Dankvart Dreyer (13 de junio de 1816 - 4 de noviembre de 1852) fue un pintor paisajista danés de la Escuela de pintores de Copenhague que se formó bajo la guía de Christoffer Wilhelm Eckersberg . Alrededor de 1840, formó parte de la emergente escena de pintura paisajística romántica nacional en Dinamarca, pero como resultado de su estilo demasiado dramático y excesivamente natural, no encajaba con la estética y la ideología de la época. Después de ser ampliamente criticado, le dio la espalda al establishment artístico y pasó casi al olvido. En 1852, cuando solo tenía 36 años, murió de tifus .
Póstumamente, medio siglo después de su muerte, su reputación fue restaurada, impulsada por el historiador de arte Karl Madsen , y hoy es considerado uno de los principales pintores paisajistas daneses de su época, par de sus contemporáneos más famosos PC Skovgaard y Johan Lundbye .
Dankvart Dreyer, el menor de quince hermanos, nació el 13 de junio de 1816 en Assens, en la isla danesa de Fionia . Sus padres fueron Jørgen Christian Dreyer, un comerciante de éxito que había sido el hombre más rico de la ciudad hasta la bancarrota nacional de 1813, y su tercera esposa, Caroline Dorthea (de soltera Møller). Dankvart pronto mostró un don para el dibujo. Otro niño que vivía en Assens en esa época, nacido el mismo año que Dankvart, fue Jens Adolf Jerichau , que también se convertiría en un artista destacado. Más tarde comentó sobre los notables dones y la dedicación del joven Dreyer: "Mientras yo estaba jugando con los otros chicos, él se sentaba en casa con su madre y su hermana a dibujar, y es difícil imaginar a alguien con una mayor disposición para el arte que ese chico". [1]
El padrino de Dreyer se encargó de que en 1831, a los 15 años, el muchacho fuera enviado a Copenhague para estudiar en la Real Academia Danesa de Bellas Artes . Bajo la supervisión de sus profesores, J. L. Lund y Christoffer Wilhelm Eckersberg , se formó como pintor de historia , la disciplina artística más prestigiosa en ese momento, y también pintó algunos retratos. Tenía talento y éxito, y ganó varios premios antes de cumplir los 21 años.
Dreyer también recibió clases particulares de Christen Købke , otro profesor de la Academia. También conoció a un grupo de compañeros de la Academia que estudiaban pintura de paisajes, una disciplina todavía relativamente poco apreciada en la Academia. Entre ellos estaban PC Skovgaard y Johan Lundbye , quienes se convirtieron en sus amigos cercanos y lo inspiraron a interesarse aún más por el paisajismo. Solo o junto con ellos, hizo frecuentes excursiones al campo al norte de Copenhague, particularmente al área alrededor de Fredensborg y Jægersborg Dyrehave . [2] Allí hizo bocetos detallados y estudios de la naturaleza.
A diferencia de la mayoría de sus contemporáneos, Dreyer nunca viajó al extranjero para ampliar sus estudios, aunque solicitó becas de viaje en tres ocasiones. En cambio, viajó mucho por Dinamarca. Su isla natal de Fionia siguió siendo un punto focal de su atención artística a lo largo de su carrera, en particular la zona alrededor de Assens donde había crecido. Un lugar de particular importancia para él fue la pequeña casa solariega de Rugaard que visitó casi todos los veranos entre 1837 y 1847 para pintar. [1] Varias veces también buscó la pequeña isla de Brandsø en el Pequeño Belt , el estrecho entre Fionia y Jutlandia, donde encontró un paisaje casi perfecto a su gusto con dólmenes y costas distantes.
El apetito de Dreyer por explorar las provincias también lo llevó a Jutlandia , un destino poco común para los pintores en ese momento. Fue el primero en pintar los suaves paisajes a lo largo de la costa este o los páramos del centro de Jutlandia. Martinus Rørbye , a menudo descrito como el más aventurero de los pintores daneses de la Edad de Oro, había visitado Jutlandia en su camino a Noruega en 1830 y llegó hasta el remoto distrito de Thy en el noroeste de Jutlandia. Sin embargo, había encontrado el paisaje inadecuado para pintar debido a la falta de árboles. [3] Esto no molestó a Dreyer, quien había quedado impresionado por los cuentos de Steen Steensen Blicher , un pariente lejano suyo. Las descripciones de Blicher de la cruda belleza de los vastos brezales de color marrón del centro de Jutlandia, de su gente y dialectos casi exóticos, tuvieron un efecto hipnótico en el pintor. Dreyer visitó por primera vez la costa este de Aarhus en 1838 y, más tarde ese mismo año, estuvo presente cuando Blicher organizó su primer Encuentro Nacional del Despertar en Himmelbjerget . Luego pintó el páramo y, cuando regresó en 1843, viajó hasta la costa oeste.
En los años en torno a 1840, el influyente historiador y crítico de arte Niels Laurits Høyen hizo campaña a favor de un arte nacionalista , reflejando una tendencia que se observaba en toda Europa. En Dinamarca, la gente leía con entusiasmo las novelas históricas de Bernhard Severin Ingemann y Adam Oehlenschläger, mientras que los sermones de NFS Grundtvig atraían grandes multitudes. Según Høyen, los pintores también deberían contribuir a este despertar nacional. En lugar de recurrir a la zona mediterránea, sus paisajes y su gente, y a la mitología clásica , en busca de inspiración, deberían pintar lo que definía a su Dinamarca natal: el paisaje danés y su gente, la historia danesa y la mitología nórdica . [1]
Lundbye, Sjovgaard y Dankvart habían preferido durante años los temas daneses y se convirtieron en los principales defensores de la era emergente de la pintura romántica nacional .
Sin embargo, a medida que transcurría el tiempo, Dreyer fue dando cada vez más la espalda a lo que el mundo artístico de Copenhague consideraba de buen gusto. Sintomáticamente, Lundbye y Skovgaard asistían a menudo a los sermones de Grundtvig, mientras que Dreyer prefería leer a Blicher. [1] No bastaba con pintar el paisaje danés para satisfacer la estética y la ideología de la época. Se creía que la buena pintura no debía limitarse a documentar el paisaje de un lugar específico, sino que debía ser una representación cuidadosamente compuesta de una imagen idealizada de la nación y del carácter nacional.
El físico Hans Christian Ørsted había lanzado la teoría de que las personas reflejaban el paisaje en el que vivían. Sostenía que el carácter nacional danés era tranquilo y orgulloso porque el paisaje danés era muy poco dramático y el clima muy suave. Dreyer no podía, o no quería, satisfacer estas exigencias. Al pintar los páramos pardos y no sólo las ondulantes colinas verdes del este de Dinamarca, se consideró que estaba pintando la Dinamarca equivocada. También presentó una imagen más áspera y menos sofisticada del campo danés; una imagen más dramática y más natural. Los críticos reaccionaron con fuerza contra él. Dreyer, cuya naturaleza reservada e introvertida había sido observada por Jerichau durante su infancia, dejó de exponer en la Exposición Anual de Primavera de Charlottenborg y se retiró cada vez más de la escena artística de Copenhague. [2]
En 1848 regresó a Fionia y se instaló en el pequeño pueblo cerca de Assens donde había crecido. Nunca dejó de pintar, pero no hizo más esfuerzos por exponer. En 1852, cuando sólo tenía 36 años, murió de tifus .
El historiador de arte Karl Madsen restableció la reputación de Dreyer como uno de los principales artistas paisajistas de la época, a la par de Lundbye y Skovgaard, al comentar dos exposiciones en 1901 y 1912. [4]