Maya Kulenovic es una artista [1] y pintora canadiense . [2] Vive y trabaja en Toronto, Ontario , Canadá y expone internacionalmente. [3]
Kulenovic nació en 1975 en Sarajevo , SR Bosnia y Herzegovina , SFR Yugoslavia . [4]
Estudió en la Ontario College of Art and Design University en Toronto, Ontario, Canadá; la Mimar Sinan University en Estambul , Turquía ; y el Chelsea College of Art and Design ( University of the Arts London ) en Londres , Inglaterra . También es exalumna del Goodenough College en Londres, Inglaterra. [5]
En 2007, d'jonge Hond publicó en los Países Bajos un libro sobre la obra de Maya Kulenovic escrito por Edward Lucie-Smith en holandés e inglés. [6]
Su segunda monografía, Maya Kulenovic: Fugue , con un ensayo de Mark Kingwell , se publicó en Toronto en 2017. [7]
Ya sea con retratos, a los que llama "rostros", arquitectura, a la que se refiere como obras "construidas", paisajes o imágenes de naturaleza muerta, el objetivo de Kulenovic es capturar un ambiente o un estado psicológico. Explora deliberadamente la ambigüedad y, en su aproximación a la superficie pintada, trabaja con capas vidriadas y técnicas destructivas para crear imágenes que evocan un contexto atemporal particular. [8] [9] Aunque son muy diferentes en cuanto a su temática, las obras tienen el mismo aura de soledad, quietud y deseo. [10]
Sus influencias van desde la escultura y la pintura hasta la arquitectura, la fotografía y el cine, e incluyen máscaras mortuorias romanas, fotografías de daguerrotipos del siglo XIX, películas documentales, fotogramas de películas dañadas, Eugène Atget , Margaret Bourke-White , Rembrandt , Turner y Francis Bacon . [11]
Edward Lucie-Smith escribió lo siguiente sobre la obra de Kulenovic: "Nadie podría describir las pinturas de Maya Kulenovic como 'fotográficas', pero su lugar en la tradición realista es, no obstante, seguro. Su obra es realista en la forma en que Rembrandt y Goya son realistas. Intentan explorar la esencia de la existencia humana y, a menudo, llegan a verdades incómodas. Estas verdades se transmiten a través de pinturas que caen en categorías muy específicas, relacionadas con la antigua jerarquía de géneros que fue descartada por los modernistas pioneros. En la obra de Kulenovic encontramos pinturas de naturalezas muertas, retratos (de algún tipo), paisajes y composiciones arquitectónicas" [12]
Las naturalezas muertas, las composiciones arquitectónicas, los rostros y los paisajes son, en esencia, intentos de identificar y presentar un estado particular del ser. Esta cualidad es, como afirma Edward Lucie-Smith, "lo que hace que su obra sea tan cautivadora y tan diferente de la obra de cualquier otro artista de su propia generación que pueda recordar inmediatamente". [13]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )