Ngataiharuru Taepa (nacido en 1976 en Upper Hutt ) es un artista y académico neozelandés de ascendencia maorí ( Te Ati Awa , Te Arawa ) y Pākehā . [1] El arte de Taepa a menudo explora formas tradicionales de kōwhaiwhai (pintura de vigas).
El padre de Ngataiharuru Taepa es el artista Wi Taepa , su hermano Kereama Taepa también es artista, [2] : 232 y el tío abuelo paterno de Taepa era el tallador de Ohinemutu Doc Taepa. [3] Sus primeras influencias incluyeron a su abuela materna, que era pintora. [3] Taepa asistió al Te Aute College en Napier, durante el cual su profesor de arte trabajó en paneles kōwhaiwhai para el marae de la escuela, Te Whare o Rangi, lo que dejó una impresión significativa en Taepa. [3]
Taepa recuerda que cuando su padre empezó a estudiar arte en el Politécnico Whitireia : "Me sentaba alrededor de la mesa de la cocina y escuchaba a gente como Manos Nathan , Darcy Nicholas , Robyn Kahukiwa y Ngamoana Raureti. Todas estas personas hablaban de los temas de la época. ... He sido muy afortunado en ese sentido y ha dado forma a mi trabajo y a mi forma de trabajar. Me inspiró y también me dio un poco de conocimiento, escuchar sobre las luchas que enfrentaron como artistas maoríes, los diferentes problemas y cómo. se han ocupado de ellos.' [2] : 232 Taepa más tarde obtuvo una Licenciatura en Artes Visuales Maoríes de la Universidad Massey en 2000, seguida de una Maestría en Artes Visuales Maoríes de la Universidad Massey en 2003. [4] Taepa centró sus estudios de maestría en paneles kōwhaiwhai [3] .
Taepa es conocido particularmente por sus obras que utilizan técnicas de arte occidental para explorar las formas tradicionales de kōwhaiwhai. [5] Reproduce las formas intrincadas de kowhaiwhai utilizando materiales y procesos de fabricación modernos, incluidos enrutadores digitales, laminados acrílicos, plantillas sobre tubos de PVC y acero, y madera contrachapada tallada digitalmente. [5] El artista ha dicho,
Kōwhaiwhai es una expresión de la forma en que nuestros antepasados veían el mundo en su época. Su logro, utilizando espacios positivos y negativos, fue que los colores interactuaran simultáneamente, a diferencia de lo que la mayoría de la gente piensa ahora. Ahora se nos enseña a ver el espacio positivo y no el espacio que lo rodea. Es una de las convenciones simples del kōwhaiwhai, pero para mí es lograr la excelencia a través de la simplicidad. ¿Cómo se llega a ese nivel? Eso es lo que me enciende. [2] : 229
Cita a Robert Jahnke , Shane Cotton y Kura Te Waru Rewiri (quienes le enseñaron en la escuela de arte) como influencias importantes, junto con revitalizadores de la lengua maorí, incluidos Taiarahia Black, Ian Christensen y Pare Richardson. [2] : 229
En 2015, Taepa colaboró con Michel Tuffery en una exhibición de luces encargada para conmemorar la inauguración del Parque Nacional Pukeahu War Memorial en Wellington. [6]
En 2000, Taepa fue elegido miembro de Te Atinga, el comité de artes visuales de la organización de defensa de las artes maoríes Toi Māori Aotearoa. [7]
A partir de 2015, Taepa es Kaihautu Toi Māori, Director de Artes Maoríes en la Facultad de Artes Creativas de la Universidad Massey. [8]
El trabajo de Taepa se encuentra en varias colecciones públicas, incluido el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa , el Ayuntamiento de Wellington y el Museo Conmemorativo de la Guerra de Auckland . [9] [4]
Exposiciones seleccionadas: