Nicola Cuti (29 de octubre de 1944 - 21 de febrero de 2020), conocido como Nick Cuti , fue un artista y escritor/editor de cómics estadounidense, novelista de ciencia ficción; fue el cocreador de E-Man (con el artista Joe Staton ) y Moonchild, Captain Cosmos y Starflake the Cosmic Sprite. También trabajó como diseñador de fondos de animación, ilustrador de revistas y guionista.
Nicola Cuti nació el 29 de octubre de 1944 en Brooklyn, Nueva York, el primero de los dos hijos de Alphonso Gitano Cuti, técnico de cuarto oscuro, y Laura Antoinette Sica, ama de casa. Sus abuelos habían emigrado de Italia en la década de 1930 para establecerse en Estados Unidos. Su hermano, Emil, era técnico médico y más tarde vendió suministros médicos a hospitales.
Sirvió en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos como policía aéreo de 1966 a 1972, estacionado en la Base Aérea Toul-Rosières, Francia; Çiğli , Turquía; y Bangor, Maine . Su primer trabajo publicado, una tira cómica, fue publicado en una revista francesa, Singular-Plural , y su primera historia publicada, "Grub", fue publicada en la revista Creepy mientras estaba en estado activo en Bangor.
Después de dejar el servicio, su primer empleo fue en Krantz Animation Studio en la ciudad de Nueva York, que estaba bajo la dirección del legendario cineasta Ralph Bakshi . [3]
En 1972, mientras visitaba a sus padres en Florida, conoció a Charlene Veselsky en el vuelo y se casaron seis meses después. Juntos tuvieron una hija, Jaymee, que trabajaba como periodista y en el momento de la muerte de Nick Cuti en 2020 estaba en el departamento de publicidad del Departamento de Aguas de Portland, Oregón. [3] Nick y Charlene se divorciaron en 1995. [3]
A partir de 1968, autopublicó tres cómics underground con su primer personaje original, Moonchild, una huérfana inocente, pechugona y de ojos grandes que tenía la capacidad de vivir en el espacio exterior sin ningún sistema de soporte vital. (El número 2 de Moonchild se publicó en conjunto con San Francisco Comic Book Company de Gary Arlington ). [4] También apareció en el libro de Mark Estren A History of the Underground Comics , en el primer cómic underground a todo color, Weird Fantasies y en varios números de la revista Cheri . El personaje luego se publicó como una serie limitada de tres números , bajo el nombre de Moonie, Moonchild the Starbabe , por MU Press con portadas, escritura, edición, lápices de Cuti y tintas y letras de Dave Simons.
Cuti había admirado durante mucho tiempo el trabajo del dibujante de cómics Wally Wood y le preguntó si Wood podría ver su portafolio. Cuti hizo una tira cómica de una sola página con Moonchild pero nunca se publicó en la revista de Wood, Witzend ; sin embargo, Cuti finalmente se convirtió en el asistente de estudio de Wood en el Wood Studio en Valley Stream , Long Island . Trabajó en las tiras Cannon y Sally Forth para Wood. [5]
Cuando Charlton Comics buscaba un editor asistente, Cuti fue entrevistado por el nuevo editor, George Wildman , y fue contratado. Trabajó para Charlton durante cuatro años y trabajó como editor asistente para Louise Simonson en Warren Publishing y luego como editor asistente para Len Wein en DC Comics. [3]
En 1986, un amigo, Bill DuBay , había aceptado un trabajo como director de arte para Marvel Films en California e invitó a Cuti a trabajar como artista de fondos. Emocionado ante la perspectiva de trabajar en el campo de la animación, Cuti se mudó con su esposa e hija a California. [3] Durante los siguientes dieciséis años encontró empleo como diseñador de fondos independiente para estudios como Walt Disney Company , Universal Studios , Sony Pictures , Sunbow Entertainment y muchos más, trabajando en proyectos como Conan el Aventurero , Defensores de la Tierra , 101 Dálmatas , Dilbert , Exo-Squad , Starship Troopers y muchas otras series de televisión .
Cuti se mudó a Florida, donde comenzó a escribir y filmar películas independientes para Creature Productions y luego para su propia compañía, Ni-Cola Entertainment LLC. Su gran sueño era producir una película basada en su personaje Moonie, pero sabía que costaría una fortuna hacer una película de Moonie como era debido, así que descartó la idea.
En 2012, se anunció [¿ dónde? ] que la historia de la miniserie de cómics "Moonie vs the Spider Queen" sería adaptada por Temple Immersive Audio de Temple of the Cave como AudioDrop, una producción de audio de formato corto. Su lanzamiento estaba previsto para abril de 2012. La producción cuenta con la participación de Tom Nagel y Michael Cornacchia y está escrita y dirigida por Eric Paul Erickson a partir de la historia original de Cuti. [ cita requerida ]
Bill Black , un amigo y compañero cineasta independiente, le había sugerido a Cuti que en lugar de intentar producir una versión de alto presupuesto de Moonchild debería hacerlo en episodios y usar cada episodio como un medio para financiar el siguiente episodio. El 12 de septiembre de 2012, Cuti comenzó a rodar el primer episodio de una película de tres partes titulada Moonie and the Spider Queen, Episode One . La película fue protagonizada por Nikoma DeMitro como Moonie, Anthony Wayne y William August como los pilotos espaciales. El rodaje a cargo del director de fotografía, Wheat, se completó el 15 de septiembre. Luego fue editado por Randy Carter y compuesto con efectos especiales por Stuart Scoon. La película se estrenó el 16 de agosto de 2013 en la Fetish Convention, celebrada en Tampa Bay y se puso a la venta en Amazon.com. [ cita requerida ]
En 2018, Cuti vendió la franquicia Moonchild a Nakoma DeMitro. La serie se está reiniciando sin una fecha de lanzamiento tentativa conocida.
En 1972, cuando fue contratado como asistente de George Wildman , editor de Charlton Comics en Derby, Connecticut. Charlton era una editorial con salarios bajos que, no obstante, produjo una variedad de géneros de cómics desde 1946 hasta su desaparición en 1986, incluso después de que la mayoría de las editoriales habían recurrido hacía tiempo a una dieta constante de títulos de superhéroes.
Cuti comenzó a escribir guiones para los títulos de terror y fantasía de Charlton, trabajando con artistas como Steve Ditko , Don Newton , Wayne Howard y Tom Sutton . Reclutó a artistas más jóvenes como John Byrne y Mike Zeck , quienes comenzaron a trabajar como autónomos para Charlton e ilustraron algunas de las historias de Cuti. En menos de tres años, Cuti produjo más de 200 guiones de historias y textos para Charlton.
En 1973, se asoció con Joe Staton , quien colaboró con él en la creación de E-Man , un superhéroe alienígena ingenuo que se convirtió en un favorito de culto. El personaje personificó el desdén de Cuti por los superhéroes melodramáticos y con capa de otras editoriales. Cuti y Staton también co-crearon a Michael Mauser , un investigador privado sucio y grosero, que comenzó como extra en E-Man pero rápidamente se convirtió en una serie propia. Ambos personajes sobrevivieron a la implosión de Charlton y continúan hasta el presente, con Cuti y Staton colaborando en one-shots y series de nuevos cómics e historias de E-Man y Michael Mauser .
Cuti dejó Charlton en 1976 y volvió a trabajar para Warren, donde produjo más de 100 guiones para las revistas de terror y fantasía de Warren, hasta la desaparición de la empresa a principios de los años 1980. En varias ocasiones ocupó los puestos de editor colaborador, editor asistente y editor consultor.
Durante el mismo período, aprendió por su cuenta el arte del scratchboard , emulando a un artista al que admiraba, Frank Kelly Freas . Cuti desarrolló un estilo realista de scratchboard en contraste con su estilo de dibujos animados entintados y comenzó a vender ilustraciones a revistas convencionales como Alfred Hitchcock's Mystery Magazine , Analog , Amazing Stories y Heavy Metal .
Después de dejar Warren, Cuti se convirtió en editor asistente y luego editor de resúmenes [6] en DC Comics , manejando varios títulos de superhéroes e infantiles y escribiendo el guión de su propia ópera espacial de seis partes, Spanner's Galaxy , ilustrada por Tom Mandrake . También escribió el guión de las dos últimas historias de respaldo de Creeper que aparecieron en The Flash . [7]
Cuti se mudó a California en 1986 para comenzar a trabajar en series de televisión animadas, produciendo diseños de fondos y utilería para una docena de estudios diferentes, incluidos Disney , Sony Pictures y Universal Studios . Al mismo tiempo, continuó escribiendo guiones de cómics y creando arte para revistas y libros tanto en cartón como en pintura. [3]
El Capitán Cosmos , el homenaje de Cuti a las óperas espaciales televisivas de su infancia, apareció en una serie de cómics creada en colaboración con Staton y también en la novela de Cuti, Spin a Web of Death , tres dramas de radio y tres cortometrajes de televisión. Moonchild volvió a imprimirse en una serie de cómics de tres partes en 1992 como Moonie, Moonchild the Starbabe y como novelas en 2003. En una convención, su amiga, compañera y actriz de Moonie, Nakoma DeMitro, le sugirió que escribiera una serie para niñas, ya que no había mucho para ellas en el campo de la ciencia ficción y nació Starflake the Cosmic Sprite. Al igual que Moonie, podría vivir en el espacio exterior sin ningún soporte vital.
En 2003, Cuti se mudó a Florida, donde escribió guiones para películas independientes (algunas adaptadas de sus guiones de Charlton y Warren) y consolidó su serie de televisión Captain Cosmos en un largometraje, Captain Cosmos and the Gray Ghosts . Las películas producidas y escritas por Cuti incluyen Grub , Shock House , Tagged!, The Lady Without Substance y Moonie and the Spider Queen . [3]
Cuti escribió e ilustró novelas de texto con su personaje "Moonie" como heroína, Moonie and the Spider Queen [8] (2009) (tintas de Dave Simons), Moonie in the Slave Market of Opuul (2010) (tintas de Mark Stegbauer), Moonie in Too Many Moons (2010) (tintas de Mark Stegbauer) y Moonie Moonie Goes to War. Una quinta novela, Moonie and the Space Pirates , fue escrita por un amigo de Cuti, Vic Stonecypher. [9]
Finalmente, Cuti decidió que había hecho todo lo que podía con Moonie, la Starbabe, y vendió la serie a DeMitro para concentrarse en su nueva creación, Starflake, el Sprite Cósmico. Se inició un concurso para encontrar un modelo para Starflake y Alicia Sage ganó el título. Escribió siete novelas de Starflake, entre ellas, Starflake viaja con los Motociclistas Galácticos, Starflake caza a la Bestia de Poder y Starflake elige el Planeta Junkyard . Su buen amigo Kevin Glover también creó y publicó una serie de cómics de Starflake. [3] Estaba trabajando en una serie para adultos jóvenes de Starflake titulada Starflake, Deep Space Ranger .
Cuti recibió dos veces el premio Ray Bradbury de Warren por su escritura. En 2009, Cuti recibió el premio Inkpot por su trayectoria y recibió el premio en la Comic-Con de San Diego . [5] En 2020 recibió póstumamente el premio Bill Finger . [10]
Cuti murió de cáncer el 21 de febrero de 2020 en Tampa, Florida ; le sobreviven su hija Jayme Rose y su hermano Emil. [3]