El Palacio Farnese ( [paˈlattso farˈneːze, -eːse] ) o Palacio Farnese es uno de los palacios del Alto Renacimiento más importantes de Roma . Propiedad de la República Italiana, fue cedida al gobierno francés en 1936 por un período de 99 años y actualmente sirve como embajada de Francia en Italia.
Diseñado por primera vez en 1517 para la familia Farnese , el edificio amplió en tamaño y concepción cuando Alessandro Farnese se convirtió en Papa Pablo III en 1534, según los diseños de Antonio da Sangallo el Joven . La historia de su construcción involucró a algunos de los arquitectos italianos más destacados del siglo XVI, incluidos Miguel Ángel , Jacopo Barozzi da Vignola y Giacomo della Porta .
A finales del siglo XVI, el importante ciclo de frescos de Los amores de los dioses en la Galería Farnesio fue realizado por el pintor boloñés Annibale Carracci , marcando el inicio de dos tendencias divergentes en la pintura durante el siglo XVII, el Alto Barroco romano. y Clasicismo . La famosa colección de esculturas de Farnese, ahora en el Museo Arqueológico Nacional de Nápoles , así como otras colecciones de Farnese, ahora principalmente en el Museo Capodimonte de Nápoles , se alojaron en el palacio.
"El palacio italiano más imponente del siglo XVI", según Sir Banister Fletcher, [1] este palacio fue diseñado por Antonio da Sangallo el Joven , uno de los asistentes de Bramante en el diseño de San Pedro y un importante arquitecto renacentista. en su propio derecho. La construcción comenzó en 1515, después de uno o dos años de preparación, [2] y fue encargada por Alessandro Farnese , quien había sido nombrado cardenal en 1493 a la edad de 25 años [3] y llevaba un estilo de vida principesco. Las obras fueron interrumpidas por el saqueo de Roma en 1527 .
Cuando, en enero de 1534, Alejandro se convirtió en Papa Pablo III , el tamaño del palacio aumentó significativamente y contrató a Miguel Ángel , quien completó el tercer piso rediseñado con su profunda cornisa y también revisó el patio. Los desarrollos posteriores a 1534 no fueron solo un reflejo del cambio de estatus de Alejandro, sino que emplearon la arquitectura para expresar el poder de la familia Farnese, de manera muy parecida a su Villa Farnese en Caprarola. El enorme bloque del palacio y su fachada dominan la Piazza Farnese .
Las características arquitectónicas de la fachada principal [4] incluyen los frontones triangulares y segmentarios alternos que cubren las ventanas del piano nobile , el portal rústico central y la cornisa saliente de Miguel Ángel que arroja una sombra profunda en la parte superior de la fachada. Miguel Ángel revisó la ventana central en 1541, agregando un arquitrabe para darle un enfoque central a la fachada, encima de la cual se encuentra el stemma papal o escudo con tiara papal más grande que Roma haya visto jamás. Cuando Pablo apareció en el balcón, toda la fachada se convirtió en un escenario para su persona. [5] El patio, inicialmente con arcadas abiertas, está rodeado por un ejercicio académico de órdenes ascendentes ( dórico , jónico y corintio ). El entablamento del piano nobile recibió un friso con guirnaldas, añadido por Miguel Ángel.
En el lado del jardín del palacio, que daba al río Tíber , Miguel Ángel propuso el diseño innovador de un puente que, de estar terminado, habría unido el palacio con los jardines de Vigna Farnese, la propiedad de Alejandro en la orilla opuesta, que más tarde se convirtió en incorporada a la villa adyacente de la familia Chigi , que los Farnese compraron en 1584 y la rebautizaron como Villa Farnesina . [6] Si bien los aspectos prácticos de lograr este puente siguen siendo dudosos, la idea era audaz y amplia.
Durante el siglo XVI, dos grandes pilas de granito procedentes de las Termas de Caracalla fueron adaptadas como fuentes en la Piazza Farnese, la cara "urbana" del palacio.
El palacio fue modificado aún más para el sobrino papal Ranuccio Farnese por Jacopo Barozzi da Vignola . Fue completado para el segundo cardenal Alessandro Farnese por la fachada porticada de Giacomo della Porta hacia el Tíber , que se terminó en 1589.
Tras la muerte del cardenal Odoardo Farnese en 1626, el palacio permaneció prácticamente deshabitado durante veinte años. Al concluir la Guerra de Castro con el papado, el duque Odoardo pudo recuperar las propiedades de su familia, que habían sido secuestradas. El inventario resultante es el inventario completo más antiguo que se conserva del Palacio Farnese.
Después de la muerte de Odoardo, el Papa Alejandro VII permitió a la reina Cristina de Suecia alojarse en el palacio durante varios meses, pero ella "resultó ser una inquilina del infierno". [7] Después de su partida hacia París, las autoridades papales descubrieron que sus rebeldes sirvientes no sólo habían robado la plata, los tapices y las pinturas, sino que también habían "destrozado puertas para hacer leña" y quitado secciones de techos de cobre. [8]
Varias salas principales estaban decoradas con frescos con elaborados programas alegóricos, incluido el ciclo de Hércules en la Sala d'Ercole o Sala de Hércules, la "Sala del Mappamondo" o La Sala de los Mapas y el conocido Los amores de los dioses (1597-1608). en la Galería Farnese, ambas del pintor boloñés Annibale Carracci . Otras salas tienen frescos de Daniele da Volterra y de otros artistas.
Durante generaciones, la sala con frescos hercúleos albergó la famosa escultura antigua grecorromana conocida como el Hércules Farnesio . En el palacio también se albergaban otras obras de la colección familiar de escultura clásica .
Uno de los frescos de la bóveda y el techo de Annibale Carracci es la Galleria Farnese , una galería de arte. Según Ann Sutherland Harris, "Los frescos de la Galería hacen un uso aún más amplio de fuentes escultóricas y arquitectónicas antiguas y, además, toman su estructura básica de dos techos de los artistas más prestigiosos del Alto Renacimiento en Roma, la Logia de Psique de Rafael y el techo de la Capilla Sixtina de Miguel Ángel". Carracci adoptó los quadri riportati , en los que el techo se divide en unidades y los convirtió en una colección de pinturas enmarcadas, junto con las máscaras fundidas entre las guirnaldas, los amorcillos tallados y las esculturas que sostienen la escena central. Esta gran escena central representa el avance triunfal de Baco y Ariadna. Dos pinturas más pequeñas están adjuntas en la parte superior e inferior del cuadro central, y dos cuadros verticales a cada lado, llenos de esfinges, Pan y dos sátiros.
El diseño del Palazzo ha inspirado varios edificios fuera de Italia, incluido el Detroit Athletic Club en Detroit, Michigan; [9] Castillo Grimaldi cerca de Aix-en-Provence , Francia; el Museo Nacional de la Construcción en Washington, DC, EE.UU.; el edificio del Secretario Jefe en Sydney; el Banco di Roma en Alejandría, Egipto; el Palacio Real de Estocolmo y el edificio Cunard de Liverpool. También en Inglaterra, la gran admiración de Charles Barry por el edificio [10] le llevó a utilizarlo como modelo para el Reform Club de Londres .
En la ópera Tosca (1900) de Puccini , ambientada en la Roma napoleónica , el enfrentamiento de la heroína con el malévolo jefe de policía, Scarpia, tiene lugar en el Palacio Farnese. El Palacio fue heredado de los Farnesio por los reyes Borbones de Nápoles , a quienes el gobierno francés se lo compró en 1874. Aunque el gobierno de Benito Mussolini lo rescató en 1936, la Embajada de Francia permanece, bajo un contrato de arrendamiento de 99 años por el cual pagan al gobierno italiano una tasa simbólica de 1 euro al mes.
El Palazzo Farnese alberga la gran biblioteca académica acumulada por la Escuela Francesa de Roma , concentrándose especialmente en la arqueología de Italia y la historia papal medieval . La Escuela Francesa de Roma se embarcó en un proyecto masivo de publicación de la mayor parte de la documentación de la construcción del palacio, sus frescos y mobiliario, biblioteca y obras de arte, completamente comentada e indexada. Los tres primeros volúmenes son:
El Palazzo Farnese fue filmado como parte de la recreación de Julian Fellowes de 2013 de Romeo y Julieta de Shakespeare , protagonizada por Douglas Booth como Romeo. [ cita necesaria ]
Guía de viaje del Palacio Farnese de Wikivoyage
Medios relacionados con el Palacio Farnese (Roma) en Wikimedia Commons