Frank J. Oteri (nacido el 12 de mayo de 1964 [1] ) es un compositor , periodista musical, conferencista y defensor de la nueva música radicado en la ciudad de Nueva York . [2] [3]
Sus obras musicales se han interpretado en lugares que van desde el Weill Recital Hall de Carnegie hasta el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . Inicialmente, se interesó en componer para teatro musical, y un musical original suyo se representó durante una semana en el Carter Hotel Theater de Nueva York en 1980 mientras aún era estudiante en The High School of Music & Art , que más tarde se fusionó con la High School of Performing Arts como Fiorello H. LaGuardia High School of Music & Art and Performing Arts . [3]
Hizo una breve aparición en la película dirigida por Alan Parker Fame y compuso la música de dos óperas infantiles para el proyecto In School del Metropolitan Opera Guild . Como estudiante de grado en la Universidad de Columbia (1981-1985), se interesó más en el minimalismo , la microtonalidad y la música no occidental, y completó una maestría en etnomusicología en Columbia en 1990. [3]
En la década de 1990, volvió a escribir extensamente para la voz, ambientando poemas de EE Cummings , Margaret Atwood , William Butler Yeats y Kenneth Patchen . En 1998 comenzó a trabajar con el pintor y artista de performance italiano Lucio Pozzi en MACHUNAS , un oratorio de performance de larga duración basado en la vida del fundador de Fluxus, George Maciunas , que completaron en 2002. En 2005, MACHUNAS se presentó en el Museo de Arte Contemporáneo de Vilna, Lituania , [4] y posteriormente se proyectó en la ciudad de Nueva York y San Francisco.
En febrero de 2008, Oteri fue compositor residente en el Cornish College of the Arts en Seattle, Washington, donde se interpretaron tres de sus composiciones: The Other Side of the Window (1995), un ciclo de siete poemas de Margaret Atwood compuestos para voz femenina, dos flautas, guitarra, violonchelo y piano de juguete; is 7 (2003) para clavecín solista, interpretada por Trudy Chan; e Imagined Overtures (2005) para banda de rock en temperamento igual de 36 tonos . [5]
Oteri también es un periodista musical activo y se desempeñó como editor de NewMusicBox desde su creación en el American Music Center en mayo de 1999 hasta agosto de 2023. [6] Oteri se ha desempeñado como MC para la exhibición Thru The Walls de ASCAP en la ciudad de Nueva York, así como para el maratón The Works de Meet The Composer en Minneapolis en 2002. De 2000 a 2010, curó su propia serie, 21st Century Schizoid Music , en el Cornelia Street Cafe en Greenwich Village de Manhattan. [7]
En 2007, Oteri recibió el premio ASCAP Victor Herbert por su "distinguido servicio a la música estadounidense como compositor, periodista, editor, locutor, empresario y defensor" [8] y en 2012 recibió además un premio ASCAP Deems Taylor por un artículo que escribió sobre The Beach Boys ' The Smile Sessions . [9] En 2018, recibió el Composers Now Visionary Award [10] y el Untwelve Micro-Cosmos (Mikrokosmos) Microtonal Pedagogy Award. [11] En 2019, fue elegido vicepresidente de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea (ISCM). [12] En enero de 2021, la Orquesta Sinfónica de Dakota del Sur (SDSO) bajo la dirección de Delta David Gier estrenó la obra orquestal de Oteri con temática pandémica Already Yesterday or Still Tomorrow para una audiencia en vivo limitada y físicamente distanciada, debido a la pandemia; También se transmitió en línea en la página de Facebook de SDSO. [13] En agosto de 2022, Oteri fue designado miembro de la facultad de la Facultad de Artes Escénicas de The New School (que incluye la Escuela de Música Mannes ) [14] y en agosto de 2023, se unió a la facultad a tiempo completo como profesor asistente de musicología. [6]