Yiannis Moralis ( griego : Γιάννης Μόραλης ; también transliterado Yannis Moralis o Giannis Moralis ; 23 de abril de 1916 - 20 de diciembre de 2009) fue un importante artista visual griego y parte de la llamada "Generación de los años 30". [1] Fue una persona que tuvo peso en muchos campos y se encontró igualmente au courant. [2] Además, exhibió un fuerte sentido de la responsabilidad a la hora de enfrentar los problemas de la actualidad. Su arte se distingue por la naturaleza esotérica de sus formas y su capacidad y habilidad para sugerir espacio. [2] [3]
Yiannis Moralis nació el 23 de abril de 1916 en Arta, Grecia , el segundo de cuatro hijos, el resto eran Olga, Theodora y Yiorgos. [4] Seis años después, en 1922, su familia se mudó a Preveza , donde el padre de Moralis, Konstadinos Moralis, fue nombrado director del Gimnasio local allí y cinco años después [en 1927] se establecieron en Atenas. [4] [3] En ese momento, Yiannis ya había decidido que iba a ser pintor, por lo que, junto con su escolarización regular, asistía a clases dominicales en la Escuela de Bellas Artes de Atenas con su padre. [4]
Poco después de cumplir 15 años en 1931, estudió con el pintor Yiannis Yeorgopoulos y más tarde con su cuñado para prepararse para el examen de ingreso a la Escuela de Bellas Artes de Atenas , donde aprobó y se inscribió en la Clase Preparatoria con el pintor Dimitris Yeraniotis, donde, poco después, fue admitido en el estudio de Umvertos Argyros. [4] El año siguiente [en 1932], participó en la Exposición de Estudiantes de la Escuela de Bellas Artes de Atenas, donde hubo una entusiasta crítica sobre su trabajo.
En 1933 comenzó a asistir a clases por la tarde en el taller de grabado recientemente inaugurado de Yiannis Kephallinos, al que también asistían otros estudiantes. [4] No mucho después, en 1936, se graduó en la Escuela de Bellas Artes de Atenas y durante todo el tiempo que estuvo allí, se destacó por su dedicación y su laboriosidad y recibió una gran cantidad de premios y elogios. [4] Más tarde ese año participó en la Exposición de Grabado Griego en Checoslovaquia , donde sus grabados en madera atrajeron una considerable atención. Terminó ganando el concurso para una beca que le otorgó la Academia de Atenas (moderna) del legado de Ourania konstadinidou, para estudiar mosaico fuera del estado. [4]
En marzo de 1937, murió su padre, una figura que había influido mucho en la formación del carácter de Yiannis y afectó en gran medida su decisión de seguir una carrera en el arte. [4] Tres meses después, el 16 de junio, partió hacia Roma, acompañado por su compañero de estudios y pintor Nikos Nikolaou, en cumplimiento de su pacto amistoso de que si alguno de ellos ganaba la beca, viajarían juntos al extranjero para continuar sus estudios. [4] Cinco meses después de su traslado a Roma, el 17 de noviembre, se estableció en París , donde se inscribiría en la École Supérieur des Beaux-Arts y asistiría a una clase de pintura impartida por Charles Guerain y de fresco impartida por Dicaut de l' Ail. Al mismo tiempo, estudió mosaico con el profesor Mani en la École d' Arts et Professions. [4]
Dos años después de su traslado a París en 1939, con el estallido y el inicio de la Segunda Guerra Mundial , Moralis abandonó sus estudios [en París] y en septiembre regresó a Atenas y expuso una serie de grabados con el Grupo de Artistas Libres en El Pireo . [4] Al año siguiente, en 1940, es llamado al servicio militar, pero participa en la última Exposición Panhelénica de antes de la guerra en el Zappeion, exhibiendo obras como "Desnudo", "Camela", "Retrato de Th. Ch." y :Estudios de cabezas" . [4] Un año después, en 1941, se comprometió con Maria Roussen. Además, durante los años de la ocupación, su arte adoptó principalmente la forma de retratos para ganarse la vida mientras continuaba trabajando rigurosamente para su constante desarrollo y mejora como artista. [4] En 1945, cuatro años después, él y Maria se divorciaron, y solo dos años después, se casó con la escultora Aglaïa Lymberaki, con quien nació su primer y último hijo Konstantinos. El mismo año es elegido profesor de la clase preparatoria en la Escuela de Bellas Artes de Atenas y simultáneamente se dedica exclusivamente a su pintura, estableciendo de una vez por todas la dirección que tomará su obra, en su casa de Nea Kiphissia. [4]
En 1948, en la Exposición Panhelénica en el Zappeion, presentó los cuadros “Mujer embarazada”, “El artista con su esposa” y “Dos amigos”, que atrajeron especial atención. [5] El año siguiente, 1949, Yiannis funda el grupo de artistas Armos junto con Panayiotis Tetsis , Yannis Tsarouchis , Nikos Nikolaou , Nikos Engonopoulos , Yiorgos Manoussakis, Yiorgos Mavrofridis, Lili Arlioti, Andreas Vourloumis, Nelli Andrikopoulou, Kaiti Antypa, Nikos Hadjikyriakos-Ghikas , Elli vo. ïla, Kosmas Xenakis, Nikos Georgiadis, Minos Argyrakis , Marilena Aravantinou, Evgenios Spatharis y los escultores Klearchos Loukopoulos, Aglaïa Lymberaki, Natalia Mela y Yiorgos Georgiou. [4] Algunas de sus pinturas fueron exhibidas en la exposición del grupo en el Zappeion celebrada entre el 10 de diciembre del mismo año y el 25 de enero del año siguiente [en 1950]. [5] Un año después de esa retrospectiva grupal en 1951, trabajó en el diseño de vestuario y escenografía para una representación de ballet con el nombre de "Seis pinturas populares", dirigida por Rallou Manou , cuya música fue compuesta por Manos Hatzidakis . [5] El ballet finalmente se representó en la Compañía de Ballet Griego, y esa empresa fue el comienzo de una colaboración que duraría 15 años. [5]
Un año después de iniciar esta actividad, en 1952, participa en la Exposición Panhelénica en el Zappeion [exponiendo sus cuadros “Desnudo”, “Composición” y “Figura”] y en la Exposición del grupo Armos, celebrada desde diciembre del mismo año hasta enero del año siguiente, en 1953, cuando, por invitación del Gobierno soviético, Yiannis visita Rusia junto con otros representantes de círculos culturales y políticos de Grecia y otros países europeos. [5] En 1954 comienza su colaboración con el Teatro de Arte Karolos Koun diseñando decorados y vestuario para la producción “Máscaras desnudas”, compuesta por cuatro obras de un acto de Pirandello. [5] Además, en el mismo año, expone junto con otros artistas griegos en Canadá y en Belgrado. [5] Al año siguiente, en 1955, él y su esposa Aglaïa se divorciaron [5] y dos años después [en 1957] fue elegido profesor del taller de pintura en la Escuela de Bellas Artes de Atenas y simultáneamente comenzó su colaboración con el Teatro Nacional de Grecia Teatro Nacional de Grecia diseñando decorados y vestuario para "Las manos del Dios viviente", una obra de Pantelis Prevelakis, dirigida por Alexis Solomos. [5]
Más tarde, en 1958, junto con el artista Yannis Tsarouchis y el escultor Antonis Sochos, participó en una retrospectiva de la Bienal de Venecia, donde exhibió 24 obras, algunas de las cuales eran pinturas al óleo, algunos dibujos, diseños de vestuario teatral y litografías, impresionando tanto a los críticos como al público cuando su nombre se presentó para un premio internacional. [5] El mismo año, su composición "Interior" fue comprada por el Museo Municipal de Turín y se agregó a su colección. [5] El año siguiente, en 1959, realizó su primera exposición individual en la Galería Armos de Atenas, exhibiendo obras que había exhibido recientemente en Venecia junto con algunas otras pinturas. Estas exhibiciones demostraron un tipo de madurez del artista y realmente marcaron el comienzo de un nuevo período. [5] Algún tiempo después, durante el mismo año, los arquitectos P. Vassiliadis, E. Vourekas y S. Staikos le sugirieron a Yiannis que estudiara los muros exteriores noroeste y sureste del Hotel Hilton de Atenas y presentara un diseño decorativo que terminó siendo aprobado, y comenzó su ejecución ese mismo año. [5] Más tarde colaboró con arquitectos griegos y extranjeros como Sir Basil Spence y Antony Blee, diseñando y decorando en ese momento una multitud de edificios públicos y casas privadas. [5] Además, participó en la exposición "Diseño de escenarios en Grecia", organizada por la Asociación de estudiantes del Instituto Francés y diseñó el frontispicio para el poema "Axion Esti" de Odysseas Elytis publicado por Ikaros Press, con quien colaboró en ese momento. [5]
Yiannis pasó los dos años siguientes (de 1960 a 1961) produciendo varias composiciones para la Organización Nacional de Turismo de Grecia (GNTO) que se incorporarían a los diseños arquitectónicos de un hotel en Florina, en el Hotel Mont Parnes y en el restaurante Okeanis en Vouliagmeni. [5] Además, diseñó composiciones que se ejecutarían en baldosas de cemento de colores para los pabellones de la Autoridad Portuaria de El Pireo en Akti Karaïskaki. [5]
Algunas de las obras más famosas de Moralis incluyen:
A partir de la década de 1970, pasó de las representaciones realistas de la forma humana de sus obras anteriores a una estilización geométrica que incorpora curvas.
A lo largo de los años, Moralis también participó en la creación de diseños de escenografía y vestuario teatral para el Teatro Nacional Griego y el Ballet Nacional Griego; ilustró obras poéticas de Odysseas Elytis y Giorgos Seferis ; y decoró obras arquitectónicas como la fachada del Athens Hilton , la estación de metro "Panepistimiou" y la estación central de Atenas.
En 1965 fue condecorado por el rey Constantino II con la Orden del Fénix . [6]
El 13 de noviembre de 2019, “Full Moon M” de Moralis se vendió por 418.584 € en una subasta de Bonhams en Londres. [7]