Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation! es un documental de 2008 sobre la nueva ola australiana del cine de bajo presupuesto de las décadas de 1970 y 1980. La película fue escrita y dirigida por Mark Hartley, quien entrevistó a más de ochenta actores, directores, guionistas y productores australianos, estadounidenses y británicos, entre ellos Quentin Tarantino , Brian Trenchard-Smith , Jamie Lee Curtis , Dennis Hopper , George Lazenby , George Miller , Barry Humphries , Stacy Keach , John Seale y Roger Ward .
Hartley pasó varios años escribiendo un documento de investigación detallado, que sirvió en cierta medida como guion para la película, sobre la era de la nueva ola del cine australiano. Se centró en las películas de " Ozploitation " que suelen pasarse por alto (en su mayoría llenas de sexo, terror y violencia), que los críticos e historiadores del cine consideraban vulgares y ofensivas y que a menudo se excluían de la "historia cinematográfica oficial" de Australia. Hartley se puso en contacto con Quentin Tarantino, un fanático de la "Ozploitation" desde hace mucho tiempo que había dedicado su película de 2003 Kill Bill al género de la explotación , y Tarantino aceptó ayudar a que el proyecto despegara. Hartley luego pasó cinco años más entrevistando a los sujetos y editando las 250 horas combinadas de entrevistas y material de archivo original en una película de 100 minutos.
Not Quite Hollywood , que se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Melbourne de 2008 , no tuvo un buen desempeño en taquilla en su lanzamiento en toda Australia, pero obtuvo críticas universalmente positivas de los críticos y una nominación a "Mejor documental" en los Premios del Instituto de Cine Australiano de 2008 .
Not Quite Hollywood documenta el resurgimiento del cine australiano durante la Nueva Ola Australiana de los años 1970 y 1980 a través de películas de clase B, entre ellas Alvin Purple , Barry McKenzie Holds His Own , Dead End Drive-In , Long Weekend , Mad Max , The Man from Hong Kong , Patrick , Razorback , Road Games , Stork y Turkey Shoot . Desde 1971 hasta finales de los años 1980, los directores australianos comenzaron a aprovechar la recién introducida clasificación R , que permitía más desnudez, sexo y violencia en pantalla para audiencias restringidas a mayores de 18 años. [1] " Ozploitation " ( el acrónimo del propio guionista y director Mark Hartley de "explotación australiana") fue un subgénero de la Nouvelle Vague que representó las "comedias asquerosas, los juegos sexuales, las películas de acción y de carretera, las películas para adolescentes, los westerns, los thrillers y las películas de terror" de la época, que fueron criticadas duramente y que suelen pasarse por alto en la "historia oficial del cine australiano". [2] La película aborda tres categorías principales de películas de " Ozploitation ": sexo, terror y acción. [3]
"Cuando era niño, mis padres y profesores insistían en que viera películas de calidad como Picnic at Hanging Rock . Luego vi esta película Patrick , sobre una víctima de coma telequinético, en un comercial de televisión una noche tarde y me emocionó, me emocionó y me asustó muchísimo, igual que las películas de terror hechas en los EE. UU. pero con nuestras voces, rostros y lugares. No sabía que podíamos hacer eso".
Marco Hartley [2]
Cuando era niño, Mark Hartley descubrió muchas de las películas B de " Ozploitation " de los años 70 y 80 mientras veía la televisión a altas horas de la noche, pero se decepcionó cuando fueron completamente ignoradas en los libros que leyó que detallaban el cine australiano . [4] Después de convertirse en un consumado director de videos musicales , su interés en esta era del cine australiano creció y pasó años investigando una posible película documental . [4] Estuvo a punto de renunciar al proyecto cuando envió un borrador de 100 páginas [5] del guion al director de cine estadounidense Quentin Tarantino , sin esperar recibir una respuesta. [4] Tarantino era un fanático de las películas de "Ozploitation" desde hacía mucho tiempo e incluso había dedicado su película Kill Bill al trabajo de Brian Trenchard-Smith . [2] Respondió al día siguiente, diciéndole a Hartley que haría todo lo posible para que se hiciera la película. [4] Hartley viajó a Los Ángeles , California , para reunirse con Tarantino, quien aceptó sentarse durante horas de entrevistas como uno de los entrevistados más destacados de la película. [1] [6] Hartley pasó los siguientes cinco años entrevistando a otros actores, directores, guionistas y productores, recopilando material de archivo original, [7] y luego cortando las 100 horas de entrevistas y 150 horas de metraje de la película en una película de 100 minutos. [1]
Not Quite Hollywood tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Melbourne el 28 de julio de 2008, y se proyectó en el Centro Australiano para la Imagen en Movimiento . [6] Su estreno en toda Australia fue un mes después, el 28 de agosto de 2008, y tuvo su estreno en el extranjero en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 7 de septiembre de 2008, donde se aseguraron los derechos de distribución para el Reino Unido , Canadá , Francia , Rusia , Alemania y Benelux . [8] La película también se proyectó en los Festivales Internacionales de Cine de Austin , Sitges , Varsovia , Helsinki y Estocolmo en 2008, y se presentó en el Festival de Cine de Londres el 25 de octubre de 2008. [8]
La película no tuvo un buen desempeño en taquilla en su estreno en Australia, recaudando una suma bruta de 108 330 dólares australianos en su primer fin de semana, pero solo 31 995 dólares en su segundo fin de semana, con un promedio de pantalla de 681 dólares en 47 pantallas. [9]
En general, Not Quite Hollywood recibió críticas positivas de los críticos. En el sitio web de agregadores de reseñas Rotten Tomatoes , el 95% de las 65 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7.5/10. El consenso del sitio web dice: "Una celebración estridente y de ritmo rápido de las películas de Ozploitation que salieron de Australia en los años 1970 y 1980". [10] Margaret Pomeranz y David Stratton de At the Movies le dieron a la película cuatro y tres y media de cinco estrellas respectivamente; Pomeranz elogió a Hartley por "la profundidad de su investigación y por crear una experiencia cinematográfica tremendamente entretenida", y afirmó que "para aquellos de nosotros que recordamos las películas, Not Quite Hollywood es una maravilla". [11] Sandra Hall , que escribe para The Sydney Morning Herald , le dio a la película tres y media de cinco estrellas, creyendo que "la propia película de Hartley es mucho más animada que la mayoría de las que él quiere celebrar". [12] Jake Wilson de The Age también le dio a la película tres estrellas y media, pero la llamó "básicamente un anuncio de largometraje para su tema", diciendo que "se mueve demasiado rápido para permitir un análisis sostenido". [13] Des Partidge de The Courier-Mail , quien le dio a la película cuatro estrellas y media de cinco, no estuvo de acuerdo, diciendo que "la edición enérgica significa que la historia es animada y divertida", y afirmó en homenaje a The Castle , "Las copias de la película de Hartley deberían ir directamente a las salas de billar de toda Australia cuando esté disponible en DVD". [7] mientras que Leigh Paatsch escribió para el Herald Sun que "no hay un solo instante en el que el aburrimiento pueda entrometerse", calificando la película como "una celebración increíblemente enérgica y alegremente desordenada de las películas B australianas". [14]
El director inglés Edgar Wright nombró a Not Quite Hollywood como su cuarta película favorita de 2008, [15] y la calificó como "el mejor documental de todos los tiempos". [16]
Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation! recaudó solo $186,986 en taquilla en Australia. [18]