El Opificio delle pietre dure , que literalmente significa "Taller de piedras semipreciosas", es un instituto público del Ministerio de Patrimonio Cultural italiano con sede en Florencia . Es líder mundial en el campo de la restauración de arte y ofrece enseñanza como una de las dos escuelas de conservación estatales italianas (la otra es el Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro ). El instituto también mantiene una biblioteca especializada y un archivo de conservación y un museo que muestra ejemplos históricos de artefactos de piedras semipreciosas con incrustaciones de pietre dure . Un laboratorio científico realiza investigaciones y diagnósticos y proporciona un servicio de conservación preventiva.
Siendo uno de los talleres artísticos más famosos del Renacimiento italiano , el Opificio se estableció en 1588 a instancias de Ferdinando I de' Medici para proporcionar trabajos elaborados con incrustaciones de piedras preciosas y semipreciosas. [1] Una de las obras maestras de la artesanía es la decoración general de la Cappella dei Principi (Capilla de los Príncipes) en la Basílica de San Lorenzo di Firenze . La técnica, que se originó a partir de incrustaciones bizantinas , fue perfeccionada por los maestros de Opificio y las obras de arte que produjeron se conocieron como opera di commessi medicei ( commesso es el antiguo nombre de la técnica, similar a los mosaicos antiguos) y más tarde como commesso in pietre dure. (mosaico de piedras semipreciosas).
Los artesanos realizaron la tarea excepcionalmente hábil y delicada de incrustar finas chapas de piedras semipreciosas especialmente seleccionadas por su color, opacidad, brillo y veta para crear elaborados efectos decorativos y pictóricos. De esta manera se crearon artículos de extraordinario refinamiento, desde muebles hasta todo tipo de obras de arte. Hoy en día, los artesanos formados en el Opificio ayudan a muchos de los museos del mundo en sus programas de restauración.
Los talleres del Opificio estuvieron ubicados originalmente en el Casino Mediceo , luego en los Uffizi y finalmente fueron trasladados a su ubicación actual en Via Alfani en 1796. [2] Después de finales del siglo XIX, las actividades del instituto se alejaron de la producción de obras. del arte y hacia su restauración. Especializándose al principio en la talla en piedra dura , en la que los talleres eran una autoridad mundial, para luego expandirse a otros campos afines (esculturas en piedra y mármol, bronces y cerámica).
La segunda rama del Instituto ( laboratori di restauro ) tenía una historia más moderna. En 1932, Ugo Procacci, distinguido estudioso del arte florentino, en su carrera como funcionario del Ministerio italiano de Patrimonio Cultural, fundó un Laboratorio de restauración (nombre original italiano: Gabinetto di restauro ) en la Soprintendenza de Florencia . Fue el primer laboratorio de restauración moderno de Italia (7 años anterior al Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro de Roma) y uno de los primeros del mundo.
El Gabinetto di Restauro utilizó métodos científicos para el examen preliminar de las obras de arte (como la radiografía X) y comenzó una destacada campaña de restauración de pinturas de los primeros maestros toscanos, que más tarde se conoció como restauri di rivelazione (que literalmente significa restauración reveladora ).
En 1966, la tragedia fatal de la inundación del río Arno dio como resultado muchas obras de arte de valor incalculable que requirieron restauración. Proporcionó un impulso significativo para la expansión de los servicios de investigación y restauración del Gabinetto di restauro . Se necesitaba más espacio debido a la gran cantidad de obras de arte que requerían restauración y también, en algunos casos, al gran tamaño de las propias piezas, como el inmenso Crucifijo de 4,48 por 3,9 metros (14,7 pies × 12,8 pies) de Cimabue. de la Basílica de Santa Cruz . Las ampliaciones proporcionaron nuevos laboratorios en la Fortezza da Basso . Gracias a la ayuda financiera y a la afluencia de expertos de todo el mundo, el Laboratorio Florentino se convirtió, en poco tiempo, en uno de los laboratorios de restauración de vanguardia del mundo, combinando prácticas tradicionales con tecnología moderna.
En 1975, el Ministerio de Patrimonio Cultural fusionó los laboratorios del Opificio con el Gabinetto di restauro (más otros laboratorios de restauración florentinos menores) y creó un nuevo Instituto, el moderno Opificio delle pietre dure .
Hoy en día, el instituto está organizado en departamentos específicos para los distintos tipos de obras de arte que trata. Los laboratorios están ubicados en tres lugares principales: en Via Alfani 78, en el centro histórico de Florencia; en la Fortaleza de Basso ; y en el Palazzo Vecchio donde se realizan tratamientos de restauración de tapices y textiles. También hay varias oficinas de investigación y servicios.
El superintendente actual (actualizado el 26 de marzo de 2012) es Marco Ciatti. El Opificio cuenta con una junta directiva de los departamentos, bajo la supervisión del superintendente. También cuenta con un comité de gestión y un comité científico. [ cita necesaria ]
El pequeño museo de Via Alfani exhibe ejemplos de obras de pietre dure, incluidos armarios, tableros de mesa y platos, que muestran un inmenso repertorio de decoración, generalmente flores, frutas y animales, pero a veces también otras escenas pintorescas, incluida una famosa vista de la Plaza de la Signoria . También hay una gran chimenea barroca revestida íntegramente de malaquita , una piedra de un verde deslumbrante y brillante, así como copias de pintura ejecutadas en piedra con incrustaciones. Parte del espacio expositivo está dedicado a tipos particulares de piedra, como la paesina , extraída cerca de Florencia, cuya veta y color se pueden utilizar para crear paisajes vívidos.
En el primer piso se puede encontrar una exposición de los procesos técnicos de las obras de Pietre Duré a lo largo de la historia, así como una amplia gama de obras terminadas que se remontan a la época de los Medici. Hay jarrones y muebles decorados con diseños Art Nouveau de finales del siglo XIX y principios del XX, entre ellos una mesa con arpa y guirnalda de Emilio Zocchi (1849) y otra decorada con flores y pájaros de Niccolò Betti (1855).
43°46′34″N 11°15′32″E / 43.776106°N 11.258985°E / 43.776106; 11.258985