roll , la banda no estaba entusiasmada con la idea, especialmente los guitarristas Angus Young y Malcolm Young , quienes sentían un fuerte sentido de lealtad hacia su hermano mayor George:
Que les dijeran lo que tenían que hacer ya era bastante malo, pero lo que realmente molestó a Malcolm y Angus fue que sentían que Atlantic estaba tratando a George de manera irrespetuosa, como si fuera un aficionado sin una gran trayectoria en lo que se refiere a producción ... Malcolm parecía menos contento con la situación y llegó a decirle a Radio 2JJ en Sydney que la banda se había visto prácticamente "obligada" a contratar a un productor externo. Perder a Harry fue una cosa. Perder a George fue casi literalmente como perder a un sexto miembro de la banda, y mucho más. [8]
El productor con el que Atlantic emparejó a la banda fue el sudafricano Eddie Kramer , más conocido por su trabajo pionero como ingeniero para Jimi Hendrix , pero también para las megabandas Led Zeppelin y Kiss . Kramer conoció a la banda en Criteria Studios en Miami, Florida, pero, según todos los informes, no se llevaron bien. [9] Geoff Barton cita a Malcolm Young en la revista Guitar Legends : "Kramer era un poco idiota. Miró a Bon y nos dijo: '¿Sabe cantar tu chico?' Puede que se haya sentado detrás de los mandos para Hendrix, pero ciertamente no es Hendrix, eso te lo puedo asegurar". El ex manager de AC/DC Michael Browning recuerda en el libro de 1994 Highway to Hell: The Life and Times of AC/DC Legend Bon Scott , "Recibí una llamada telefónica de Malcolm en Florida, para decirme, 'Este tipo no tiene remedio, haz algo, está tratando de convencernos de grabar esa canción de Spencer Davis ', ' Gimme Some Lovin'' , ' I'm a Man ', lo que fuera". [10] Browning recurrió al productor nacido en Zambia Robert John "Mutt" Lange para que interviniera. Lange era más conocido por producir el éxito número uno de Boomtown Rats " Rat Trap " [11] y bandas de rock post-pub como Clover , [12] City Boy , [13] y Graham Parker . [14] En 1979, el cantante Bon Scott le dijo a la revista RAM : "Tres semanas en Miami y no habíamos escrito nada con Kramer. Entonces un día le dijimos que íbamos a tener un día libre y que no se molestara en venir. Era sábado, y nos colamos en el estudio y ese día grabamos seis canciones, enviamos la cinta a Lange y le dijimos: '¿Trabajarás con nosotros?' " La banda también había firmado con un nuevo manager, despidiendo a Michael Browning y contratando a Peter Mensch , un agresivo estadounidense que había ayudado a desarrollar las carreras de Aerosmith y Ted Nugent . [6]
Con "Mutt" Lange como productor, la grabación comenzó en los Roundhouse Recording Studios en Chalk Farm , al norte de Londres, el 24 de marzo de 1979, [15] y terminó el 14 de abril. [16] En su libro Highway to Hell , Clinton Walker escribe: "La banda prácticamente se mudó a los Roundhouse Studios en Chalk Farm, pasando la mayor parte de tres meses allí. [ cita requerida ] Eso, para empezar, fue un shock para AC/DC, que nunca antes había pasado más de tres semanas en un álbum ... Las sesiones para el álbum, 15 horas al día, día tras día, durante más de dos meses, fueron agotadoras. Las canciones fueron trabajadas y retrabajadas ". El enfoque sensato de Lange fue apreciado por la banda, cuya propia ética de trabajo siempre había sido sólida. En un artículo de Sylvie Simmons de Mojo , Malcolm Young afirmó que a Lange "le gustaba la simplicidad de una banda. Todos éramos minimalistas. Creíamos que era la mejor manera de ser ... Él sabía que todos estábamos dedicados, así que en cierto modo lo entendía. Pero se aseguró de que las pistas fueran sólidas y podía escuchar si una caja sonaba". [ cita requerida ] En el mismo artículo Angus Young agregó: "Era meticuloso con el sonido, conseguía las guitarras y las baterías correctas. Se concentraba, y también era bueno en el aspecto vocal. Incluso Bon estaba impresionado con cómo podía hacer que su voz sonara". El mánager de la gira, Ian Jeffery, que estuvo presente durante las grabaciones, recordó:
Mutt los hizo pasar por muchos cambios. Recuerdo que un día Bon llegó con la letra de "If You Want Blood". Empezó a tocarla y se le hizo difícil, ¿sabes? Salía más aliento que voz. Mutt le dijo: "Escucha, tienes que coordinar tu respiración". Bon le dijo: "Eres tan jodidamente bueno, idiota, ¡hazlo tú!". Mutt se sentó en su asiento y lo hizo sin ponerse de pie. Fue entonces cuando todos dijeron: "¿Con qué demonios estamos lidiando aquí?" [17]
En AC/DC: Maximum Rock & Roll , Arnaud Durieux escribe que Lange, un cantante entrenado, le enseñó a Scott a respirar para que pudiera cantar mejor técnicamente en canciones como " Touch Too Much " y que él mismo participaba en los coros, teniendo que pararse al otro lado del estudio porque su propia voz era muy distintiva. Los coros melódicos eran un elemento nuevo en el sonido de la banda, pero el refinamiento que Lange agregó no le restó valor al crujido característico de la banda, lo que satisfizo tanto a la banda como a Atlantic Records al mismo tiempo. [ cita requerida ]
Lange también le enseñó a Angus algunas lecciones útiles, instruyéndole a tocar sus solos sentado al lado del productor. Jeffrey recordó: "Mutt dijo: 'Siéntate aquí y te diré lo que quiero que toques'. Angus le dijo: 'Lo harás, ¿no?' Pero se sentó al lado de Mutt y Mutt no lo obligó, simplemente señaló el diapasón y dijo: 'Aquí, esto...' y 'Sostén eso...' y 'Ahora ve a eso...'. Era el solo de "Highway To Hell". ¡Fue fantástico! Y eso realmente hizo que todos se fijaran en Mutt también. No les estaba pidiendo que hicieran nada que él no pudiera hacer, ni los regañaba diciendo que habían estado mal en el pasado; nada de eso. Realmente los masajeó para que se convirtieran en lo que se convirtió en ese álbum". [ cita requerida ]
La canción más famosa del álbum es la que da título al disco. Desde el principio, Atlantic Records odió la idea de utilizar la canción como título del álbum, y Angus le dijo más tarde a Alan Di Perna de Guitar World :
[S]ólo porque llamas a un álbum Highway to Hell (Autopista al infierno) recibes todo tipo de quejas. Y todo lo que habíamos hecho era describir cómo es estar de gira durante cuatro años, como habíamos estado haciendo. Gran parte de ello fueron giras en autobús y en coche, sin un verdadero descanso. Te bajas del autobús a las cuatro de la mañana y un periodista está haciendo un reportaje y te dice: "¿Cómo llamarías a una gira de AC/DC?". Bueno, era una autopista al infierno. Realmente lo era. Cuando duermes con los calcetines del cantante a cinco centímetros de tu nariz, eso es bastante parecido al infierno. [18]
En una entrevista de 2003 con Bill Crandall de Rolling Stone , Angus recordó la génesis de la canción:
Estábamos en Miami y estábamos en la ruina. Malcolm y yo estábamos tocando la guitarra en un estudio de ensayo y le dije: "Creo que tengo una buena idea para una introducción", que era el comienzo de "Highway to Hell". Y él se subió a la batería y marcó el ritmo para mí. Había un tipo allí trabajando con nosotros y se llevó el casete en el que lo teníamos a casa y se lo dio a su hijo, y su hijo lo desenrolló [risas]. Bon era bueno arreglando casetes rotos y los volvió a pegar. Así que al menos no perdimos la melodía. [ cita requerida ]
La letra de "Highway to Hell" adquirió una nueva resonancia cuando Scott bebió hasta morir en 1980. Steve Huey de AllMusic observó:
La letra mostraba una independencia feroz y obstinada en su elección de estilo de vida ("No pidas nada, déjame en paz"; "nadie me va a frenar"), pero no realmente soledad (del infierno: "¡Vamos a caer! ¡Es hora de la fiesta! Mis amigos también estarán allí"). Es irónico que Scott parezca más vivo cuando se enfrenta a la muerte con la bravuconería intrépida de "Highway to Hell", pero es innegablemente cierto, especialmente dada su interpretación positivamente desquiciada. La fealdad ingenua de su voz; la alegría con la que la usó a su favor; los lamentos, gruñidos, chillidos y rasguños: todas estas cualidades se combinan para dar a la canción un entusiasmo desenfrenado sin el cual podría adquirir un aire de ambivalencia. [19]
Las letras de Scott en Highway to Hell tratan casi exclusivamente de lujuria ("Love Hungry Man", " Girls Got Rhythm "), sexo ("Beating Around the Bush", "Touch Too Much", "Walk All Over You") y fiestas en la ciudad ("Get It Hot", "Shot Down in Flames"). En sus memorias de la banda de 2006, Murray Engelheart revela que Scott sentía que las letras de canciones como "Gone Shootin'" del anterior Powerage eran "simplemente demasiado serias". [ cita requerida ]
"Touch Too Much" se había grabado por primera vez en julio de 1977, con un arreglo y una letra radicalmente diferentes a su encarnación de Highway to Hell . [ cita requerida ] La versión final fue interpretada por Scott y AC/DC en el programa de música de la BBC Top of the Pops unos días antes de la muerte del cantante en 1980. [ cita requerida ] La canción "If You Want Blood (You've Got It)" tomó prestado el título del álbum en vivo de la banda del año anterior y surgió de la respuesta de Scott a un periodista en el festival Day on the Green en julio de 1978: cuando se le preguntó qué podían esperar de la banda, Scott respondió: "Sangre". [ cita requerida ]
El periodista Phil Sutcliffe se ha referido al riff de guitarra inicial de "Beating Around the Bush" como "casi un tributo ... un reflejo, dudo en decir una copia" de " Oh Well " de Fleetwood Mac . [20] [21] [22]
Cuando en 1998 le preguntaron: "¿Cuál es el peor disco que has hecho?", Angus respondió: "Hay una canción en Highway to Hell llamada 'Love Hungry Man' que debo haber escrito después de una noche de mala pizza; puedes culparme por eso". [23]
Tal vez la canción más infame del álbum sea « Night Prowler », principalmente debido a su asociación con el asesino en serie Richard Ramírez. En junio de 1985, un caso de asesinato muy publicitado comenzó a girar en torno a Ramírez, quien era responsable de más de 15 asesinatos brutales, así como numerosas violaciones e intentos de asesinato, en Los Ángeles. Apodado el «Night Stalker», Ramírez era fan de AC/DC, particularmente de « Night Prowler », y la policía afirmó que dejó una gorra de AC/DC en una de las escenas del crimen. Durante el juicio, Ramírez gritó « Hail Satan » y mostró un pentagrama tallado en su palma con los números 666 debajo. [24] Esto trajo muy mala publicidad a AC/DC, cuyos conciertos y álbumes enfrentaron protestas de los padres en Los Ángeles. [25] En el episodio de Behind the Music de VH1 sobre AC/DC, la banda sostuvo que Ramírez le había dado a la canción una connotación asesina, pero en realidad trata sobre un chico que se cuela en la habitación de su novia por la noche mientras sus padres duermen, a pesar de letras como, "Y no sientes el acero, hasta que está colgando de tu espalda". [26]
Highway to Hell fue lanzado originalmente el 27 de julio de 1979 por Albert Productions , quien licenció el álbum a Atlantic Records para su lanzamiento fuera de Australia, y fue reeditado por Epic Records en 2003 como parte de la serie AC/DC Remasters . En Australia, el álbum fue lanzado originalmente con una portada de álbum ligeramente diferente, con llamas y un dibujo del mástil de un bajo superpuesto sobre la misma foto de la banda utilizada en la portada internacional; además, el logotipo de AC/DC es de un tono más oscuro de granate, pero los acentos son un poco más claros. El lanzamiento de Alemania del Este tenía diseños diferentes y mucho más sencillos para la parte delantera y trasera del álbum, aparentemente porque las autoridades no estaban contentas con la portada lanzada en otros lugares.
" Highway to Hell " aparece en la película de 2003 Destino final 2 y en las películas de 2010 Megamind , Iron Man 2 y Percy Jackson y el ladrón del rayo . "If You Want Blood (You've Got It)" aparece en las películas Empire Records (1995), The Longest Yard (2005), Los Dukes de Hazzard (2005), Shoot 'Em Up (2007) y Destino final 5 (2011). "Walk All Over You" aparece en la película de 2010 Grown Ups . "Touch Too Much" aparece en la banda sonora del videojuego Grand Theft Auto IV: The Lost and Damned , y también fue el tema principal del evento SummerSlam de la World Wrestling Federation en 1998.
El álbum se convirtió en el primer LP de AC/DC en entrar en el top 100 de la lista Billboard 200 de Estados Unidos , llegando finalmente al puesto número 17, e impulsó a la banda a los primeros puestos de los grupos de hard rock. Es el segundo álbum de AC/DC más vendido (detrás de Back in Black ) y generalmente se considera uno de los mejores álbumes de hard rock jamás realizados. El 25 de mayo de 2006, el álbum fue certificado 7 veces Platino por la RIAA . [36]
Sobre el álbum, Greg Kot de Rolling Stone escribió: "Las canciones son más compactas, los coros engordados por armonías de equipo de rugby. El momento cumbre: Scott cierra el tema 'Shot Down in Flames' con una carcajada digna de la Malvada Bruja del Oeste ". [2] En un artículo de portada de Rolling Stone de 2008, David Fricke señaló: "El superproductor 'Mutt' Lange esculpió el rock granítico áspero de AC/DC en un boogie inteligente en las listas de éxitos en este álbum". AllMusic llamó a la canción "Highway to Hell" "uno de los himnos de hard rock de todos los tiempos". [27] El álbum ocupó el puesto número 199 en la lista de 2003 de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos ; [37] fue el número 200 en la lista revisada de 2012. [38] El libro de 2010 Los 100 mejores álbumes australianos incluyó a Highway to Hell entre los 50 primeros ( Back in Black fue el número 2). [39]
En 2013, los fans de AC/DC Steevi Diamond y Jon Morter (que estuvo detrás de una campaña de Facebook de Rage Against the Machine en 2009) encabezaron una campaña de Facebook para hacer de "Highway to Hell" un sencillo número uno de Navidad en la lista de sencillos del Reino Unido , para celebrar el 40 aniversario de AC/DC y para evitar que The X Factor consiguiera otro sencillo número uno. [40] La campaña recaudó fondos para Feel Yourself, una organización benéfica de concienciación sobre el cáncer testicular . [41] La canción alcanzó el puesto número cuatro en la lista oficial de sencillos de Navidad de ese año, lo que la convirtió en el primer sencillo de AC/DC en el Top 10 del Reino Unido. [42]
Todas las pistas están escritas por Angus Young , Malcolm Young y Bon Scott.
AC/DC
Producción
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