Black Lagoon (estilizado en mayúsculas ) es unaserie de manga japonesa escrita e ilustrada por Rei Hiroe . Se publica enla revista de manga seinen de Shogakukan Monthly Sunday Gene-X desde abril de 2002, con sus capítulos recopilados en 13 volúmenes tankōbon a diciembre de 2023. En América del Norte, el manga tiene licencia para su lanzamiento en inglés de Viz Media .
La serie sigue a Lagoon Company, un equipo de cuatro miembros de mercenarios piratas que contrabandean mercancías en los mares del sudeste asiático y sus alrededores con su barco PT , el Black Lagoon . El grupo asume diversos trabajos, que suelen involucrar a organizaciones criminales y que terminan en violentos tiroteos.
El manga fue adaptado a una serie de televisión de anime por Madhouse , que se transmitió durante dos temporadas de 12 episodios cada una en 2006, seguida de una serie de animación de video original (OVA) de cinco episodios lanzada entre julio de 2010 y junio de 2011.
En diciembre de 2023, el manga Black Lagoon tenía más de 9,5 millones de copias en circulación. La serie ha tenido una buena acogida en general y los críticos han elogiado especialmente las secuencias de acción.
Un equipo de mercenarios piratas conocido como Lagoon Company contrabandea mercancías en los mares del sudeste asiático y sus alrededores a principios y mediados de la década de 1990. [a] La Lagoon Company está formada por cuatro miembros: Dutch, el líder; Revy, el pistolero principal; Benny, el mecánico, especialista en informática e investigador; y Rock, un ex asalariado secuestrado por el equipo y abandonado por su jefe de departamento, que finalmente se convierte en su negociador y rostro "profesional" del grupo, conservando sus antiguas habilidades laborales.
Su base de operaciones está situada en la ciudad portuaria ficticia de Roanapur, en el este de Tailandia, cerca de la frontera con Camboya (en algún lugar del distrito de Mueang Trat , probablemente en el continente al norte/noreste de la isla de Ko Chang o en la propia isla). La ciudad es el hogar de la tríada china , la Bratva rusa , el cártel colombiano , la mafia italiana , una amplia variedad de carteristas, matones, mercenarios, ladrones, prostitutas, asesinos y pistoleros. La ciudad también tiene una gran población de refugiados vietnamitas tras el éxodo de refugiados vietnamitas tras la toma de poder comunista de Vietnam en 1975.
Lagoon Company transporta mercancías para varios clientes en el barco PT tipo Elco de 80 pies (24 m) de fabricación estadounidense , Black Lagoon . Tiene una relación particularmente amistosa con el sindicato criminal ruso Hotel Moscow. El equipo asume una variedad de misiones, que pueden involucrar tiroteos violentos, combates cuerpo a cuerpo y batallas náuticas, en varios lugares del sudeste asiático, incluso llegando tan lejos como Isabela, Basilan en Filipinas. Cuando no están trabajando, los miembros de Lagoon Company pasan gran parte de su tiempo libre en The Yellow Flag, un bar en Roanapur que a menudo es destruido en tiroteos.
El autor de manga Rei Hiroe dijo que cuando la editorial Shogakukan le propuso trabajar en un proyecto de manga, les ofreció diferentes historias prototipo que tenía planeadas, incluyendo Black Lagoon , que finalmente fue seleccionada. [4] [5] Hiroe quería crear una serie orientada a la acción y al crimen . [4] Para la base de la historia, se inspiró al ver noticias sobre casos de piratería en el Mar de China Meridional en la década de 1990, lo que pensó que encajaba perfectamente con su deseo de hacer una serie "dinámica y original", añadiendo que los piratas "no conocen fronteras y son verdaderamente libres", y que le pareció interesante trabajar en el tema. [4] [6] Hiroe también comentó que, en un principio, la idea original era sobre piratas medievales, pero cambió de opinión e hizo la historia sobre piratas de la época moderna. [5]
Hiroe afirmó que ha sido influenciado por los escritores James Ellroy , a quien llamó su novelista favorito, y Stephen King , afirmando que aprendió a crear la atmósfera de Black Lagoon basándose en sus obras. [7] Hiroe también llamó a la serie de manga Wild 7 de Mikiya Mochizuki "casi como el ADN de ese tipo de género de acción", y mencionó la influencia de Akihiro Ito ( autor de Geobreeders ) y Kenichi Sonoda ( autor de Gunsmith Cats ). [8] [5] Además del manga, Hiroe afirmó que, desde un "punto de vista puramente gráfico", fue influenciado por la serie de cómics franco-belga Soda , y comentó que le gustó la atmósfera y la narrativa de Blacksad de los autores españoles Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido . [9]
Hiroe está particularmente influenciado por las películas, mencionando la influencia de los directores John Woo , Quentin Tarantino , Robert Rodríguez , y por las películas de Hollywood de los años 1990 y las películas de Hong Kong de los años 1980 y 1990. [6] Hiroe mencionó que Pulp Fiction y otras películas de Tarantino lo inspiraron a equilibrar la acción y la comedia en Black Lagoon . [6]
Hiroe dijo que aunque la serie está muy influenciada por obras estadounidenses, no le preocupaba que las referencias se perdieran para los lectores japoneses, afirmando que se puede sentir cuando la cultura estadounidense proviene de una persona japonesa, por lo que "hay un estilo en ella que puede ser percibido por los lectores japoneses", y agregó que, por el contrario, si la gente en Estados Unidos lo lee, hay "más potencial de incomodidad y partes raras". [5]
En cuanto a la precisión, Hiroe declaró que no había investigado demasiado sobre los piratas de la actualidad, comentando que incluso en Internet es difícil encontrar buena información sobre ellos, afirmando también que la tripulación de Black Lagoon es "un poco diferente a lo que estamos acostumbrados a ver". En cuanto a las armas, por otro lado, Hiroe dijo que era un gran fanático y que tenía una colección personal, siendo muy versado en el tema, y agregó que compró enciclopedias para beneficiarse de detalles más precisos. [4] Debido al hecho de que la serie es una "especie de pieza de época", que presenta temas mafiosos y militares , Hiroe comentó que investigó mucho sobre esos temas, viendo documentales y leyendo libros. [6] Hiroe también afirmó que a veces encontraba algunos datos interesantes que le gustaría incorporar a su trabajo, y que trataba de no ir hacia los eventos actuales, sino usar información pasada para el valor del entretenimiento. [10] Dijo que el escenario está vagamente basado en la realidad y que no sería interesante si fuera poco realista, añadiendo que al menos quiere mantener una apariencia de realismo, enfatizando, sin embargo, que el sentido de realismo es "muy subjetivo", añadiendo que un personaje como Roberta , una " criada tipo Terminator ", no funcionaría en una novela, pero sí en un cómic; "tiene que ser exagerada porque es un cómic". [11]
Hiroe comentó que mientras que el cine es un medio "activo", el manga es como tener "fotogramas fijos", por lo que para las escenas de acción necesita encontrar los "mejores momentos en el tiempo para transmitir significado y movimiento", agregando que una de las ventajas del manga es que "no estás anclado a la realidad", comentando que es capaz de hacer armas más grandes que sus contrapartes físicas y hacer explosiones "mucho más grandes y llamativas". [8] Dijo que desde el principio, se acordó con el editor que la serie incluiría acción y violencia, por lo que nunca hubo problemas con eso, y agregó que "iría hacia un sensacionalismo aún mayor si es necesario para la trama", pero Hiroe agregó también que tampoco quiere que se limite a su violencia. [9]
Hiroe dijo que desde el principio, quería una historia "sin nacionalidades, sin identidades específicas", añadiendo que "seguimos en un contexto criminal", y al mezclar diferentes culturas en la historia, quería ver la reacción de cada cultura a este "tema espinoso, sin hacer ningún juicio". [4] Refiriéndose a si el manga podría ser percibido como una declaración política, debido a los problemas reales de piratería en África y otros lugares, y dado que el manga trata sobre piratas, Hiroe dijo que "mientras se expresen las opiniones de varias personas, no dejará de ser político", enfatizando, sin embargo, que no hay una sola forma posible de leerlo, como "Estados Unidos es malo" o "Rusia es mala", y que la serie está escrita para ser percibida desde diferentes perspectivas. [5] Aunque Hiroe señaló que su serie es para entretenimiento, comentó que le gustaría que las personas que la lean sientan los telones de fondo, como personajes con antecedentes de pobreza o que viven en un mundo con conflictos internacionales. [6] Hiroe también dijo que está bien si los lectores solo disfrutan de la serie puramente por la acción, pero comentó: "[h]ay algunas cosas ocultas allí, así que sería más feliz si en una segunda o tercera lectura, esas cosas se vuelven evidentes". [5]
Hiroe dijo que generalmente le toma alrededor de un mes producir un capítulo, y agregó que hay muchos detalles y que pone mucho trabajo en ello. Con respecto al proceso, Hiroe explicó que él tiene la idea inicial, luego la editorial le da su opinión sobre "qué es bueno y qué es malo y qué es bueno para la audiencia, qué les podría gustar". Lo discuten y si algo no funciona tan bien, él rehace la línea argumental. Hiroe comentó que si bien hay muchos artistas de manga que no tienen una buena relación con la editorial y tienen que hacer lo que se les ordena, en su caso, es más mutuo y puede hacer más de lo que le gusta al mismo tiempo. [10] El editor de Hiroe, Akinobu Natsume, comentó que al principio, la historia era muy sencilla, pero que después de haber introducido más personajes, tuvieron que pensar en sus respectivas historias, así como las relaciones que los unen, comentando que esto iba en línea con la complejidad que Hiroe quería, apoyándolo y refrenándolo cuando la historia se volvía demasiado difícil de seguir. Hiroe declaró que no hay reglas reales para la duración variable de los arcos argumentales, y que intenta sobre todo pensar en la extensión apropiada para escenificar todo lo que tenía que decir sobre la idea inicial, añadiendo que el resto de la historia debe mantenerse en esa dirección. [9] Dijo que dado que la serie está ambientada en el siglo XX, cuenta con la ocasión de la transición al siglo XXI para crear un "evento poderoso" que alterará su trama, comentando que si logra transcribir sus ideas adecuadamente, "llegaremos a la culminación de mi historia". [4] Afirmó que tenían en mente el final de la historia y que sabía la conclusión que debía hacer para cada personaje, pero que debía ser escenificada en la dirección correcta y de manera consistente. [9]
Hiroe dijo que para mantener el manga interesante y emocionante tanto para él como para los lectores, "se toma un descanso justo en el medio. Simplemente me detengo, doy un paso atrás y me relajo un poco para no quedarme atrapado en la rutina", comentando que los artistas de manga que escriben manga semanal u otras series de larga duración, como las publicadas en Weekly Shōnen Jump , "no tienen ese lujo", y que trabajar en una serie mensual le da la oportunidad de trabajar en un proyecto diferente "para evitar que las cosas se vuelvan obsoletas". [8] El manga ha estado en pausa varias veces; tuvo una pausa de casi tres años desde el 19 de mayo de 2010, [12] hasta el 19 de enero de 2013; [13] [14] [15] tuvo una pausa de tres años nuevamente desde el 18 de enero de 2014, [16] hasta el 19 de mayo de 2017; [17] Estuvo en pausa durante un año desde el 18 de agosto de 2018, [18] [19] hasta el 19 de septiembre de 2019. [20] [21] Hiroe ha atribuido estas pausas a su depresión , [22] agregando que está haciendo todo lo posible para seguir adelante con la serie sin apresurarse demasiado. [23]
Refiriéndose a la creación de los personajes, Hiroe afirmó que va hacia atrás, imaginando cómo pensarían y cómo vivirían, comentando que el proceso en sí mismo "puede ser divertido". Comentó: "A veces primero decido que este tipo es de aquí, es étnicamente de esta manera, pertenece a este tipo de grupo, luego miro hechos y eventos históricos. A partir de ahí trato de unir todos los hilos de esos elementos, y cuando se pueden unir orgánicamente es como, "¡Sí, esto es divertido!" Hiroe dijo que los personajes no están necesariamente basados en nadie en particular, pero que al ver películas en particular, organizaría cosas que "de alguna manera darían forma al personaje". [6] Comentó, sin embargo, que el Sr. Chang , el líder de las tríadas, tiene un parecido con el actor de Hong Kong Chow Yun-fat . [6] [9] Hiroe afirmó que el hecho de que en la historia sean mujeres las que toman las armas, mientras que los hombres tienen roles más tranquilos, no fue una elección bien considerada al principio, sino que naturalmente "se impuso a lo largo de la aventura", señalando que este es uno de sus puntos fuertes, expresando felicidad por haber conocido a mujeres que han disfrutado de la serie. [9]
En cuanto a Revy , Hiroe dijo que no tenía ningún modelo en particular en mente, pero comentó que después de ver la película From Dusk till Dawn de Robert Rodríguez , notó el "imponente tatuaje" en el hombro del personaje de George Clooney y pensó que "sería lindo" hacer un tatuaje así en un cuerpo femenino. [4] [9] Para su personalidad, Hiroe primero quería que su rasgo de carácter dominante fuera la impulsividad. Para acentuarlo, decidió hacerla crecer en un ambiente criminal, para que sus valores fueran totalmente diferentes a los de los "mortales comunes". [4] Hiroe comentó que es una mujer fuerte, buena disparando armas y peleando, pero que no está motivada por la justicia y que es solo una "criminal común", agregando que la colocó en la historia porque "es raro ver a una mujer así" y su presencia la haría más interesante. [7] Hiroe comentó que la razón detrás de su herencia chino-estadounidense era porque quería convertirla en una minoría, y agregó que no parece caucásica sino mongoloide, y que haría más fácil para los lectores japoneses identificarse con ella; "más fácil que si fuera una mujer blanca enloqueciendo". Agregó que es interesante cuando hay una brecha entre la forma en que se ve y su forma de pensar, comentando que las personas así "no están realmente atadas a una región, como si fueran vagabundos sin raíces", y que "obviamente, probablemente enfrenta discriminación en su vida", agregando que teniendo todo eso en cuenta, pensó que el personaje "destacaría más". [11] Hiroe dijo que Revy es el personaje que requiere más trabajo desde un punto de vista gráfico, expresando que la había dibujado innumerables veces en situaciones y emociones muy diferentes, y que debe tener cuidado de no ir en otra dirección con el tiempo, para no distorsionar el personaje inicial. [9]
Según Hiroe, al principio del proyecto solo había "hombres malos", y después de discutirlo con el equipo editorial, decidieron introducir un personaje que compartiera el mismo punto de vista que los lectores, por lo que agregó a Rock como un hombre de negocios a la historia. Hiroe comentó que no había ninguna razón en particular por la que fuera japonés. Hiroe comentó que después de que Rock se agregó a la historia, "cobró vida y comenzó a construir su propio personaje interesante". [7] Sunao Katabuchi , director de la adaptación al anime , dijo que Rock es el personaje con el que más empatizó, [24] comentando que mientras "vivimos nuestra vida diaria como si estuviéramos encerrados dentro de un mundo similar a una caja", Rock "sale de esa caja", agregando que salir no es el final para él; "[siente que] puede haber otra caja de la que tal vez se pueda salir", y está "apuntando en la dirección correcta. La lucha no es con el contenedor que encierra el mundo, sino con uno mismo". [25]
Hiroe afirmó que no le disgustaban las "chicas lindas" o los personajes moe , pero que la inclusión de estos personajes debería depender de si hay relevancia para usarlos en lo que está creando. Afirmó que al crear a la criada colombiana y exguerrillera de las FARC , Roberta , su diseño estuvo ligeramente influenciado por el creciente interés en las criadas en ese momento, pero que la vistió como tal porque imaginó que una familia adinerada en Sudamérica "vestiría a las criadas de esa manera", agregando que su diseño no era una versión de la " cultura moe " tanto como tenía sentido contextual. [8] Katabuchi comentó que el personal del anime se refirió a la escena donde el paraguas de Roberta se abre y gira alrededor del cuerpo y se dispara como "La malvada Mary Poppins ", agregando que Hiroe también tuvo la idea de usar al personaje como una especie de "Death Poppins". [24] Hiroe comentó que al principio, Roberta tenía "un trasfondo de personaje muy definido", pero quería ver si podía ir más allá de eso y desglosarlo para ver qué podía hacer con él, razón por la cual el personaje reapareció en la historia. [10]
Originalmente, no había planeado que el arco de los gemelos Hansel y Gretel fuera más oscuro y serio que el resto de la serie. Comentó que al principio pensó que sería genial si hubiera niños gemelos adorables y "realmente locos" empuñando pistolas gigantes, pero que comenzó a investigar un poco, leyendo sobre la historia de Rumania (su país de origen) y la Guerra Fría / era soviética , comentando: "[l]as cosas estaban realmente mal en ese entonces, así que la historia se volvió mucho más oscura en función de lo que había aprendido. No era... exactamente el lugar más feliz de la Tierra". [8]
Escrito e ilustrado por Rei Hiroe , el capítulo piloto de Black Lagoon fue publicado en la revista de manga seinen de Shogakukan Monthly Sunday Gene-X el 19 de marzo de 2001. [b] Comenzó su serialización en la misma revista el 19 de abril de 2002. [c] Shogakukan ha recopilado sus capítulos en volúmenes tankōbon individuales . El primer volumen fue lanzado el 12 de diciembre de 2002. [31] Al 19 de diciembre de 2023, se han publicado trece volúmenes. [32]
En América del Norte, el manga tiene licencia para su lanzamiento en inglés por Viz Media . [33] El primer volumen se lanzó el 12 de agosto de 2008. [34] Al 16 de agosto de 2022, se han publicado doce volúmenes. [35] Debido a razones relacionadas con los derechos de autor, la edición de Viz Media censura las referencias a letras de canciones y nombres de marcas, incluidas las marcas de las armas. [36] El 9 de mayo de 2023, Viz Media lanzó su servicio de manga digital Viz Manga , y los capítulos de la serie recibieron una publicación simultánea en inglés en América del Norte a medida que se lanzan en Japón. [37] [38]
Un spin-off sobre Sawyer, titulado Black Lagoon: Sōjiya Sawyer – Kaitai! Gore Gore Musume ( BLACK LAGOON 掃除屋ソーヤー 解体！ゴアゴア娘, lit. "Black Lagoon: Sawyer the Cleaner - Dismemberment! Gore Gore Girl") , ilustrado por Tatsuhiko Ida, comenzó en Monthly Sunday Gene-X el 19 de septiembre de 2019. [39] [21] El primer volumen tankōbon se lanzó el 17 de julio de 2020. [40] Al 17 de mayo de 2024, se han lanzado ocho volúmenes. [41]
Un spin-off sobre Eda, titulado Black Lagoon Eda -Initial Stage- , ilustrado por Hajime Yamamura, comenzó en Monthly Sunday Gene-X el 19 de abril de 2022. [42] [43] El primer volumen tankōbon se lanzó el 16 de septiembre de 2022. [44] Al 19 de septiembre de 2024, se han lanzado cinco volúmenes. [45]
El manga fue adaptado a una serie de televisión de anime animada por Madhouse , que se transmitió durante doce episodios en Chiba TV (y en otras quince estaciones terrestres) del 9 de abril al 25 de junio de 2006. [46] [47]
Una segunda temporada, Black Lagoon: The Second Barrage , compuesta por doce episodios más, se emitió por primera vez en Sendai Television del 3 de octubre al 19 de diciembre de 2006. [48] [49]
Una animación de video original (OVA) de cinco episodios , titulada Black Lagoon: Roberta's Blood Trail , que cubría el arco "El Baile de la Muerte" del manga, se lanzó del 17 de julio de 2010 al 22 de junio de 2011. [50] [51] [52]
Se han publicado dos novelas ligeras escritas por Gen Urobuchi , con ilustraciones de Hiroe, bajo el sello Gagaga Bunko de Shogakukan . Black Lagoon: Sheitane Birdy (ブラック・ラグーン シェイターネ・バーディ, Burakku Ragūn Sheitāne Bādi ) se publicó el 18 de julio de 2008. [53] [54] Black Lagoon 2: Ballad of the Sinful Wizard (ブラック・ラグーン 2 罪深き魔術師の哀歌, Burakku Ragūn Tsu Tsumibukaki Uizādo no Barādo ) se publicó el 18 de enero de 2011. [55]
El 19 de agosto de 2021, Shogakukan publicó un libro de ilustraciones titulado Onslaught: Black Lagoon Illustrations . Incluye las páginas ilustradas del capítulo piloto original, imágenes clave de la exposición del 20.º aniversario e ilustraciones inéditas. La edición limitada incluía una réplica de la pistola de agua Beretta 92 FS " Sword Cutlass Special" de Revy , cinco ilustraciones autografiadas y seis marcapáginas. [56]
Se lanzaron cuatro máquinas de pachinko basadas en la serie en 2011, [57] 2014, [58] 2019, [59] y 2023. [60] Se lanzaron cuatro máquinas pachislot en 2012, [61] 2015, [62] 2017, [63] y 2022. [64] Un juego simulador de pachislot, Slotter Mania V: Black Lagoon , se lanzó para PlayStation Vita el 15 de marzo de 2012. [65] [66]
Un juego de navegador desarrollado por CTW para la plataforma en línea G123, titulado Black Lagoon: Heaven's Shot , fue anunciado en septiembre de 2023 y lanzado el 7 de diciembre de ese mismo año. [67] [68]
Los volúmenes de Black Lagoon se han clasificado frecuentemente como los volúmenes de manga más vendidos en las listas semanales de Japón desde 2007. [d] El octavo volumen fue el decimocuarto volumen de manga más vendido de 2008 en Japón. [76] El decimotercer volumen fue el cuarto volumen de manga de primera tirada más alto de Shogakukan de 2023-2024 (periodo de abril de 2023 a marzo de 2024), con 250.000 copias impresas. [77] Para febrero de 2014, el manga tenía más de 6 millones de copias en circulación; [78] más de 7 millones de copias en circulación para noviembre de 2018; [79] más de 8,5 millones de copias en circulación para enero de 2022; [80] y más de 9,5 millones de copias en circulación para diciembre de 2023. [81]
Deb Aoki de About.com incluyó el lanzamiento en inglés de Black Lagoon de Viz Media como el mejor manga seinen nuevo de 2008, junto con Gantz . [82] Aoki dijo que incluso los lectores que no leen manga lo disfrutarían, y agregó que es "más como una película de acción de Hollywood o Hong Kong" que una serie con la fórmula de "chicas púberes y robots gigantes" generalmente asociada con el manga, y también lo llamó "una fantasía divertida para lectores que han superado las travesuras de alta mar de One Piece pero que siguen siendo piratas de corazón". [83] Aoki agregó que el enfoque en "mujeres inteligentes, sexys y seguras de sí mismas" es una de las mejores cosas de la serie; "[n]o chicas, sino mujeres reales que pueden hacer estallar a los enemigos sin pestañear ni romperse una uña". [84] Leroy Douresseaux de ComicBookBin lo comparó con The A-Team y con una " película de explotación de Quentin Tarantino ", llamándolo también una "versión extra violenta de Cowboy Bebop " y " Dos policías rebeldes II en el papel", afirmando que la serie "atraerá a cualquier lector masculino con la edad suficiente para entender las armas grandes, las tetas grandes y los disparos gratuitos de pistola en la entrepierna". [85]
Greg McElhatton de Read About Comics dijo que la serie "nunca es aburrida, nunca pierde el tiempo en nada", y agregó que no es "todo acción y nada más", elogiando la forma en que Hiroe pudo transmitir las visiones existencialistas del mundo de Revy "sin sonar sermoneadora o detener la historia de golpe", mencionando sus desacuerdos con Rock. McElhatton dijo que la serie es "inteligente, rápida y divertida" y que "no es un simple juego de disparos, es un cómic de acción para personas que aprecian un guión inteligente". [86] AE Sparrow de IGN hizo una crítica positiva de la serie, afirmando que tiene "[t]odo lo que amas de una mala película de acción", pero afirmando que a diferencia de una "mala película de acción", la serie tiene "un desarrollo real de los personajes", comentando que "se inclina hacia esa dinámica que hizo que Cowboy Bebop fuera tan divertido como lo fue". [87] Isaac Hale de PopCultureShock dijo que la serie le recordaba "intensamente" a Hellsing de Kouta Hirano , afirmando que ambas series presentan "chicos psicóticos", "todo gira en torno al fanservice " y ambas "fetichizan descaradamente la violencia". Hale también dijo que la acción es "una locura, imposible y rebosa de abrumadoras cantidades de genialidad", elogiando también su obra de arte. [88]
Davey C. Jones de Active Anime elogió la serie por sus escenas de acción y obras de arte, afirmando: "[l]os diseños de los personajes son de primera. Las armas, torpedos, barcos, barcos, coches, ¡todos están detallados según las especificaciones y se ven fantásticos!" recomendando también la serie a los fans de Gunsmith Cats y Cowboy Bebop . [89] Greg Hackmann de Mania.com escribió que Hiroe "no carga la acción exagerada con escenas de seriedad o angustia persistentes", señalando que el punto de la historia es "ver a nuestros antihéroes trabajar juntos [...] para acumular ridículos recuentos de cadáveres y, en general, patear grandes cantidades de traseros. ¿Y sabes qué? Puede sonar tonto - diablos, es tonto - pero también es increíblemente entretenido". [90] David Rasmussen de Manga Life comparó la serie desfavorablemente con Cowboy Bebop , afirmando que si bien "no apesta, tampoco es memorable como Cowboy Bebop ". Rasmussen lo llamó una "historia de drama de acción bastante decente", pero comentó: "Nunca conecté realmente con sus personajes hasta el punto de decir que realmente quiero hablar maravillas de esto". [91]
El escritor Jason Thompson calificó la serie como "un manga de atraco de alta energía que, si las bromas internas del autor son una indicación, tiene la intención de seguir el espíritu de daños colaterales de películas como Rambo y The Wild Bunch ". Thompson dijo que los diálogos están bien escritos y son "malhablados al estilo de Tarantino", y agregó que las escenas de acción son "más llamativas que claras", criticando los "enormes efectos de sonido y primeros planos de explosiones de cañones" que hacen que sea "difícil decir qué está sucediendo", pero en última instancia calificó la serie como "un viaje divertido, y en sus mejores momentos alcanza un nivel de caos casi al estilo de Hellsing ". [36] Escribiendo para Anime News Network (ANN), Thompson afirmó que la serie tiene similitudes superficiales con Gunsmith Cats , incluyendo "fuertes protagonistas femeninas, historias de crímenes/atracos y toneladas de armas", pero afirmó que el estilo artístico de Hiroe es más similar al arte de Akihiro Ito y Kouta Hirano, comentando, sin embargo, que la serie no "se siente particularmente influenciada por el manga", sino "influenciada por todo lo imaginable y quiere hacértelo saber", mencionando sus referencias desde John Woo , Los siete magníficos hasta Jean-Paul Sartre . Thompson lo llamó "un manga verdaderamente "global", con influencias internacionales y un elenco internacional, un arco iris de colores". [92]
Theron Martin de ANN comentó que la serie "debería adaptarse perfectamente a cualquier fanático de las películas de acción de Hollywood con clasificación R", elogiando también el arte y las escenas de acción, y concluyendo: " Black Lagoon ofrece una porción saludable y de alto octanaje de violencia casi ininterrumpida, intrigas y contenido gráfico. Aspira a ser nada más que una película de acción hardcore, y por eso funciona extremadamente bien". [93] Al revisar el primer volumen, Carlo Santos, del mismo sitio web, dijo que es "la definición misma de cinematografía: técnicas de tiroteo de John Woo, explosiones de Michael Bay y una serie de otras indulgencias visuales que lo convierten en un éxito de taquilla ruidoso y sin parar". Santos, sin embargo, afirmó que la historia "sacada directamente del libro de tramas para dramas criminales y guerras de pandillas", y agregó que cada capítulo tiene un ritmo de acuerdo con una fórmula, concluyendo que la serie "no es la mejor, ni la más profunda, pero lo suficientemente entretenida si estás dispuesto a ver chicas con armas". [94] Al revisar el décimo volumen, Rebecca Silverman, del mismo sitio web, señaló que si bien la serie tiene fanservice físico, la mayor parte está relacionada con armas, "con tomas de diferentes armas de fuego y tiroteos que dependen de ángulos difíciles", comentando que el atractivo de la serie es su "fantasía oscura y criminal sobre un mundo con pocas reglas, donde la muerte está lista para llevarte en el momento en que comienzas a pensar en rendirte". [95]