Verner Panton (13 de febrero de 1926 – 5 de septiembre de 1998) es considerado uno de los diseñadores de muebles e interiores daneses más influyentes del siglo XX . Durante su carrera, creó diseños innovadores y futuristas en una variedad de materiales, especialmente plásticos , y en colores vibrantes y exóticos. Su estilo era muy "años 60", pero recuperó popularidad a finales del siglo XX. A fecha de 2004, los modelos de muebles más conocidos de Panton todavía se fabrican (en Vitra , entre otros).
Panton ya era un artista experimentado en Odense cuando fue a estudiar arquitectura en la Real Academia Danesa de Arte ( Det Kongelige Danske Kunstakademi ) en Copenhague , graduándose en 1951. Durante los dos primeros años de su carrera, 1950-1952, trabajó en el estudio de arquitectura de Arne Jacobsen , otro arquitecto y diseñador de muebles danés. [1] Panton resultó ser un "enfant terrible" y abrió su propio estudio de diseño y arquitectura. Se hizo conocido por sus innovadoras propuestas arquitectónicas, incluida una casa plegable (1955), la Casa de Cartón y la Casa de Plástico (1960). Cerca del final de la década de 1950, sus diseños de sillas se volvieron mucho más poco convencionales, sin patas ni respaldo discernible. En 1960, Panton fue el diseñador de la primera silla de plástico moldeada por inyección de una sola forma. La silla apilable o silla S fue producida en masa y se convirtió en el más famoso de sus diseños derivados de formas orgánicas que reflejaban las curvas del cuerpo humano, en este caso la lengua. [2]
A finales de los años 1960 y principios de los 1970, Verner Panton experimentó con el diseño de ambientes enteros: interiores radicales y psicodélicos que eran un conjunto de sus muebles curvos, tapizados de paredes, textiles e iluminación. Es quizás más conocido por una serie de diseños de interiores para la exposición anual de productos de Bayer , que se celebraba a bordo de barcos de excursión. [3]
De 1950 a 1952, Verner Panton trabajó para el arquitecto Arne Jacobsen , que se convirtió en otro mentor importante. Mientras estuvo en la oficina de Jacobsen, Panton trabajó principalmente en el diseño de muebles, específicamente, en el desarrollo de la silla "Ant" . Después de su empleo en Jacobsen, Panton realizó varios viajes extensos por toda Europa a lo largo de tres años. Durante este tiempo, estableció una serie de contactos internacionales con colegas de diseño, fabricantes y distribuidores. A partir de esto, Panton recibió una gran cantidad de diseños arquitectónicos y de muebles, incluida la silla Bachelor y la silla Tivoli encargadas por el prestigioso fabricante de muebles danés Fritz Hansen en 1955.
A mediados de los años cincuenta, Verner Panton se planteó por primera vez la idea de una silla compuesta por un único elemento. En 1956, la Neue Gemeinschaft für Wohnkultur (WK-Möbel) organizó un concurso en el que participó Panton. Su propuesta consistía en una colección completa de muebles, que incluía también una silla apilable en la que el asiento y el respaldo formaban una sola unidad. De este proyecto surgió la denominada "S-Chair". El concurso en sí no tuvo éxito, ya que sus diseños no obtuvieron ningún premio. En 1957, se produjo una casa de fin de semana prefabricada en una pequeña serie llamada All Round House.
En 1958, Panton rediseñó la posada de sus padres, Kom-igen, en el parque Langesø de la isla de Fünen, para la que también diseñó la silla Cone. La posada Kom-igen fue uno de los primeros encargos importantes de Panton. Panton diseñó el interior, así como una ampliación de una sola planta con una terraza en la azotea. Utilizó cinco tonos diferentes de rojo para el interior para darle calidez, al tiempo que incluía colores oscuros para la mantelería. Panton desarrolló un sistema flexible hecho de telas con patrones geométricos para colgar del techo y dividir la habitación. A partir de ahí, comenzó la colaboración con las empresas danesas Plus-Linje (muebles de la serie Cone Chair), Unika Væv (textiles) y Louis Poulsen (iluminación).
En 1960, Panton diseñó el restaurante del Hotel Astoria en Trondheim (Noruega), que incluía una zona de entrada con guardarropa, un restaurante de día con jardín de invierno, un restaurante de noche con pista de baile y un restaurante de autoservicio. Panton utilizó diseños textiles para suelos, paredes y techos con el fin de dar a la sala una imagen uniforme. Las sillas eran distintas versiones de las sillas cónicas. Durante esta época, Panton también diseñó los primeros elementos de asiento inflables hechos de plástico transparente en la historia del mueble.
En 1961, Panton presenta sus muebles, textiles y lámparas en el legendario libro negro de la revista de diseño Mobilia y en las salas de exposición de muebles Pfister en Zúrich. Las lámparas Shell se presentan por primera vez en el stand de Lüber en Frankfurt en 1964. Durante la Feria Internacional del Mueble de Colonia, las sillas voladoras causan sensación. En 1965, Thonet produce la S-Chair (modelo 275) de Panton, que se convierte en la primera silla cantilever hecha de madera contrachapada moldeada. Esta silla apilable está hecha de madera contrachapada cuyo borde del asiento está ligeramente inclinado hacia arriba. Hay dos versiones diferentes de la S Chair: el modelo 275 y el modelo 276. En 1965/66, el diseño de un sistema de muebles modulares hechos de perfiles de plástico espumado, que se fabrica a partir de 1967 por Kill, Metzeler y se vende por la cadena Kaufhof.
La revista de diseño danesa Mobilia presenta por primera vez al público la Panton Chair en 1967. Diseño de la exposición en el barco Dralon (posteriormente rebautizado como Visiona 0) para Bayer con motivo de la Feria del Mueble de Colonia. Se produce la lámpara Flower Pot. Diseño para las oficinas de la editorial Spiegel. Se presenta la Living Tower en una exposición conjunta con Charles Eames , Joe Colombo y otros en el Louvre de París. Para la editorial Spiegel, que se trasladó en 1969 a las instalaciones modernizadas de la calle Ost-West de Hamburgo, Panton diseñó la zona de entrada con patio y vestíbulo, la cantina y las zonas de bar, la piscina para los empleados en el sótano del edificio, las salas para las conferencias de redacción y los salones, así como los esquemas de colores para los pasillos de los edificios de oficinas o de la redacción. Diseño de la exposición Visiona 2 (1970) para Bayer con motivo de la Feria del Mueble de Colonia, donde también se expone la primera colección Mira X. Rediseño del restaurante Varna, Arhus DK
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El diseño del Hotel y Restaurante Astoria en Trondheim incluye la zona de entrada con guardarropa, el restaurante de día con jardín de invierno, un restaurante de noche con pista de baile y un restaurante de autoservicio. Panton utilizó el diseño textil Geometry I a IV para suelos, paredes y techos con el fin de dar a la sala una imagen uniforme. Las sillas son versiones diferentes de las sillas cónicas. Las sillas agrupadas alrededor de las mesas y las lámparas Topan se combinan para dividir la gran sala en zonas de estar individuales con un toque íntimo.
Desde finales de los años sesenta hasta mediados de los setenta, la empresa Bayer alquilaba un barco de vapor para excursiones por el Rin durante cada feria del mueble de Colonia y encargaba a un conocido diseñador que lo transformara en una sala de exposición temporal. El objetivo principal era promocionar los distintos materiales sintéticos utilizados en la decoración del hogar. La fibra sintética Dralon de Bayer y sus aplicaciones en el ámbito de los textiles para el hogar ocupaban un lugar destacado en la exposición. Por ello, la sala de exposición se denominó inicialmente «barco Dralon», hasta que, por sugerencia de Panton, pasó a llamarse a partir de 1969 «Visiona». Panton, a quien se le encargó el diseño del barco en 1968, supo desde el principio evitar las restricciones excesivas al ámbito de los textiles. Mediante la integración de muebles e iluminación en su presentación, creó espacios densos y atmosféricos en los que el color y la luz desempeñaban un papel dominante. Ya en la exposición Visiona 0, Panton creó paisajes interiores experimentales en los que pudo implementar y demostrar libremente sus ideas de diseño, que a menudo se interpretaron como utópicas. Por ello, el «barco Dralon» causó sensación entre los visitantes más allá de los estrechos círculos especializados.
Verner Panton recibió el encargo de diseñar esta exposición, titulada "Visiona", en dos ocasiones. En 1970, la exposición "Visona 2" mostró el paisaje fantástico creado en este entorno. La instalación resultante, compuesta por colores vibrantes y formas orgánicas, es uno de los aspectos más destacados de la obra de Panton. En términos de historia del diseño, esta instalación se considera uno de los diseños espaciales más importantes de la segunda mitad del siglo XX.
El entusiasmo creativo que Panton despertó con su estudio en tan solo unos meses de preparación para "Visiona 2" no solo se refleja en los variados diseños de los espacios de la nave de exposición, sino también en la amplia gama de muebles, lámparas, revestimientos de paredes y textiles desarrollados especialmente para esta presentación. Algunos de ellos fueron adaptados y posteriormente fabricados en serie.
El diseño de los edificios de la editorial Spiegel en Hamburgo es uno de los ejemplos más destacados de diseño de interiores de Panton y uno de los pocos que aún se conservan, al menos en parte. Para la famosa revista de noticias que se trasladó a las instalaciones modernizadas en 1969 en la calle Ost-West de Hamburgo, Panton diseñó la zona de entrada con patio y vestíbulo, la cantina y las zonas de bar, la piscina para los empleados en el sótano del edificio, las salas para las conferencias de redacción y los salones, así como los esquemas de colores para los pasillos de los edificios de oficinas o de la redacción. Aquí también los esquemas de colores se convirtieron en un elemento de diseño importante, proporcionando la fusión típica de diseños de espacios de Panton. Todos los diseños eran de su autoría: lámparas, textiles y revestimientos de paredes, solo los muebles tuvieron que ser pedidos a Knoll International según sus contratos. La iluminación de espejos especialmente diseñada que se utilizó en paredes y techos fue de gran importancia. Aunque la zona de la piscina fue destruida poco después por un incendio y la entrada y el vestíbulo sufrieron un importante rediseño en los años 90, el comedor hasta ahora ha permanecido en su versión original y hoy representa un documento histórico único y valioso.
Las estancias abiertas a los huéspedes en esta mansión fueron diseñadas por Panton de tal manera que sirvieran como una especie de sala de exposición de su obra. Destacaban especialmente el vestíbulo de entrada con sus lámparas anilladas, el comedor con un espectacular techo de conchas y el gran comedor, dominado por la Escultura Viviente que hoy forma parte de la colección de diseño del Centro Pompidou de París .
El proyecto de la nueva sede de la editorial Gruner & Jahr en Hamburgo fue tan ambicioso como el que había recibido unos años antes la editorial Spiegel. Mientras que en el diseño de las oficinas Panton se limitó a un sencillo sistema de colores y patrones, en el vestíbulo de entrada y en el comedor volvió a utilizar el efecto trampantojo para crear soluciones de diseño de interiores sorprendentes e impactantes. En el vestíbulo, el techo de espejos del que colgaban innumerables lámparas VP Globe atraía la atención, mientras que en el comedor, la moqueta con diseño ondulado confería al suelo un aspecto tridimensional.
En 1979, Panton creó la exposición especial "Pantorama" en el marco de la Feria Suiza del Mueble de Basilea . En ella creó espacios de color monocromos en los que elementos y objetos geométricos sencillos creaban una atmósfera arcaica y muy artificial al mismo tiempo.
En la instalación "Colour spaces", que Panton presentó en la galería Littmann de Basilea en 1996, demostró el poder del color de forma física. Al caminar por la secuencia de ocho salas circulares, cada una de ellas pintada de un solo color, los visitantes podían percibir el efecto del color, a veces cálido, a veces frío. Este túnel de color se complementaba con elementos de espuma de diferentes formas y colores, que se extendían por una sala negra como bloques de construcción de gran tamaño.
La exposición "Luz y color", que se inauguró en el Museo Trapholt el 17 de septiembre de 1998, tan sólo unos días después de su muerte, fue su último proyecto de diseño. En ocho salas llenas de color, que una vez más fueron una demostración impresionante de su magistral uso del color, Panton presentó una muestra representativa de toda su creación como diseñador.
