Michaël Borremans (nacido en 1963) es un pintor y cineasta belga que vive y trabaja en Gante . Su técnica pictórica se inspira en el arte del siglo XVIII, así como en las obras de Édouard Manet y Degas . El artista también cita al pintor de la corte española Diego Velázquez como una influencia importante. En los últimos años, ha estado utilizando fotografías que ha hecho él mismo o esculturas hechas a pedido como base para sus pinturas. [1]
Borremans estudió en la Sint-Lucas Hogeschool voor Wetenschap en Kunst (Facultad de Artes y Ciencias St. Lucas) en Gante y recibió su maestría en Bellas Artes en 1996.
Se formó como fotógrafo y a mediados de los años noventa se dedicó al dibujo y la pintura. Para su obra utiliza fotografías antiguas de personas y paisajes. [ cita requerida ]
Hasta su gran éxito, fue profesor en el Stedelijk Secundair Kunstinstituut Gent (Instituto Municipal de Arte Secundario de Gante). Otro pintor, Jan Van Imschoot, había visto y comprado muchas de sus obras cuando se exhibieron en su pub local en Kalken. Lo puso en contacto con Jan Hoet , el fundador del SMAK (Stedelijk Museum voor Actuele Kunst) (Museo Municipal de Arte Contemporáneo) en Gante, Bélgica. Esto lo llevó a una presentación a Frank Demaegd, propietario de la Galería Zeno X en Amberes , donde realizó su primera gran exposición. [ cita requerida ]
En noviembre de 2022, el libro de Borremans As Sweet as It Gets (2014) apareció en el fondo de una imagen publicitaria de la marca de moda Balenciaga . La imagen fue parte de una campaña que generó fuertes críticas por el material en otras imágenes que aludía a la sexualización de los niños. La inclusión del libro de Borremans llevó a muchas personas en Twitter a crear conexiones entre la campaña y las obras de Borremans, y a criticar sus pinturas, como la serie Fire from the Sun (2018), que muestra a niños pequeños cubiertos de sangre jugando en el fuego y lo que parecen ser miembros humanos. [2] [3] [4]
En 2011, la obra de Borremans fue objeto de una exposición individual, titulada Eating the Beard , que se exhibió por primera vez en el Württembergischer Kunstverein Stuttgart en Alemania y viajó a Műcsarnok Kunsthalle, Budapest, y Kunsthalle Helsinki en Finlandia. En 2010, tuvo una exposición individual en el Kunstnernes Hus en Oslo, y en 2009, tuvo una muestra individual en la Kestnergesellschaft en Hannover , Alemania [5] En 2007, tuvo una muestra individual en la galería De Appel en Ámsterdam, centrándose en sus obras cinematográficas. [6] En 2005, tuvo una exposición individual de pinturas y dibujos en el Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (SMAK), Gante. Las pinturas luego viajaron a la Fundación Parasol para el Arte Contemporáneo , Londres, y a la Royal Hibernian Academy, Dublín, mientras que los dibujos viajaron al Museo de Arte de Cleveland en Ohio. Otras exposiciones individuales incluyen La maison rouge, París (2006); Kunsthalle Bremerhaven, Bremerhaven, Alemania; y el Museum für Gegenwartskunst, Basilea, Suiza (ambas en 2004). En 2004, participó en Manifesta 5 , la Bienal Europea de Arte Contemporáneo. [7]
Michaël Borremans: Accessory , se presentó en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga en 2015-2016. Una importante muestra museística, Michaël Borremans: As sweet as it gets , que incluía cien obras de las últimas dos décadas, se exhibió en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas en 2014. La exposición viajó más tarde ese mismo año al Museo de Arte de Tel Aviv, seguido por el Museo de Arte de Dallas en 2015. Michaël Borremans: The Advantage , la primera muestra individual del artista en un museo en Japón, también se exhibió en 2014 en el Museo Hara de Arte Contemporáneo de Tokio. [8]
En 2018, Borremans realizó una exposición individual en Hong Kong titulada Fire from the Sun. La galería, David Zwirner , describió las obras como "niños pequeños involucrados en actos lúdicos pero misteriosos con matices siniestros e insinuaciones de violencia". [4] En su reseña, Kartya Tylevich dijo: "Los niños son todos querubines de piel clara al estilo de la Capilla Sixtina, a veces cubiertos de sangre. Los niños no parecen estar angustiados ni perturbados (aunque algunos espectadores de la galería pueden estarlo)". [9]
En 2024, Borremans protagonizó Queer, de Luca Guadagnino . [10]