Michael Nelson RA (nacido el 20 de agosto de 1967) es un artista de instalación británico contemporáneo . Representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia en 2011. [1] Nelson ha sido nominado dos veces al Premio Turner : primero en 2001 (ese año el premio lo ganó Martin Creed ), y nuevamente en 2007 (cuando el ganador fue Mark Wallinger ).
Nelson estudió en la Universidad de Reading entre 1986 y 1990 para obtener una licenciatura en Bellas Artes. [2] De 1992 a 1993 estudió en el Chelsea College of Art and Design para obtener una maestría en Escultura. [2] [3]
Las instalaciones de Nelson siempre existen sólo durante el período de tiempo de la exposición para la que fueron realizadas. Son laberintos extendidos , en los que el espectador es libre de encontrar su propio camino, y en los que las ubicaciones de la salida y la entrada son a menudo difíciles de determinar. Su "The Deliverance and the Patience" en una antigua cervecería en la Giudecca estuvo en la Bienal de Venecia de 2001. [4] En septiembre de 2007 , su exposición A Psychic Vacuum se realizó en el antiguo Essex Street Market, Nueva York. [5] Los ensayos sobre los proyectos de Nelson, '24A Orwell Street King's Cross Sydney' [6] y 'The Deliverance and the Patience' [7] han sido escritos por el artista/curador Richard Grayson .
Su gran instalación The Coral Reef (2000) estuvo expuesta en la Tate Britain hasta finales de 2011. Consta de quince salas y un laberinto de pasillos. Esta obra y su exposición en la Matt's Gallery le valieron su nominación al Premio Turner en 2001 .
Su pieza Untitled (public sculpture for a redundant space) ganó el Premio Wollaston de la Royal Academy of Arts en 2018, al trabajo más destacado en la Exposición de Verano. [3]
En 2019, de marzo a octubre, transformó las Galerías Duveen del Tate Britain con su nueva instalación llamada 'The Asset Strippers', una colección de objetos de la Gran Bretaña de la posguerra que enmarcaron su infancia. [8] [9]
Su obra ha sido coleccionada por Hayward Gallery , British Council , Poju Zabludowicz , Tate , MAMCO y Moderna Museet . [3]