Otros: A Magazine of the New Verse fue una revista literaria estadounidensefundada por Alfred Kreymborg en julio de 1915 [1] con financiación de Walter Conrad Arensberg . La revista funcionó hasta julio de 1919. [1] Tenía su sede en la ciudad de Nueva York y publicaba poesía y otros escritos, así como artes visuales. [1] Si bien la revista nunca tuvo más de 300 suscriptores, ayudó a lanzar las carreras de variospoetas modernistas estadounidenses importantes. Los colaboradores incluyeron a: William Carlos Williams , Orrick Johns , Wallace Stevens , Marianne Moore , Mina Loy , Ezra Pound , Conrad Aiken , Carl Sandburg , TS Eliot , Amy Lowell , HD , Djuna Barnes , Man Ray , Skipwith Cannell , Lola Ridge , Marcel Duchamp y Fenton Johnson (poeta) (el único afroamericano publicado en la revista).
Cada copia de la revista se vendía a 20 centavos. [2] El propósito de Otros era crear un espacio para la unidad entre individuos que de otra manera diferían de las normas de la sociedad. [3] Su lema proclamaba: "Las viejas expresiones están con nosotros siempre, y siempre hay otros". [4] Otros era un sitio de pensamiento libre, o "otredad". También era un espacio para proclamar una fuerte afiliación con la comunidad local del Lower East Side de Nueva York que se identificaba con la población mixta de un grupo excluido de inmigrantes, como los judíos. Los poetas de Otros querían mostrar una imagen positiva de la inmigración judía. Esta población puede verse como una representación del progresismo social e intelectual, y la experimentación de lo "nuevo", [5] en lugar de la figura estereotipada del judío autodespectivo; que fue profundamente perpetuada por el euromodernismo o los poetas de Little Review . Suzanne Churchill lo describe como "una casa para el verso libre más innovador, y representativo de la nueva literatura considerada peligrosa y ofensiva". [5] Se consideró "peligroso" porque los críticos del modernismo veían la intrusión de lo extranjero como una contaminación del estilo tradicional de la literatura, mientras que los poetas de otros países lo veían como una innovación. Posteriormente, la transformación de la demografía estadounidense creó simultáneamente un cambio en la literatura moderna, que celebraba la fusión con otras culturas, o en otras palabras, el crisol de culturas.
Alfred Stieglitz fue un fotógrafo conocido por su galería de arte de renombre internacional conocida como "291". Más tarde produjo una revista con el mismo nombre junto con otros poetas y fotógrafos que compartían el objetivo de publicar y compartir obras de arte originales de nuevos artistas. Alfred Kreymborg estaba asombrado por las creaciones de Stieglitz y estaba cautivado por la idea de que los artistas experimentales y los fotógrafos pudieran reunirse para intercambiar ideas y ganar elogios por un arte que podría haber sido ridiculizado en otros lugares. [3] Bajo la influencia de Stieglitz, Kreymborg decidió crear un espacio exclusivamente para artistas literarios, "un espacio que define las identidades de sus habitantes, permitiendo a los hombres de arte 'encontrarse a sí mismos' y encontrar a otros como ellos". [3] Por esa razón, Kreymborg fundó su primera revista experimental llamada The Glebe , que significa "un campo o un pedazo de tierra cultivada". [3] Esperaba que fuera un campo abierto para los nuevos artistas que no tenían la oportunidad o la confianza para compartir su respetable trabajo. [3] Albert y Charles Boni apoyaron económicamente a The Glebe , pero Kreymborg y los Boni acabaron teniendo opiniones diferentes sobre el tipo de obras que debían aparecer en la revista. Kreymborg se mantuvo fiel a sus deseos de experimentar. Prefería las obras de los americanos, mientras que los Boni preferían el arte europeo. [6] Al final, Kreymborg dimitió como editor de The Glebe y la revista se vino abajo poco a poco.
Others fue un espacio y una revista a la que se resistieron muchas otras revistas de poesía producidas en el mismo período. Poetry y The Little Magazine criticarían el nuevo estilo de escritura en verso. Se refirieron a los logros producidos por Others como una casualidad [7] pero Others nunca tomó represalias contra las revistas que se criticaron a sí mismas. Muchos de los versos de Others exploraron los temas de la vida estadounidense en la década de 1910, como la metrópolis industrial, o la dinámica explosiva del trabajo de la era de las máquinas y la catástrofe de la guerra global. [7] La revista gradualmente adquirió una reputación de individualista, pero también adquirió una imagen de "queerness" [3] después de la incorporación de otros colaboradores como Mary Carolyn Davies, Mina Loy y Marianne Moore . "Songs of a Girl" de Davies y "Love Songs" de Mina Loy publicitan audazmente los espacios femeninos privados. [8] La homosexualidad no estaba completamente asociada con la homosexualidad, sino en un sentido de innovación y liberación de las normas. La introducción del Nuevo Verso también sirvió como herramienta y estilo de escritura que ayudó a la emancipación de las mujeres. [7] Otros se convirtió en una revista que rechazaba los estilos convencionales de poesía además de la resistencia al pudor sexual. Los poetas varones que colaboraban con Otros fueron criticados por ser débiles y afeminados mientras que, por el contrario, las escritoras o poetas mujeres fueron retratadas como "Safo supermoderna", [3] en otras palabras, homosexuales femeninas. A pesar de las críticas de muchos lectores hacia las obras producidas por Otros , algunos críticos como HL Hemcken y JB Kerfoot reconocieron el verso libre como un movimiento que despertó el individualismo estadounidense. [3]
Hubo muchos colaboradores destacados en Others, entre ellos Ezra Pound y TS Eliot . Si bien algunos de ellos no se consideran colaboradores frecuentes, algunos de los autores que hicieron contribuciones significativas a la imagen de Others como una revista moderna no convencional son Mina Loy , Marianne Moore , Wallace Stevens y William Carlos Williams .
La obra de Mina Loy explora la conciencia femenina de una manera agresiva, particularmente considerando que fue escrita en 1915. Su audaz articulación de las fantasías femeninas y la representación femenina de la sexualidad rechazan por completo la negación victoriana de la sexualidad femenina. [7] El estilo de trabajo de Loy enfatiza el estado rebelde de los autores similares a ella y da fe de sus identidades de "alteridad". [3] Loy necesitaba a Others como un espacio libre para perpetuar sus valores poco ortodoxos, mientras que la revista dependía de Loy para crear una imagen de audacia. A diferencia de otras revistas, Others estaba dispuesta a publicar obras más largas sin imponer estándares de formato ni censurar el contenido de los poetas. [3] Por lo tanto, "Love Songs" de Loy hizo una entrada explícita en Others con una escritura gráfica que representa escenas de sexo explícito o sexualidad grotesca. Loy se burla de las convenciones románticas de la escritura victoriana con su verso sincero que describe la sexualidad como un tema complejo. Al representarse como una mujer sexual escéptica ante las convenciones del romance, invierte las normas de género de las mujeres confinadas a la esfera privada y los hombres confinados a la esfera pública. [7]
Marianne Moore , en contraste con algunas escritoras revolucionarias extremas como Mina Loy o Helen Hoyt , se aparta de las convenciones sexuales modernas. Moore se inclinó a manipular el uso de la gramática para igualar las posiciones de sujeto y objeto masculino y femenino. Transforma el lenguaje para liberarse de las restricciones de la diferencia sexual. [3] Los nombres de Moore y Loy se asocian con frecuencia de manera muy diferente, pero sus principios sociopolíticos compartidos sugieren su vínculo común con Otros . [5] Moore encontró necesario en su escritura juzgar a las personas sobre la base de sus habilidades, así como la importancia de la superioridad cultural. [5] Varios de sus poemas indicaron su reconocimiento de sentirse fuera de lugar a través del pensamiento y la vida. Recurrentemente utilizó animales para reflejar su preocupación por la literatura y la naturaleza, y para expresar el tema de la independencia, como el cisne negro que describe en su poema "Críticos y conocedores". Su estilo es diferente al de Loy, que es peligroso y provocador, pero ambos nombres están vinculados en Otros por su frescura de presentación, novedad, libertad y ruptura con la literatura tradicional. [3]
William Carlos Williams es uno de los principales colaboradores de Others y un entusiasta de las novedades. Introdujo la eliminación de las letras mayúsculas al principio de las líneas como una innovación poética. [3] Esta fue una sugerencia para modernizar aún más la revista con nuevas innovaciones. La ascendencia mixta de William, puertorriqueña e inglesa, refuerza su afiliación con la "otredad". También afirmó que Estados Unidos era su único hogar posible, ya que fue testigo de la apertura a la población inmigrante que estaba cambiando Estados Unidos. Williams vio el potencial de la inmigración judía y el aumento de la mezcla racial como algo que afectaba directamente a la poesía estadounidense. [5] Cuando Others estaba al borde del colapso en 1916, Williams aprovechó la oportunidad para reiniciar la revista. Posteriormente, en 1919, también fue él quien aprovechó la oportunidad para anunciar el fin oficial de la revista. A pesar de poner fin a la producción de Otros, incluyó en el último número una sección de ocho páginas titulada "Música del vientre", una diatriba sobre la crítica poética estadounidense por ser "infantil, llorona y sin sentido", [7] pero también aseguró al público que el final de Otros era solo un pretexto para otro nuevo comienzo. [3]
Uno de los números mucho más tardíos de Others fue "A Woman's Number" editado por Helen Hoyt en 1916. El propósito de la edición era establecer una nueva relación entre la mujer interior y el mundo exterior. [3] Hoyt quería retratar una feminidad oculta que pudiera traducirse a través de la expresión de la poesía. La edición fue condenada por los críticos por su tema controvertido. Sin embargo, Hoyt continuó queriendo establecer un espacio donde "el arte es seguramente asexuado". [3] Al igual que las revistas femeninas contemporáneas, el número de la mujer proporcionó un espacio para la autoexpresión en términos de explorar la perspectiva privada de las experiencias y actitudes femeninas. La mayoría de las contribuciones fueron escritas en verso libre como un acto de emancipación para romper con las normas convencionales de la sexualidad represiva. [3] En el poema de Hoyt llamado "A una mujer embarazada" [9] ella escribe "Tan absolutamente para ordenar, / Para servir, para mantener. / Sabiendo que sostienes la vida palpitante del amado / En las profundidades de tu vida;" Esto revela la relación íntima que tienen las madres con sus hijos y el control que ejercen sobre su propio cuerpo. Poetas como HD escriben con audacia sobre la sexualidad femenina mediante el uso de metáforas para transmitir el significado de los deseos corporales o el uso de la "noche" como símbolo de sensualismo sin ser sexualmente explícita. [3]
Kreymborg era un entusiasta en cuanto a encontrar nuevo arte para Others , y por eso, para continuar su trabajo, necesitaba nuevos socios y apoyo financiero. Desafortunadamente, su nueva asociación con William Carlos Williams, FS Flint y Maxwell Bodenheim, quienes fueron algunos de los primeros que participaron en la producción de Others , fue cuesta abajo. Williams rechazó la idea de Kreymborg de expandir aún más Others y se hizo cargo del último número, poniendo fin a la producción de la revista. [3] Sin embargo, Others no desapareció sin dejar rastro. Aquellos que alguna vez contribuyeron a Others a menudo trabajaban juntos para revisar el nuevo trabajo de los demás. Scofield Thayer , coeditor y coeditor de The Dial, también pidió a muchos de los escritores de Others que continuaran produciendo su trabajo en su revista. Al final, The Dial continuó con el tono poético de Others . [6]
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