Naman P. Ahuja (nacido en 1974) es un historiador de arte y comisario radicado en Nueva Delhi . Es profesor de Arte y Arquitectura de la India en la Universidad Jawaharlal Nehru de Nueva Delhi, donde su investigación y docencia de posgrado se centran en la iconografía y la escultura indias , la arquitectura de los templos y la pintura del periodo del Sultanato . También es editor de Marg, la revista trimestral y el periódico más importante de la India sobre las artes, que se publica desde Bombay. Sus estudios sobre objetos de propiedad privada (terracotas, marfiles y pequeños hallazgos) han llamado la atención sobre una amplia gama de culturas rituales e intercambios transculturales a un nivel cotidiano y cotidiano. Ha comisariado varias exposiciones, entre las que destaca The Body in Indian Art and Thought , y ha publicado libros, entre ellos The Making of the Modern Indian Artist Craftsman: Devi Prasad.
El profesor Ahuja se doctoró en Arte y Arqueología en la Escuela de Estudios Orientales y Africanos de la Universidad de Londres en 2001. Su tesis se tituló 'Terracota moldeada india primitiva: el surgimiento de una iconografía y variaciones de estilo, del siglo II a. C. al siglo I d. C.'. Una contribución específica a la investigación fue su trabajo sobre las figurillas votivas y otras imágenes del período post-Maurya, que sacaron a la luz un panteón de dioses y diosas indios que se transformaron irrevocablemente después del año 200 d. C. [1]
El profesor Ahuja ha sido tutor del Curso de Artes Asiáticas de la SOAS/Christie's, del curso de maestría de la SOAS en Artes Religiosas, Bellas Artes y Artes Decorativas del Sur de Asia, y del Diploma en Arte Asiático del Museo Británico. Ha sido profesor visitante y becario en la Universidad de Zúrich , el Museo Ashmolean de la Universidad de Oxford , el Kunsthistorisches Institut de Florencia , la Universidad de Alberta en Edmonton y el Museo y Biblioteca Memorial Nehru de Nueva Delhi. Actualmente enseña en la Universidad Jawaharlal Nehru de Nueva Delhi . Su investigación y docencia de posgrado abarcan una amplia gama de temas, incluidos períodos de intercambio artístico/visual en sociedades premodernas como la antigua Gandhara, la estatuaria y la iconografía de los templos antiguos y los manuscritos pintados en el período del Sultanato en la India.
Como miembro del Museo Ashmolean de Oxford, fue autor de un catálogo completo de sus colecciones de estatuas y material arqueológico de la antigua India. También ocupó un puesto de comisario en el Museo Británico , además de comisariar varias exposiciones independientes en la India y en el extranjero sobre temas que abarcan desde el arte antiguo hasta el contemporáneo. Su investigación ha dado lugar a varias publicaciones sobre el arte y la religión de la antigua India, entre ellas "Changing Gods, Enduring Rituals: Observations on Early Indian Religion as seen through Terracotta Imagery c. 200 BC- AD 200". [2] Su libro, The Making of the Modern Indian Artist-Craftsman: Devi Prasad (Routledge, 2011) proporcionó un estudio de caso del impacto del movimiento Arts and Crafts en la India. Más recientemente, fue comisario de la exposición "El cuerpo en el arte y el pensamiento indios", que se celebró en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas y en el Museo Nacional de Nueva Delhi [3]. El catálogo de la exposición se convirtió en El cuerpo en el arte y el pensamiento indios (Ludion, Amberes, 2013, también en francés y holandés), explorando una variedad de enfoques fundamentales de la estética de la representación antropomórfica en la India y las ideas más amplias que impulsan a las personas a crear imágenes. William Dalrymple, en un artículo sobre la exposición en The Guardian , afirmó que "es poco probable que una muestra como esta se vuelva a presentar en nuestra vida". [4] También es el comisario del Museo Lumbini.
El 18 de marzo de 2012, en la convención “El coleccionismo de arte antiguo en el siglo XXI”, Naman dijo que en muchos países el desarrollo moderno ha demostrado ser una amenaza tan grave para los sitios arqueológicos como el saqueo. Es imperativo que los coleccionistas se comprometan con las opiniones de los arqueólogos y que los grupos de coleccionistas encuentren formas de ayudar a los países de origen a detener el saqueo. [5] También se pronuncia sobre el papel de los funcionarios públicos en las instituciones culturales nacionales. [6] Esta idea de los roles personales y públicos también lo ha llevado a defender firmemente una revisión de la ley de antigüedades. [7]