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Nina Kuo

Nina Kuo ( en chino :郭麗娜) es una pintora, fotógrafa, escultora, autora, videoartista y activista asiático-estadounidense que vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. [ 1] Su trabajo examina el papel de las mujeres, el feminismo y la identidad en el arte asiático-estadounidense . [2] [3] Kuo ha trabajado en colaboración con el artista Lorin Roser . [4] Kuo ha sido descrita como una pionera del arte y la cultura asiático-estadounidense y chino-estadounidense. [5]

Kuo creció en Buffalo , Nueva York , hija del pintor abstracto James K. Y. Kuo . Recibió una licenciatura en Ciencias de la State University College At Buffalo . [6]

Después de mudarse a la ciudad de Nueva York, Kuo se convirtió en parte del Proyecto de Artistas de la Fundación del Consejo Cultural financiado por CETA . Trabajó en comunidades de arte activistas como Basement Workshop y como la primera artista residente en los registros de edificios del Asian American Arts Centre a través de entrevistas y curaduría. Kuo fue parte de la Godzilla Asian American Arts Network . [2] Fue a China y conoció a su abuela, a quien fotografió y a la que hizo referencia en libros fotográficos y exhibiciones posteriores. Fue parte de la exhibición Clocktower de 1990 en MpMA PS1 en una muestra contra el prejuicio racial, y su mural Politeness in Poverty de 1988 se instaló en la estación de metro Broadway Lafayette en la ciudad de Nueva York. [7] [8] [9]

En 1991, las fotografías de Kuo del desfile del Día de las Indias Occidentales de Brooklyn fueron seleccionadas por Thelma Golden para una exposición colectiva en el Wunsch Arts Center. [10] Marcia Tucker la incluyó en la exposición de arte Bad Girls en The New Museum en 1994. [ 11] Su trabajo fotográfico fue incluido por Lucy Lippard en The Lure of the Local: Senses of Place in a Multicentered Society después de una residencia en el Museum of Chinese in America . [12] En 1999, Kuo exhibió sus Chi Pao (vestidos con estandartes chinos) en el Center for Photography de Woodstock que abordaban los estereotipos de género prevalecientes en Chinatown . [13]

Trabajar

Bolsa de compras y perro de los eruditos

En 2002, la Lehman College Art Gallery presentó If the Shoe Fits.... [14] Holland Cotter señaló que cuando la artista conoció a su abuela en 1980, ella mostró con orgullo los zapatos de tres pulgadas de largo que usaba en sus pies vendados. [15] [16] En 2009, Kuo creó una serie de obras de arte en video, animación e instalación llamadas Mythical Montage, que examinaban "la ilusión, la ironía femenina y las transformaciones de las influencias asiáticas" [17] [18] y sus Tang Ladies [19] fueron descritas como "esculturales, delicadas y tranquilas en el lienzo mientras investigan detalles anacrónicos" haciendo referencia al deseo de la mujer china de encajar, así como a la connotación a menudo negativa que les da la sociedad, específicamente en la ciudad de Nueva York. [20] En 2013, Kuo conmemoró a Danny Chen , quien se suicidó después del acoso y las novatadas por ser asiático-estadounidense. [21] En 2014 apareció en una exposición individual en Andre Zarre. [22] Sus videos experimentales animados, “Ideas City”, se exhibieron en el New Museum en 2015 y en Mana Contemporary, Miami en 2019. Las primeras influencias culturales de sus viajes a China, Japón, Tailandia, el sudeste asiático y Hong Kong se documentaron en 2016 en la radio WNYU. [23] Ese mismo año, presentó su Face Montage a la colección What is Feminist Art? en la galería Lawrence A. Fleischman, que consistía en varias imágenes de bandas de Chinatown y un retrato de Danny Chen. [24] Ha descrito su exposición Art Deviation en 2020 como “un trabajo que tiene más sorpresa y misterio, que es más estimulante, placentero y atractivo de modo que no es solo técnica... Estás tratando de atraerlos a una conversación, de traer algo inusual, de hacer que el espectador sienta que hay una experiencia tentadora”. [25] En 2022-2023, sus obras fotográficas impresas a mano Contrapted Series Chinatown y Contrapted Series Quilt, Brooklyn (ambas de 1983), que superponen fotografías de barrios de Nueva York con fragmentos coloridos, demostrando cómo la memoria cultural se crea a partir de escombros dispersos, se exhibieron en la Galería Just Above Midtown (JAM) del Museo de Arte Moderno .

Mural público 'Cortesía y pobreza', imagen del libro de Lucy Lippard, Mixed Blessings New Art in a Multicultural America

Kuo recibió becas y estudió en el Centro Internacional de Fotografía de la ciudad de Nueva York. Su obra se encuentra en las colecciones del Museo de Arte de Brooklyn [26] y el New Museum de la ciudad de Nueva York . [11] Ha impartido conferencias en la New School , el Museo de Newark , la Universidad de Pekín y la Academia Central de Arte de Pekín.

En 2020, creó una serie de esculturas en relación con el coronavirus , honrando las vidas de quienes se perdieron con sus "Tomb Clay Figures", que describió a un entrevistador de Forbes: "Esta pandemia global señala lo difícil que es mentalmente la muerte. Mi objetivo es crear arte que pueda reinventar estas emociones, al tiempo que honramos a las personas que todos hemos admirado". [1]

En 2020, su trabajo de fotomontaje se exhibió en la exposición del Smithsonian, "¿Qué es el arte feminista? Revisado [27] y se agregó a su colección permanente. [24]

El periódico The Art Newspaper del 4 de noviembre de 2022 escribe: "Las series Contrapted Chinatown y Contrapted Quilt, Brooklyn (ambas de 1983) de Nina Kuo superponen fotografías de los barrios neoyorquinos que dan nombre al trabajo con fragmentos coloridos, lo que demuestra cómo la memoria cultural se crea a partir de escombros dispersos". [28]

Exposiciones

Solo

Grupo

Colecciones

La obra de Kuo se encuentra en las colecciones del Museo de Brooklyn , [41] [26] la Biblioteca del Congreso , [42] la Biblioteca Nacional , [43] y el Nuevo Museo . [44]

Becas y residencias

Publicaciones

Referencias

  1. ^ ab Sayej, Nadja. "Nina Kuo rinde homenaje a las vidas perdidas con una escultura". Forbes . Archivado desde el original el 7 de julio de 2021. Consultado el 29 de junio de 2020 .
  2. ^ ab "Atrapada entre mundos: la artista Nina Kuo | Revista Asiance". Archivado desde el original el 2019-11-16 . Consultado el 2019-11-16 .
  3. ^ "Kuo, Nina: Perfil". Centro de Artes Asiático-Americanas . 2015.
  4. ^ Broadway, Galería 456 Chinese American Arts Council456; YorkNY, 3fl10013 Nuevo. "exposiciones y eventos". ArtSlant . Consultado el 30 de noviembre de 2019 .{{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
  5. ^ Warnick, Connor Sen (11 de enero de 2024). "Chinatown de Nina Kuo". Asian American Arts Alliance . Archivado desde el original el 17 de julio de 2024. Consultado el 17 de julio de 2024 .
  6. ^ "Base de datos de arte feminista del Museo de Brooklyn: Nina Kuo, Nueva York, EE. UU." (Base de datos) . Centro de Arte Feminista Elizabeth A. Sackler , Museo de Brooklyn . 2014.
  7. ^ "Nina Kuo | MoMA". El Museo de Arte Moderno . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
  8. ^ Lippard, Lucy R. (2000). Mixed Blessings: New Art in a Multicultural America [Bendiciones mixtas: arte nuevo en una América multicultural] . Nueva York, NY: New Press. pág. 140. ISBN 978-1-565-84573-2.OCLC 43958184  .
  9. ^ Kuo, Nina (2013-12-29), Inglés: p. 140 Bendición mixta , consultado el 17 de noviembre de 2019
  10. ^ ab Braff, Phyllis (27 de enero de 1991). "ARTE; Una mirada pictórica a la vida callejera y a los lugares donde la gente interactúa". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 16 de agosto de 2022 .
  11. ^ ab "Imágenes". Archivo Digital del Nuevo Museo . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
  12. ^ Lippard, Lucy R. (1997). El atractivo de lo local: Sentidos de lugar en una sociedad multicéntrica (PDF) . Nueva York: New Press. p. 17. ISBN 978-1-565-84247-2.OCLC 34958680  .
  13. ^ "Nina Kuo: Chi Pao (Vestidos con estandartes chinos)". Centro de Fotografía de Woodstock (CPW) . Septiembre de 1999.
  14. ^ Karetzky, Patricia Eichenbaum (2002). "La feminidad en el arte asiático contemporáneo: si el zapato calza... y visiones primaverales". Galería de arte del Lehman College .
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  16. ^ Karetzky, Patricia (julio de 2012). Feminidad en la obra de artistas asiáticas de China, Corea y Estados Unidos: si el zapato calza bien. KT Press. ISBN 9780953654123.
  17. ^ "La artista visual Nina Kuo". Consejo de las Artes Chino-Americanas (CAAC) .
  18. ^ "AsianConnections - Nina Kuo y Lorin Roser: Montaje mítico - Pinturas paralelas Vídeo animado en 3D". AsianConnections . 2009.
  19. ^ "El Centro de Dibujo - Programa de visualización - Nina Kuo". www.drawingcenter.org . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
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  29. ^ "Actividades del 17 de enero de 2007: Nina Kuo, exalumna de FF, en la galería Cheryl McGinnis, recepción/charla el 19 de enero, de 18 a 21 h". Franklin Furnace . 17 de enero de 2007.
  30. ^ "Consejo de las Artes Chino-Americanas; Galería 456". www.caacarts.org . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
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  43. ^ "Gana experiencias inolvidables con los Houston Rockets y artistas de AAPI". 17 de febrero de 2023.
  44. ^ ab "Nina Kuo (Nueva York, NY)". Centro de Fotografía de Woodstock: CPW .
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Lectura adicional