El señor Puntila y su criado Matti ( en alemán : Herr Puntila und sein Knecht Matti ) es una comedia épica deldramaturgo modernista alemán Bertolt Brecht . Fue escrita en 1940 y estrenada en 1948 .
La historia describe la relación del aristócrata terrateniente Puntila con su sirviente Matti, así como con su hija Eva, a quien quiere casar con un agregado. Eva ama a Matti, por lo que Puntila debe decidir si casa a su hija con su chofer o con un agregado, mientras también lidia con un problema de bebida.
En su ensayo "Notas sobre la obra popular " (escrito en 1940), Brecht advierte que " la actuación naturalista no es suficiente en este caso" y recomienda un enfoque de la puesta en escena que se basa en la Commedia dell'Arte . [1] La relación central entre el Sr. Puntila y Matti, en la que Puntila es cálido, amistoso y cariñoso cuando está borracho, pero frío, cínico y tacaño cuando está sobrio, se hace eco de la relación entre el vagabundo y el millonario en Luces de la ciudad (1931) de Charlie Chaplin . La dualidad del Sr. Puntila es un ejemplo del uso que hace Brecht del recurso literario, el personaje dividido. [2] La obra también es una inspiración para algunos de los personajes principales de Matru Ki Bijlee Ka Mandola de Vishal Bhardwaj . [3]
La obra de Brecht está basada en otra de su anfitriona durante su exilio en Finlandia —la dramaturga finlandesa-estonia Hella Wuolijoki— llamada La princesa del aserrín , una traducción alemana de la cual Wuolijoki dictó a Margarete Steffin durante agosto de 1940. [4] La obra de Wuolijoki tenía la estructura dramática de una obra bien hecha , lo que, concluyó Brecht, obstaculizó su logro como escritora. [5] Su protagonista , Puntila (a quien se describe como un " Baco finlandés "), estaba basada en un primo del ex marido de Wuolijoki llamado Roope Juntula. [4] Juntula se había comprometido con tres mujeres del pueblo y también había conducido su Buick imprudentemente en mitad de la noche para conseguir alcohol, ambos episodios que serían dramatizados en la historia de Brecht. [4] Wuolijoki sugirió una colaboración con Brecht en una propuesta para un concurso organizado por la Liga de Dramaturgos Finlandeses para una "obra popular", cuya fecha límite era octubre. [5] La página de título de la obra de Brecht la describe como "una obra popular" que es "después de historias y un borrador de obra de Hella Wuolijoki". [6] Brecht comenzó a trabajar en su versión no aristotélica de la historia el 2 de septiembre y terminó un primer borrador tres semanas después. [5] Junto con la transformación estructural de dramático a épico, Brecht describió sus principales tareas en la reelaboración del original de Wuolijoki como: "sacar a la luz la farsa subyacente , desmantelar las discusiones psicológicas para hacer lugar a cuentos de la vida popular finlandesa o declaraciones de opinión, encontrar una forma teatral para la contradicción amo/hombre y devolver al tema sus aspectos poéticos y cómicos ". [7] Brecht dio a su historia un final deprimente, en el que Matti se resigna a la imposibilidad de relaciones humanas auténticas a través de la división de clases sociales , exceptuando las ilusiones intoxicantes que proporciona el alcohol . [5] Transformó el tratamiento del alcoholismo de un problema nacional para los finlandeses, como fue dramatizado en La princesa del aserrín , a su presentación épica como un aspecto ridículo de la guerra de clases . [8] Wuolijoki tradujo la obra de Brecht al finlandés para la competencia, pero no ganó un premio.[9] Los dos autores acordaron que Wuolijoki podría desarrollar la versión finlandesa para su producción en toda Escandinavia.(por lo que rebautizó al protagonista como "Johannes Iso-Heikkilä"), mientras que Brecht podía negociar actuaciones en cualquier otro lugar, donde las regalías se dividirían equitativamente entre ellos. [9]
Una producción teatral de la obra se convirtió en una prioridad para Brecht a su regreso del exilio en 1947; ayudó a dirigir su estreno en el Schauspielhaus de Zúrich , donde se inauguró el 5 de junio de 1948, con diseño escénico de Teo Otto . [10] Leonard Steckel interpretó a Puntila y Gustav Knuth a Matti. [11] Brecht eligió a Puntila para la producción de apertura de la primera temporada del Berliner Ensemble , la compañía de teatro de renombre mundial que fundó en 1949 en Alemania del Este con su esposa, Helene Weigel . [12] Brecht codirigió esta producción con Erich Engel ; Puntila fue interpretada inicialmente por Leonard Steckel (como en la producción de Zúrich), luego por el comediante Curt Bois . [13] El compositor Paul Dessau escribió un escenario musical para las canciones de esta producción, mientras que Casper Neher diseñó los decorados. [14] Brecht introdujo la canción de enlace "Puntila Song" y decidió desalentar la empatía del público hacia Puntila mediante máscaras que lo desfamiliarizaran a él y a todos los personajes burgueses . [15] Esta producción fue vista por Wuolijoki. [12]
La obra de Brecht fue adaptada para la película austríaca de 1960 Herr Puntila y su sirviente Matti , [16] y nuevamente para la película sueco-finlandesa de 1979 del mismo nombre . [17]
También es la fuente de una ópera de Dessau de 1966 .