Mikhail Fabianovich Gnessin ( ruso : Михаил Фабианович Гнесин ; a veces transcrito Gnesin ; 2 de febrero [OS 21 de enero] 1883 - 5 de mayo de 1957) [1] fue un compositor y profesor judío ruso. [1] Las obras de Gnessin Los Macabeos y La juventud de Abraham le valieron el sobrenombre de "Glinka judía". [1]
Gnessin nació en Rostov del Don , Rusia, hijo del rabino Fabian Osipovich Gnessin y Bella Isaevna Fletzinger. [2] [3] Su abuelo Y'shayah también fue un famoso cantante y Badchen (animador de bodas) en Vilnius . [4] Cada uno de los niños Gnessin parece haber poseído talento musical, y las tres hermanas mayores de Gnessin, Evgenia, Elena y Maria, se graduaron con honores en el Conservatorio de Moscú . [5] Sus hermanas fundaron la Escuela Estatal de Música Gnessin (ahora la Academia Rusa de Música Gnessin), una escuela de música de élite en Moscú en 1895. [5]
Gnessin estudió de 1892 a 1899 en el Instituto Técnico de Rostov . [1] En 1901, ingresó en el Conservatorio de San Petersburgo , donde estudió con Nikolai Rimsky-Korsakov , Alexander Glazunov y Anatoly Lyadov . [1] En 1905 fue expulsado por participar en una huelga estudiantil durante la Revolución de 1905. [ 1] Fue reinstalado al año siguiente. [1] En 1908, su obra temprana Vrubel ganó el Premio Glinka. [1] Ese mismo año ayudó a fundar, junto con Lazare Saminsky , Lyubov Streicher , [6] y otros, la Sociedad de Música Folklórica Judía . Durante este período, Gnessin continuó participando en actividades socialistas , enseñando música a trabajadores de fábricas en clubes de trabajadores. [1]
Entre las otras obras tempranas de Gnessin se encontraba un "fragmento sinfónico" (su Op. 4), basado en el poema de Shelley Prometeo liberado . [1] Pero gran parte de su obra en este momento, y en el futuro, estuvo asociada con estilos musicales tradicionales judíos que se habían vuelto cada vez más populares en Rusia antes de 1914. [7]
Justo antes de la Revolución, la música y los músicos judíos en Rusia estaban experimentando un auge nacionalista. Figuras como Rimski-Kórsakov y Stasov estaban alentando activamente la creación de una escuela de este tipo... tanto las autoridades zaristas como las soviéticas no estaban muy contentas con este desarrollo y dieron permiso a regañadientes para que se estableciera el lado folclórico de la cultura judía, en lugar de un movimiento compositivo abiertamente nacionalista judío. Paradójicamente, el número de intérpretes judíos dentro de la cultura rusa era enorme e incluía muchos nombres mundialmente famosos. [8]
En 1911, Gnessin viajó al extranjero, estudiando en Berlín y París . [1] Luego pasó un año (1912-1913) estudiando en el estudio de Vsevolod Meyerhold en San Petersburgo. [1] En 1913, Meyerhold abrió una pequeña escuela de teatro conocida como el Estudio del Dr. Dapertutto. [9] A cambio de una tarifa nominal, los estudiantes recibían clases de historia del teatro, commedia dell'arte , movimiento escénico y música práctica y discurso. Esta última clase era impartida por Gnessin. [9]
Los actores del Estudio del Dr. Dapertutto en San Petersburgo aprendieron "musicalidad", y el trabajo de voz y habla se incorporó a un curso llamado "La interpretación musical del drama", impartido por el compositor Mikhail Gnessin. Gnessin incluyó en sus clases formas simples y complejas de discurso coral y mucho canto, y de hecho analizó el discurso como canción, de modo que los actores a menudo cantaban discursos más largos como ejercicio. [9]
Más tarde ese mismo año, Gnessin regresó a Rostov, donde continuó enseñando. [1] Permaneció allí hasta 1923. [1]
Igor Stravinsky , que conoció a Gnessin antes de la Revolución de 1917 , lo describió años después:
El propio Gnessin era un personaje llamativo. Vestía como un hebreo ortodoxo, pero al mismo tiempo se le identificaba con opiniones políticas y sociales radicalmente antisectarias. Una vez le envié una nota, después de cenar juntos, diciéndole que estaba encantado por nuestra "comprensión comprensiva". Me respondió con un tono sorprendido y ligeramente conmocionado diciéndome que lo sentía pero que me había equivocado; él no había sentido tal simpatía. Eso era típico de Gnessin y, supongo, explica por qué lo recuerdo. [10]
Después de la Revolución, Gnessin y su música tuvieron, en un principio, bastante éxito. [11] El arte judío tradicional, incluida la música, floreció durante este período, y el nuevo gobierno soviético fomentó una escuela nacionalista judía de música. [8] [12] Gnessin produjo varias obras durante este período, entre ellas: Canciones del viejo país (1919); Los Macabeos (1921); La juventud de Abraham (1922); El Cantar de los Cantares (1922); La orquesta judía en el baile del alguacil de la ciudad (1926); Motele de los pelirrojos (1926-1929); Diez canciones judías (1927). [13]
Siguiendo su interés por la música judía tradicional, Gnessin viajó a Palestina en 1914 y nuevamente en 1921. [1] [14] Durante esta última visita, "se recluyó durante unos meses en el salvaje paisaje montañoso de Bab al Wad", donde compuso el primer acto de su ópera La juventud de Abraham . [15] Consideró brevemente emigrar a Palestina, pero se "desilusionó" y regresó a la Unión Soviética. [15]
El autor y crítico musical David Ewen escribió en Composers Today :
Hay fuego y locura en esta música; los ritmos se precipitan en todas direcciones, como vientos en un huracán. Pero hay un fondo resplandeciente en todo este caos; una voz conmovedora en todo este estallido. Uno escucha en esta música el extraño patetismo de los hebreos. El mismo patetismo con el que Isaías advirtió a su amada raza de una fatalidad inminente e inevitable, el mismo patetismo con el que Israel piensa en su largo exilio en países hostiles: ese mismo patetismo se puede encontrar en las óperas de Gnessin. [1]
Su carrera docente también prosperó. De 1923 a 1935 Gnessin enseñó en el Instituto Gnessin y, al mismo tiempo, trabajó como profesor de composición en el Conservatorio de Moscú entre 1925 y 1936. [1] En 1945 Gnessin se convirtió en director del Instituto Gnessin. [1]
Gnessin, como muchos artistas de ascendencia judía, enfrentó una creciente discriminación en la década de 1930. [1]
La situación de los judíos en la Unión Soviética siempre ha sido difícil, ya que, a diferencia de otras minorías étnicas, la cultura judía nunca ha recibido apoyo oficial, excepto en la década de 1920... Por ejemplo, la Historia de la música de los pueblos de la URSS, en cinco volúmenes , proporciona información sobre minorías étnicas muy pequeñas, mientras que los judíos, que suman alrededor de tres millones, son ignorados. Después de finales de la década de 1930, la mención de la música judía desaparece por completo de los libros de referencia soviéticos. Es significativo que la edición de 1932 de la Gran Enciclopedia Soviética dedicara ocho y dos páginas a los judíos; ¡la edición de 1952 tiene una página (dedicada a los judíos)! En la bibliografía de ese escaso artículo hay un texto antisemita clásico de Alemania. [8]
Gnessin se vio obligado a abandonar tanto sus "tendencias progresistas" como su interés por la música con "temática abiertamente judía". [1] [16] Su carrera docente también se resintió. Si bien mantuvo su puesto como director titular del Instituto Gnessin hasta su muerte, a fines de la década de 1940, la hermana de Gnessin, Elena, fue obligada por los incondicionales del Partido Comunista a despedirlo de sus funciones docentes. [17]
Además del Conservatorio, otras instituciones educativas sufrieron represiones; como consecuencia de la campaña anti-cosmopolita, el Instituto de Música Gnessin recibió órdenes y avisos de los órganos superiores para despedir a varios miembros del personal, siendo el más distinguido el compositor y profesor Mikhail Gnessin. Elena Fabianovna Gnessina sintió cómo habían cambiado sus relaciones con el Comité de Artes. Descubrió los informes intimidatorios y las cartas calumniosas dirigidas contra ella y Mikhail Fabianovich. Lamentablemente, no quedó otro camino que liberar a su hermano de sus deberes de profesor para evitar un destino peor. [17]
La carrera docente de Gnessin y la política discriminatoria de su época también significaron que sus composiciones fueran menos prolíficas después de 1935.
Gnessin contó entre sus alumnos a Aram Khachaturian y al compositor ruso Tikhon Khrennikov . [18]
Murió en Moscú el 5 de mayo de 1957 y fue enterrado en el cementerio Novodevichy . [17]