Mike Grell (nacido el 13 de septiembre de 1947) [1] es un escritor y artista de cómics estadounidense , conocido por su trabajo en libros como Green Lantern/Green Arrow , The Warlord y Jon Sable Freelance .
Grell estudió en la Universidad de Wisconsin-Green Bay , la Academia de Bellas Artes de Chicago y realizó el curso por correspondencia de dibujo animado de la Escuela de Artistas Famosos . Para evitar ser reclutado en el servicio militar durante la Guerra de Vietnam , se alistó durante cuatro años en la Fuerza Aérea de los EE. UU ., incluido un período como ilustrador en Saigón. [2] [3] [4] Después de la Fuerza Aérea, Grell se inscribió en la Academia de Bellas Artes de Chicago y también trabajó como artista gráfico independiente. [2]
Grell entró en la industria del cómic como asistente de Dale Messick en la tira cómica de Brenda Starr en 1972.
En 1973, Grell se mudó a la ciudad de Nueva York y comenzó su larga relación con DC Comics . En DC, Grell trabajó en personajes como Aquaman , Batman , Green Arrow y Phantom Stranger en arcos o historias de un solo número. [5] Él y Elliot S. Maggin lanzaron el título Batman Family en 1975 [6] y Grell trabajaría con Dennis O'Neil en el resurgimiento de la serie Green Lantern / Green Arrow el año siguiente. [7] Durante un tiempo entre 1976 y 1978, Grell escribió y dibujó una serie, Warlord , y proporcionó arte a lápiz en otras dos, Green Lantern y Superboy and the Legion of Super-Heroes .
Su primer trabajo regular en DC fue Superboy and the Legion of Super-Heroes , [5] una tarea de alto perfil para un artista sin experiencia previa ilustrando un cómic mensual. Grell dice que consiguió ese trabajo porque estaba entrando por la puerta del editor para pedir trabajo, literalmente, mientras el artista anterior, Dave Cockrum , salía por la puerta, después de haber renunciado. Grell entintó una historia a lápiz de Cockrum ("Lost: A Million Miles from Home!") en el número 202 [8] y se convirtió en el dibujante del cómic con el número 203 (agosto de 1974) que presentaba la muerte de Invisible Kid . [9] Estas historias fueron escritas por Cary Bates y los números posteriores por Jim Shooter . Grell dibujó All-New Collectors' Edition #C-55 (1978), un especial del tamaño de un tesoro escrito por Paul Levitz en el que los miembros de la Legión de larga data Saturn Girl y Lightning Lad se casaban. [10] [11]
Grell, escritor y artista, consolidó su condición de favorito de los fans con su creación más conocida, The Warlord . El personaje apareció por primera vez en el 1.º número especial n.º 8 (noviembre de 1975) [12] y pronto recibió su propio título ( The Warlord n.º 1, enero/febrero de 1976). En esta serie, el piloto de la Fuerza Aérea Travis Morgan se estrella en el "mundo oculto" prehistórico de Skartaris (un escenario muy influenciado por Un viaje al centro de la Tierra de Julio Verne y Pellucidar de Edgar Rice Burroughs ). Durante años después, Morgan se involucra en aventuras vestido solo con un casco alado, muñequeras, botas y taparrabos, y armado con una espada y una pistola calibre .44 Auto Mag . Grell se escribió a sí mismo y al editor Jack C. Harris en la conclusión metaficcional de la historia en The Warlord n.º 35 (julio de 1980). [13] Otros artistas se hicieron cargo de las tareas del lápiz, mientras que Sharon Grell, como se reveló en la columna de cartas de un número posterior, [14] [15] se hizo cargo de la escritura.
Grell escribió y dibujó la tira cómica de Tarzán desde el 19 de julio de 1981 hasta el 27 de febrero de 1983 (excepto una tira, la del 13 de febrero de 1983, de Thomas Yeates ). Estas tiras se reeditaron en los periódicos en 2004 y 2005.
A lo largo de la década de 1980, Grell desarrolló títulos propios como Jon Sable Freelance y Starslayer . [5] Jon Sable Freelance fue publicado por la ahora desaparecida First Comics . Starslayer , una serie de ciencia ficción espacial, comenzó en Pacific Comics , [16] [17] pero pasó a First después de que Pacific cerrara.
El personaje principal de Jon Sable Freelance era un ex atleta olímpico, que más tarde se convirtió en cazador de animales africanos de caza mayor y se convirtió en mercenario. Jon Sable, que apareció por primera vez en junio de 1983, fue un precursor de lo que algunos denominarían "la Edad Oscura de los Cómics", cuando incluso los superhéroes más conocidos se volvían cada vez más sombríos y violentos.
El personaje estaba muy influenciado por las novelas de James Bond de Ian Fleming , así como por las historias de crímenes de ficción pulp. Muchas de las historias de las hazañas de caza de Sable en África estaban influenciadas por las novelas de Peter Hathaway Capstick . En una convención a finales de los años 80, Grell declaró que su idea para Sable era "algo así como una mezcla entre James Bond y Mike Hammer de Mickey Spillane ".
Sable fue adaptado a una serie de televisión de corta duración y la historia de origen del personaje, "A Storm Over Eden", del cómic, fue ampliada y novelizada por Grell bajo el título Sable , que fue publicado en 2000 por Tor Books .
En 1987, Mike Grell escribió y dibujó la serie limitada de tres números Green Arrow: The Longbow Hunters . [18] Rediseñó el traje del personaje, alejándose del traje que Neal Adams había diseñado en 1969, y reformuló a Green Arrow como un "cazador urbano" que se enfrenta a villanos del mundo real sin superpoderes, como asesinos en serie, terroristas, pandillas callejeras, mafiosos estadounidenses y Yakuza japoneses. Eliminó el arsenal de "flechas con truco" de Green Arrow y, en su lugar, lo armó con puntas anchas penetrantes con las que realmente mataba a sus oponentes. The Longbow Hunters mostró el primer caso en el que Green Arrow mató deliberadamente a alguien.
La popularidad de Longbow Hunters lo llevó a escribir (y ocasionalmente dibujar) una serie continua de Green Arrow [19] durante 80 números desde 1988 a 1993. Durante esta serie, Grell evitó referencias a los elementos fantásticos del Universo DC (por ejemplo, en una aparición especial de Green Lantern, el personaje no lleva disfraz y no usa sus poderes). Cabe destacar que, al creer que "Green Arrow" era "un nombre estúpido", en ninguna historia de Green Arrow de Mike Grell (con la excepción de Longbow Hunters #1) se hace referencia al personaje como Green Arrow en ningún lugar que no sea la portada. [20]
Grell escribiría un recuento del origen de Green Arrow y su primer caso en Secret Origins vol. 2 #38 (marzo de 1989). Fue coguionista y artista de portada de Green Arrow Annual (1991), dibujó la portada de Annual #5 (1992) y escribió Annual #6 (1993). Grell escribió e ilustró el origen oficial de Green Arrow después de la crisis en la miniserie Green Arrow: The Wonder Year en 1993. [5]
En 1988, Grell tuvo una carrera escribiendo Blackhawk en la serie antológica de corta duración Action Comics Weekly , escribiendo la serie Blackhawk de los números 601 al 608.
En 1988, Grell escribió e ilustró la adaptación en novela gráfica de la película de James Bond de Timothy Dalton Licencia para matar , y en 1989 escribió y dibujó una historia original de Bond, la miniserie de tres números Permiso para morir , ambas copublicadas por Acme Press y Eclipse Comics . [5]
Shaman's Tears fue una aventura con una temática más ecológica para Grell. El personaje principal, Joshua Brand, hijo de un padre mitad sioux y una madre irlandesa, regresa como adulto a la reserva de la que huyó cuando era niño. Al descubrir que posee místicamente los poderes de todos los animales y de la Tierra misma, se convierte en el protector del planeta. Jon Sable apareció como estrella invitada en los números 5 a 9 de esta serie de 12 números (mayo de 1993 - agosto de 1995). Hubo un número 0 publicado en noviembre de 1995. [5]
Grell escribió y dibujó las portadas, pero no hizo ninguna de las ilustraciones interiores, para los números 1 a 4 de la serie derivada de Shaman's Tears , Bar Sinister (junio a septiembre de 1995) de Windjammer, [5] el sello de propiedad del creador de Valiant Comics . Esta serie siguió las aventuras de un grupo de sujetos experimentales del gobierno que escaparon, animales modificados genéticamente para obtener inteligencia humana y, básicamente, forma humana, como posibles armas biológicas.
Durante este período, Grell comenzó a trabajar escribiendo y dibujando la inacabada e inédita serie limitada de cruce Shaman's Tears / Turok Dinosaur Hunter para Valiant Comics . Coescribió la serie limitada de dos números de Turok titulada Turok The Hunted , así como varios números de relleno de la serie en curso de Turok . [5]
De 2002 a 2003, Grell trabajó en Iron Man . [5] Fue durante una historia escrita por Grell de este período que Tony Stark reveló su identidad secreta al mundo, un desarrollo que tuvo una reacción mixta de los fanáticos.
Después de su trabajo en Iron Man , Grell regresó a los cómics en 2008, proporcionando una portada de incentivo variante para Action Comics #861, la cuarta parte de la historia de Superman y la Legión de Superhéroes . DC buscó dibujos variantes para esta historia de artistas que habían trabajado en la Legión en el pasado, como Steve Lightle , Keith Giffen y Grell.
Otros trabajos incluyen una nueva serie en curso de The Warlord lanzada para coincidir con el 35 aniversario. [21] [22] Grell llevó la historia del personaje principal a su fin y dibujó algunos números. Grell trabajó para Marvel dibujando algunas historias de X-Men Forever . [23] Su última colaboración con DC hasta la fecha ha sido la historia de Green Lantern para la serie DC Retroactive , en 2011, donde proporcionó el arte. [24]
Grell está reescribiendo el guion de Jon Sable , trabajando en una adaptación de Shaman's Tears y escribiendo dos historias para ComicMix.com, una nueva historia de Jon Sable y The Pilgrim con Mark Ryan . [25] En diciembre de 2010 fue anunciado como editor en jefe de Ardden Entertainment. [26]
En 2012, Grell proporcionó la portada para el cómic de vista previa de 10 páginas producido por DC Comics para la Comic-Con de San Diego de 2012 para promocionar la serie de televisión Arrow . [27] Grell hizo el arte interior para los números 6 y 11 del cómic digital basado en la serie de televisión.
En la década de 1980, Grell se casó con Sharon Wright, quien escribió los dos últimos años de The Warlord , mientras que Grell concentró sus esfuerzos en Starslayer , Jon Sable, Freelance y la tira cómica semanal Tarzan Sunday.
Mike Grell recibió un premio Inkpot en 1982. [28]
lanzó Batman Family con su memorable debut del dúo Batgirl-Robin. El escritor Elliot S! Maggin y el artista Mike Grell lanzaron "El invasor del infierno".
{{cite book}}: |first2=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento de CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )El Señor de la Guerra entra en una especie de mundo paralelo donde es como un juego de Dungeons and Dragons y al final de la historia retrocedemos y los dos tipos que juegan Dungeons and Dragons somos yo y Grell. Lo cual pensé que era genial y mientras jugábamos el juego, este otro tipo entra para regañarnos por no hacer nuestro trabajo y es Joe Orlando.
