La mejora acústica es un tipo sutil de sistema de refuerzo de sonido que se utiliza para aumentar el sonido directo, reflejado o reverberante. Si bien los sistemas de refuerzo de sonido se utilizan generalmente para aumentar el nivel de sonido de la fuente de sonido (como una persona que habla a través de un micrófono o instrumentos musicales en un conjunto pop), los sistemas de mejora acústica se utilizan normalmente para aumentar la energía acústica en el lugar de una manera que no es percibida por el público. Los sistemas instalados correctamente replican la acústica deseada de las reflexiones tempranas y la reverberación de una sala que está diseñada adecuadamente para la música acústica. Un beneficio adicional de estos sistemas es que la acústica de la sala se puede cambiar o ajustar para que coincida con el tipo de actuación. El uso de la mejora acústica como arquitectura electrónica ofrece una buena solución para salas de espectáculos de usos múltiples que necesitan estar "muertas" para la música amplificada y se utilizan ocasionalmente para actuaciones acústicas. Estos sistemas a menudo se asocian con fuentes de sonido acústico como una orquesta de cámara , una orquesta sinfónica o una ópera , pero también han encontrado aceptación en una variedad de aplicaciones y lugares que incluyen salas de ensayo, instalaciones de grabación, salas de conferencias, escenarios de sonido , estadios deportivos y lugares al aire libre.
Los sistemas de mejora acústica utilizan micrófonos , amplificadores y altavoces interconectados con algún tipo de procesamiento. La cantidad, el tipo y la ubicación de los micrófonos y altavoces varían según la aplicación y las limitaciones físicas impuestas por los principios operativos inherentes asociados con el equipo de cada fabricante. Sin embargo, en la mayoría de los casos, estos sistemas emplean al menos un conjunto de altavoces que se distribuyen por todo el recinto.
A medida que los asistentes a conciertos se han dado cuenta del uso de estos sistemas, han surgido debates, porque "... los puristas sostienen que el sonido acústico natural de las voces [clásicas] [o] los instrumentos en una sala determinada no debe alterarse". [1] Sin embargo, cuando se utiliza correctamente, la mejora acústica puede mejorar la calidad de la escucha de maneras que serían imposibles de lograr con tratamientos arquitectónicos y ofrecer la calidad de sonido que el asistente a conciertos desea experimentar.
En el Festival de Viena de mayo de 1995, se utilizó un sistema LARES al aire libre para amplificar la interpretación de la Sinfonía n.º 9 de Beethoven de la Filarmónica de Viena dirigida por Zubin Mehta . "Esta fue la primera vez en este lugar con música clásica que no fuimos criticados por estropear la música al amplificarla". Alfred Toegel, departamento de sonido, Festival de Viena. [ Esta cita necesita una cita ] Al comentar sobre una actuación de la Orquesta Sinfónica de Grant Park en el Pabellón Jay Pritzker en Millennium Park Chicago, el vicepresidente senior de la radio WFMT , Steve Robinson, afirmó: "Nunca en mi vida escuché un sonido proyectado con tanta fidelidad y belleza a una distancia tan grande; fue una experiencia etérea".
El artículo de Kai Harada "El pequeño secreto sucio de la ópera" [2] afirma que los teatros de ópera han comenzado a utilizar sistemas electrónicos de mejora acústica "...para compensar los defectos en la arquitectura acústica de un recinto". A pesar del revuelo que ha surgido entre los aficionados a la ópera, Harada señala que ninguno de los principales teatros de ópera que utilizan sistemas de mejora acústica "...utilizan el refuerzo de sonido tradicional al estilo Broadway, en el que la mayoría, si no todos, los cantantes están equipados con micrófonos de radio mezclados con una serie de altavoces antiestéticos esparcidos por todo el teatro".
En cambio, la mayoría de los teatros de ópera utilizan el sistema de refuerzo de sonido para potenciar sutilmente las voces fuera del escenario, el diálogo en el escenario y los efectos de sonido (por ejemplo, las campanas de la iglesia en Tosca o los truenos en las óperas wagnerianas ). Los sistemas de mejora acústica se emplean con mayor frecuencia en los teatros de ópera tradicionales para mejorar el sonido de la orquesta y tienen poco o ningún efecto en el sonido de las voces. En una reseña de la interpretación de la State Opera of South Australia del Ciclo del Anillo de Wagner en el Adelaide Festival Centre Theatre, Michael Kennedy de The Sunday Telegraph , Londres, escribió: "El equilibrio entre la orquesta y las voces ha sido ideal". La grabación en vivo de Wagner: Die Walküre , el primer SACD de 6 canales del mundo "arrasó en los Premios Helpmann de 2005 , ganando diez de sus once nominaciones y recibiendo elogios de la crítica", y la grabación de Wagner: Götterdämmerung fue nominada a un premio Grammy en 2008. [3 ]
Existen diferentes tipos de sistemas de mejora acústica: Sistemas en línea y realimentados con o sin reverberadores electrónicos.
Los sistemas en línea también se denominan no regenerativos (es decir, sin retroalimentación). Los sistemas con retroalimentación también se denominan regenerativos. Se pueden agregar reverberadores electrónicos además mediante varios métodos, como la convolución y el filtrado FIR.
Sistemas en línea con reverberadores electrónicos: Los sistemas de mejora acústica en línea incluyen E-coustic LARES (Lexicon Acoustic Reinforcement and Enhancement System), SIAP, el Sistema para Mejorar el Rendimiento Acústico y ACS, Sistemas de Control Acústico. Estos sistemas utilizan micrófonos, procesamiento de señales digitales "con cambios de retardo, fase y respuesta de frecuencia", y luego envían la señal "... a un gran número de altavoces colocados en los extremos del lugar de la actuación". La Ópera Estatal de Berlín y el Hummingbird Centre en Toronto utilizan un sistema LARES. El Teatro Ahmanson en Los Ángeles, el Teatro Nacional Real en Londres y el Teatro Vivian Beaumont en la ciudad de Nueva York utilizan el sistema SIAP. [2] [4] [5] [6]
Sistemas de retroalimentación con reverberadores electrónicos: Los sistemas de mejora acústica con retroalimentación incluyen Meyer Constellation (anteriormente VRAS ) (sistema de acústica de sala variable) que utiliza "...diferentes algoritmos basados en micrófonos colocados alrededor de la sala". El sistema de control de campo activo AFC3 de Yamaha que "mejora las características acústicas arquitectónicas de una sala y optimiza el rendimiento del tiempo de reverberación". También el sistema MCR (reverberación de múltiples canales) de XLNT. Ambiance de L-Acoustics es también una solución de mejora acústica híbrida que combina tecnologías acústicas en línea y regenerativas para transformar las propiedades acústicas de un edificio o recinto para satisfacer las necesidades de distintos escenarios deseados, ya sea una pequeña actuación acústica o un gran evento totalmente amplificado. Ambiance utiliza una serie de micrófonos colocados estratégicamente para capturar la energía acústica existente de un espacio arquitectónico, luego procesa estas señales, lo que le da al diseñador de sonido la capacidad de extender el tiempo de reverberación (RT60) de un espacio al mismo tiempo que controla la energía acústica adicional en forma de reflexiones tempranas. [7] [8] [9] [10] [11]
Sistemas de realimentación sin reverberadores electrónicos: CARMEN, desarrollado por el CSTB, está formado por un conjunto de celdas activas electroacústicas (aproximadamente de 16 a 40), cada una de ellas compuesta por un micrófono, una unidad de filtrado electrónico, un amplificador de potencia y un altavoz. Colocadas alrededor de las paredes y el techo del auditorio, las celdas forman paredes virtuales en función de la arquitectura y del problema acústico a resolver. Se comunican entre sí únicamente por vía acústica. [12] Otra variante más reciente para salas más pequeñas es CARMENCITA. [13]