La Colección Hirschsprung ( en danés : Den Hirschsprungske Samling) es un museo de arte situado en Stockholmsgade en Copenhague , Dinamarca . Está situado en un entorno de parque en Østre Anlæg , cerca de la Galería Nacional Danesa , y alberga una gran colección de arte danés del siglo XIX y principios del XX. El énfasis está puesto en la Edad de Oro danesa , de 1800 a 1850, pero también están bien representados los pintores de Skagen y otros representantes del avance moderno .
El museo está construido en torno a la colección de arte personal de Heinrich Hirschsprung , un fabricante de tabaco y mecenas de las artes que fundó su colección de arte en 1865. Casi cuatro décadas después, en 1902, la donó al estado danés. Se exhibe en un edificio neoclásico construido especialmente para el museo, diseñado por Hermann Baagøe Storck y terminado en 1911.
Heinrich Hirschsprung era fabricante de tabaco en AM Hirschsprung & Sønner . Estaba casado con Pauline Hirschsprung y la pareja tenía un profundo interés por las artes y contaba entre sus amigos más cercanos a muchos artistas destacados de su época, entre ellos el escritor Holger Drachmann y el pintor Peder Severin Krøyer , ambos asociados con la colonia de Skagen . Durante un período de cuatro décadas, a partir de 1866, Hirschsprung reunió una extensa colección de arte danés desde principios del siglo XVIII hasta su propia época.
La colección se mostró al público por primera vez en 1888 en Charlottenborg , en relación con la Exposición Nórdica de Industria, Agricultura y Arte , que se esperaba que atrajera a muchos visitantes extranjeros a Copenhague. El catálogo de la exposición incluía 313 artículos, que representaban a unos 60 artistas daneses. Aproximadamente la mitad eran pinturas, mientras que el resto eran dibujos, acuarelas, pasteles y algunas esculturas. [1]
En 1900, Pauline y Heinrich Hirschsprung decidieron donar su colección de arte al estado danés. Hicieron redactar una escritura de donación que depositaron en el Ministerio de Asuntos Culturales de Dinamarca . La donación no se hizo pública hasta dos años más tarde, en 1902, cuando la colección se volvió a exponer en Charlottenborg. En el mismo acto, el historiador de arte Emil Hannover se encargó de catalogar la colección. La exposición en Charlottenborg también incluyó representaciones del edificio del museo planificado, que había sido diseñado por el arquitecto Hermann Baagøe Storck . A Hirschsprung no le gustaba el estilo historicista que dominaba la arquitectura de los museos en Copenhague en ese momento, por lo que era de vital importancia que la colección se colocara en un edificio independiente construido con un diseño más "sobrio". [2] Quería que el museo se alzara sobre el terreno dejado libre por las murallas hoy demolidas alrededor de Copenhague, donde a finales del siglo se habían construido varios edificios nuevos para museos, incluida la recientemente inaugurada Galería Nacional en 1899.
Según los términos de la escritura de donación, el estado danés y la ciudad de Copenhague, por su parte, debían poner a disposición un terreno y un edificio para su exposición. Este plan era similar al que se había acordado en relación con la fundación de la Ny Carlsberg Glyptotek por parte de Carl Jacobsen . Sin embargo, la demanda de Hirschsprung de un edificio independiente dio lugar a un debate político sobre la política artística que se prolongó durante varios años y dejó en suspenso los planes.
Mientras se desarrollaban las negociaciones, Hirschsprung siguió aumentando la colección con adquisiciones como los cartones de Joakim Skovgaard para la decoración de la catedral de Viborg y una serie de obras de artistas contemporáneos como Michael y Anna Ancher y Vilhelm Hammershøi de la colección del coleccionista de arte Alfred Bramsen. Varios particulares también prometieron donar obras a la colección una vez que pasara a ser propiedad pública, mientras que Hirschsprung compró otras con la condición de que se produjera el mismo acontecimiento. [3]
Para convertir la colección en una muestra representativa del arte danés del siglo XIX, Hirschsprung también empezó a añadir esculturas a su colección, utilizando como asesor al escultor y amigo de la familia Ludvig Brandstrup . En menos de un año, Hirschsprung logró reunir la gran mayoría de las 180 esculturas incluidas en el catálogo de 1902. La colección representa a 20 escultores daneses. [3]
En 1907, las negociaciones concluyeron con éxito y, a partir de 1902, se pudo empezar a construir el proyecto de Storck. El lugar elegido finalmente fue Østre Anlæg , un parque que se había trazado sobre los terrenos de las antiguas fortificaciones de la ciudad y donde también se había construido la Galería Nacional . Heinrich Hirschsprung murió al año siguiente, en 1908, y, por lo tanto, nunca vio materializado su museo. Emil Hannover, el historiador de arte que había catalogado la colección, se encargó del diseño interior del museo y de la comisaria de la exposición. Colgó las pinturas en orden cronológico, en el espíritu de Hirschsprung. [4]
La Colección Hirschsprung se abrió al público en 1911. Pauline Hirschsprung estuvo presente en la inauguración oficial el 8 de julio, pero murió al año siguiente. [5]
El edificio del museo es un sencillo edificio neoclásico con revestimiento de mármol claro y fachada con frontones y pilastras dóricas . La planta consta de cuatro grandes galerías iluminadas cenitalmente rodeadas de galerías más pequeñas, " alcobas ", con luz que entra por ventanas situadas en lo alto de los muros.
Aunque el edificio desde el exterior tiene la apariencia de un templo de arte, el interior, con sus pequeñas estancias, tiene la intimidad de una casa particular.
En el vestíbulo de entrada al museo hay un mosaico de suelo de 1910 de Joakim Skovgaard en el que plantas de tabaco estilizadas conmemoran al fundador del museo.
El museo exhibe más de 700 obras de arte. El énfasis está puesto en la Edad de Oro de la pintura danesa . Están representados todos los pintores más importantes de la época, incluidos C. W. Eckersberg , Christen Købke , Constantin Hansen , Wilhelm Marstrand y Martinus Rørbye , así como muchos nombres menos conocidos.
La generación artística de finales del siglo XIX, también conocida como la revolución moderna en la pintura danesa, que rompió con las restricciones del academicismo tradicional y la herencia de la Edad de Oro de la pintura danesa, también está bien representada. Entre ellos se encuentran:
Las galerías más pequeñas del museo están decoradas con muebles diseñados por los artistas del Siglo de Oro y otros muebles de procedencia relacionados con ellos. Esto se hizo por iniciativa de Emil Hannover, el primer director del museo, cuando se le encargó el diseño interior antes de su apertura. [4]
Delante del museo hay un espacio rectangular adoquinado. A su izquierda se encuentra la estatua ecuestre de Carl Johan Bonnesen Un bárbaro . Un camino a la derecha del museo da acceso al parque Ørsted, cerca de la parte trasera de la Galería Nacional .