Nunca me abandones es una novela de ciencia ficción de 2005 del autor británico Kazuo Ishiguro . Fue preseleccionada para el Premio Man Booker de 2005 (un premio que Ishiguro había ganado previamente en 1989 por Lo que queda del día ), para el Premio Arthur C. Clarke de 2006 y para el Premio del Círculo Nacional de Críticos del Libro de 2005. La revista Time la nombró la mejor novela de 2005 e incluyó la novela en sus " 100 mejores novelas en idioma inglés publicadas desde 1923, el comienzo de TIME ".[ 1] También recibió un Premio ALA Alex en 2006 y el Premio Nobel de Literatura en 2017. Una adaptación cinematográfica dirigida por Mark Romanek se estrenó en 2010; un drama televisivo japonés se emitió en 2016. [2]
Nunca me abandones , la sexta novela de Ishiguro, se desarrolla en una realidad alternativa de Inglaterra durante la década de 1990, en la que se autoriza y se lleva a cabo la clonación humana en masa. Ishiguro comenzó a escribir Nunca me abandones en 1990. Originalmente se titulaba La novela del estudiante . [3]
Kathy H se describe a sí misma como una cuidadora de donantes. Recuerda el tiempo que pasó en Hailsham, un internado , donde los profesores son conocidos como tutores. Los niños son monitoreados de cerca y se les instruye sobre la importancia de producir arte y mantenerse saludables; fumar es un tabú. La mejor obra de arte de los estudiantes es seleccionada por Madame para una galería. Kathy desarrolla una estrecha amistad con otros dos estudiantes: Ruth C y Tommy D. Kathy desarrolla un cariño por Tommy, lo cuida cuando lo acosan y tiene conversaciones privadas con él. Sin embargo, Tommy y Ruth entablan una relación en su lugar. En una de las ventas de la escuela, donde se permite a los estudiantes comprar artículos del mundo exterior, Kathy adquiere una cinta de casete que contiene canciones de Judy Bridgewater (una cantante ficticia), incluida una canción sobre una mujer que le dice a su amante: "... bebé, nunca me dejes ir". Kathy baila esta canción, imaginando que es una madre y cantándole la canción a su hijo. Kathy descubre que Madame la mira desde el pasillo, llora y se va corriendo. Al final, Kathy pierde la cinta y los estudiantes bromean diciendo que se ha ido a "Norfolk", donde creen que van todas las cosas perdidas.
Hacia el final de su estancia en Hailsham, la tutora, la señorita Lucy, les dice a los estudiantes que están siendo educados para donar órganos a otros (como hermanos salvadores ) y que está predeterminado que morirán jóvenes. Como resultado, la señorita Lucy es expulsada de la escuela; los estudiantes aceptan pasivamente su destino.
Ruth, Tommy y Kathy se mudan a las cabañas cuando tienen 16 años. Es la primera vez que se les permite explorar el mundo exterior, pero la mayoría de las veces se mantienen solos. Ruth y Tommy todavía están juntos, y Kathy tiene algunas relaciones sexuales con otros hombres. Tienen compañeros de casa que no son de Hailsham; todos tienen dificultades con las habilidades sociales y se revela que son clones. Dos compañeros de casa mayores le dicen a Ruth que han visto una "posible" para Ruth, una mujer mayor que se parece a ella y, por lo tanto, podría ser la mujer de la que fue clonada. Los cinco se van de viaje para verla, y los clones mayores comentan un rumor que han escuchado: que una pareja puede aplazar sus donaciones durante unos años si pueden demostrar que están enamorados. Creen que el privilegio es solo para los estudiantes de Hailsham y, por lo tanto, esperan equivocadamente que los demás sepan cómo solicitarlo. Encuentran la posible en una oficina, pero el parecido con Ruth es solo superficial; Ruth expresa enfadada que todos deben ser clonados de clases sociales más bajas .
Durante el viaje, Kathy y Tommy salen a buscar una copia de la cinta de casete de música que Kathy había perdido en Hailsham. El recuerdo de Tommy de la cinta y el deseo de encontrarla dejan en claro la profundidad de sus sentimientos por Kathy. Encuentran la cinta, y Tommy comparte con Kathy una teoría de que la razón por la que Madame coleccionaba su arte era para determinar qué parejas estaban realmente enamoradas, citando a un tutor que había dicho que su arte revelaba sus almas. No le cuentan a Ruth sobre la cinta encontrada ni sobre la teoría de Tommy sobre el aplazamiento; cuando Ruth se entera de esto, intenta abrir una brecha entre Tommy y Kathy, diciéndole a Kathy que incluso si Ruth y Tommy se separaran, Tommy nunca entablaría una relación con Kathy debido a su historial sexual. Unas semanas después, Kathy solicita convertirse en cuidadora, lo que significa que no verá a Ruth ni a Tommy durante unos diez años.
La primera donación de Ruth sale mal y su salud se deteriora. Kathy se entera y se convierte en la cuidadora de Ruth, y ambas son conscientes de que la próxima donación de Ruth probablemente será la última. Ruth sugiere que ella y Kathy hagan un viaje y se lleven a Tommy con ellas. Durante el viaje, Ruth expresa su pesar por haber mantenido separados a Kathy y Tommy. En un intento de enmendar el error, les entrega la dirección de Madame y les insta a solicitar un aplazamiento a pesar de que Tommy ya ha comenzado a donar. Poco después, Ruth hace su segunda donación y "completa", un eufemismo para morir. Kathy se convierte en la cuidadora de Tommy y finalmente entablan una relación. Alentados por los últimos deseos de Ruth, van a la casa de Madame para intentar aplazar la cuarta donación de Tommy, llevándose nuevas obras de arte de Tommy para respaldar su afirmación de que están enamorados.
Los clones son invitados por Madame y también conocen a Miss Emily, su ex directora, que vive con ella. Las dos mujeres revelan que los aplazamientos no existen. Miss Emily luego explica a Kathy y Tommy que la gente comenzó a hacer clones para las ciencias médicas y la investigación después de la "guerra" (presumiblemente la Segunda Guerra Mundial ). Estos clones iniciales fueron criados en condiciones terribles, y Hailsham fue parte de un pequeño movimiento para hacer que la gente vea a los clones como humanos y, por lo tanto, merecedores de una educación cultural y una crianza humana. La galería tenía como objetivo transmitir al mundo exterior que los clones son, de hecho, seres humanos normales con alma. Sin embargo, una serie de experimentos en los que un profesor intentó crear clones genéticamente superiores dieron como resultado que la opinión pública se volviera en contra del movimiento, lo que llevó al cierre de Hailsham. Tras más preguntas, la señorita Emily revela que la señorita Lucy quería cambiar Hailsham criando a los clones con pleno conocimiento de lo que les iba a pasar, pero la propuesta fue rechazada porque la señorita Emily sintió que esto destruiría la educación rica y feliz que era el objetivo principal. Mientras Kathy y Tommy se van, Madame le dice a Kathy que cuando la vio bailando la canción "Never Let Me Go" en Hailsham, se imaginó a Kathy tratando de aferrarse a un mundo más antiguo y amable, pero que nunca podría volver.
Tommy y Kathy toman las carreteras secundarias hacia el centro de donación. En el camino, Tommy hace que Kathy detenga el auto y corre hacia el campo. Grita y vocifera como lo hizo en Hailsham, hasta que Kathy llega y lo calma. Tommy recibe la notificación de su cuarta donación, un evento importante ya que se cree ampliamente que todos los clones o bien se "completan" después de su cuarta donación, o bien se los deja en un estado horrible donde simplemente se los usa para más y más donaciones hasta que mueren.
Tommy, enfadado por la muerte, se distancia de Kathy y finalmente le dice que quiere un nuevo cuidador. Kathy renuncia como cuidadora de Tommy, pero sigue visitándolo hasta que se lo entregan a su nuevo cuidador. La novela termina cuando Tommy "termina": Kathy recibe la notificación de su primera donación a fin de año, conduce hasta Norfolk y mira fijamente un vertedero de basura, contemplando todo lo que recuerda y todo lo que perdió.
Nunca me abandones comparte su título con una canción ficticia que contiene. Kathy atesora su álbum ficticio, Songs after Dark de Judy Bridgewater, que compró en formato de casete en una venta de Hailsham. En una ocasión, mientras baila el estribillo de la canción, que también contiene la frase que da título al libro, se da cuenta de que Madame la mira y llora. Madame explica el encuentro cuando se encuentran al final del libro: mientras Kathy revela al lector que simplemente estaba pensando en sostener a un niño, Madame relaciona el comportamiento de Kathy con la humanidad cuestionada de los niños. En otra sección del libro, Kathy se refiere a los tres personajes principales "dejándose ir" después de dejar las cabañas.
Ishiguro ha declarado que la novela comenzó con una trama que involucraba una bomba nuclear, pero que luego comenzó a preguntarse "cómo habría sido el siglo XX si los increíbles avances que tuvieron lugar en la física nuclear, que culminaron en la creación de las bombas atómica y de hidrógeno, hubieran tenido lugar en el campo de la biología, específicamente en la clonación". [4]
Ishiguro dijo que comenzó a escribir la novela en la década de 1990, sin una idea clara de sus intenciones. [5] En 2001, escuchando una emisión de radio sobre biotecnología , decidió de repente dirigir su nueva novela para tratar "la tristeza de la condición humana". También se propuso abordar "algunas de las preguntas más antiguas de la literatura (...) '¿Qué significa ser humano?' '¿Qué es el alma?' '¿Cuál es el propósito para el que hemos sido creados y debemos tratar de cumplirlo?'" [5]
En su libro Contemporary Literature , la autora Anne Whitehead destaca el enfoque de la novela en la atención sanitaria como algo particularmente sugerente, y la condición de "cuidadora" de Kathy define gran parte de su vida adulta. Whitehead escribe: "Las preocupaciones [de Kathy] por el éxito profesional y por las pequeñas inconsistencias del sistema significan que no está abordando ni su propia muerte inminente ni las desigualdades e injusticias más amplias en el trabajo", y se pregunta: "¿Es el 'cuidado', visto desde esta perspectiva, una forma de trabajo que es socialmente valiosa porque Kathy está marcando una diferencia positiva para los demás (evitando la "agitación"), o -dadas las resonancias políticas de la elección de palabras de Ishiguro aquí- es un medio para prevenir la resistencia y el malestar?" [6]
John Mullan especula que el entorno moderno de la novela está "calculado para tener un efecto desfamiliarizador. Si bien esta novela mide cuidadosamente el paso del tiempo, su cronología, como pronto nos damos cuenta, está alejada de cualquier realidad histórica que podamos reconocer". [7]
Tras su lanzamiento, Never Let Me Go recibió críticas generalmente positivas. En Metacritic , el libro recibió un 78 sobre 100 basado en treinta y cuatro reseñas de críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [8] Según Book Marks , el libro recibió un consenso "positivo", basado en diez reseñas de críticos: seis "elogiosas", dos "positivas" y dos "mixtas". [9] En la edición de julio/agosto de 2005 de Bookmarks , el libro recibió un (4.0 sobre 5) basado en reseñas de críticos con un resumen que decía: "Si algunos pensaron que la premisa científica/tecnológica era polémica, otros la consideraron altamente provocativa. En esta era de gran debate científico sobre el futuro de la humanidad, Never Let Me Go te cautivará". [10] A nivel mundial, la obra, según Complete Review , fue recibida generalmente bien con mucha confusión, diciendo en el consenso de la revisión "No hay consenso, aunque muchos están impresionados (y aún más: confundidos) por cómo lo hace". [11] El libro también, según las evaluaciones de las reseñas de prensa de Complete Review , osciló entre una "B" y una "D". [12]
Louis Menand , en The New Yorker , describió la novela como "cuasi ciencia ficción", diciendo que "incluso después de que se han revelado los secretos, todavía hay muchos agujeros en la historia [...] es porque, aparentemente, la ciencia genética no es de lo que trata el libro". [13] Sarah Kerr, en The New York Times , caracteriza la configuración de la novela como "potencialmente una novela de baratillo " y "una enorme apuesta", pero explica que "el tema de la clonación permite [a Ishiguro] llevar al límite las ideas que ha nutrido en ficciones anteriores sobre la memoria y el yo humano; el aislamiento de invernadero de la escuela lo convierte en un laboratorio ideal para su fascinación por las camarillas, la lealtad y la amistad". [14]
El autor de terror Ramsey Campbell la calificó como una de las mejores novelas de terror desde el año 2000, un "ejemplo clásico de una historia que es horrorosa, precisamente porque el narrador no cree que lo sea". [15]
Joseph O'Neill, de The Atlantic, sugirió que la novela encaja con éxito en el género de la transición a la edad adulta . O'Neill escribe que "la forma en que Ishiguro imagina el pequeño mundo deforme de los niños es profundamente reflexiva, y su vacilante progresión hacia el conocimiento de su difícil situación es una versión extrema y desgarradora del éxodo de todos los niños de la inocencia en la que el mundo adulto benévolo pero fraudulento conspira para colocarlos". [16]
Theo Tait, escritor del Daily Telegraph , escribió: "Poco a poco, el lector se da cuenta de que Nunca me abandones es una parábola sobre la mortalidad. Las voces horriblemente adoctrinadas de los estudiantes de Hailsham que se cuentan unos a otros pequeñas historias patéticas para protegerse de la espantosa verdad sobre el futuro; nos pertenecen; nos han dicho que todos vamos a morir, pero no lo hemos entendido realmente". [17]
El libro siguió recibiendo elogios en muchas listas de críticos durante y después de su lanzamiento. Según The Greatest Books , un sitio que agrega listas de libros, es "el 277.º mejor libro de todos los tiempos". [18] En 2019, la novela ocupó el cuarto lugar en la lista de The Guardian de los 100 mejores libros del siglo XXI. [19] En 2024, la novela ocupó el noveno lugar en la lista del New York Times de los 100 mejores libros del siglo XXI. [20]
Mark Romanek dirigió una adaptación cinematográfica en 2010 de Nunca me abandones, protagonizada por Carey Mulligan como Kathy, Andrew Garfield como Tommy y Keira Knightley como Ruth.
En Japón 2014, la agencia Horipro produjo una adaptación teatral, Watashi wo Hanasanaide (私を離さないで). Los directores incluyeron a Ken Yoshida, Takeyoshi Yamamoto, Yuichiro Hirakawa y Akimi Yoshida.
En 2016, bajo el mismo título, Tokyo Broadcasting System Television emitió una adaptación dramática televisiva ambientada en Japón protagonizada por Haruka Ayase como Kyoko Hoshina y Haruma Miura como Tomohiko Doi. [21]
Una adaptación de la serie de televisión fue elegida en FX , para ser producida por DNA TV , Searchlight Television y FXP , con Andrew Macdonald , Allon Reich, Marc Munden , Melissa Iqbal y Alex Garland como productores ejecutivos. [22] [23] Se habría estrenado en Hulu en los Estados Unidos, Star en otros territorios y Star+ en América Latina con Viola Prettejohn, Tracey Ullman y Kelly Macdonald como protagonistas. [22] Sin embargo, en febrero de 2023, se anunció que FX había cancelado la serie antes de que comenzara la producción. [24]