Matthew Herbert (nacido en 1972), también conocido como Herbert , Doctor Rockit , Radio Boy , Mr. Vertigo , Transformer y Wishmountain , es un músico electrónico británico. A menudo toma sonidos de elementos cotidianos para producir música electrónica. [3]
Matthew Herbert lanzó su primer álbum, 100 Lbs , en 1996, que "reúne los primeros 12" de una época en la que Herbert era en gran medida un productor de 'música dance'. [4] En 1998, Herbert publicó Around the House con Dani Siciliano , que mezclaba ritmos de baile, sonidos generados por objetos cotidianos de la cocina y voces. A finales de los 90, Herbert estaba remezclando temas para artistas dance como Moloko , Motorbass, Alter Ego y otros. (Muchos de estos se recopilaron más tarde en Secondhand Sounds: Herbert Remixes ). También grabó sencillos, EP y álbumes bajo una variedad de alias (Doctor Rockit, Radio Boy, Mr. Vertigo y Transformer), así como su propio nombre.
En 2001, Herbert publicó Bodily Functions . De estructura similar a Around the House, presentaba sonidos generados al manipular el cabello y la piel humanos, así como los órganos internos del cuerpo. Bodily Functions obtuvo un contrato discográfico con Studio !K7 , lo que lo convierte en el primer trabajo de larga duración de Herbert en recibir distribución mundial.
Goodbye Swingtime , un álbum de 2003 publicado bajo el nombre The Matthew Herbert Big Band, combinó el comentario político de Radio Boy con la estructura de canciones de sus álbumes de Herbert. Grabado con dieciséis músicos del mundo del jazz británico, incluidos los saxofonistas Dave O'Higgins y Nigel Hitchcock , el pianista Phil Parnell y el bajista Dave Green , la banda se complementa en el escenario con Siciliano, Arto Lindsay , el artista de grabación de Warp Jamie Lidell y Mara Carlyle. .
En 2005, publicó un disco titulado Plat du Jour , un disco elaborado íntegramente a partir de objetos y situaciones de la cadena alimentaria. Grabó bajo las alcantarillas de Fleet Street, con granos de café vietnamita, dentro de granjas industriales de pollos, condujo un tanque sobre una recreación de la cena que Nigella Lawson preparó para George Bush y Tony Blair , y grabó a 3.500 personas mordiendo una manzana al mismo tiempo. . El tema titulado "The Final Meal of Stacey Lawton" fue realizado en colaboración con el reconocido chef Heston Blumenthal .
El 30 de mayo de 2006, Herbert publicó Scale , su álbum de mayor éxito hasta la fecha. En Estados Unidos, alcanzó el puesto 20 en la lista de álbumes de música electrónica de Billboard . Entertainment Weekly comentó: "Herbert subvierte furtivamente el hilo temático apocalíptico de Scale en algo cálido y bailable". [5] La revista en línea Pitchfork Media señaló: "Sofisticado y caprichoso, alegre y aún así teñido de tristeza, Scale es uno de los grandes álbumes de este año". [6]
El segundo álbum de Matthew Herbert Big Band, There's Me And There's You , fue lanzado en octubre de 2008. Durante la realización del disco, Herbert grabó dentro de las Casas del Parlamento , en un vertedero y en el vestíbulo del Museo Británico con 70 voluntarios. .
En 2009, Matthew Herbert participó en el Festival de la Canción de Eurovisión 2009 . Escribió y produjo la música que acompaña a las 42 "postales", cortometrajes que presentan el país representado a continuación. Además, Herbert escribió una pieza orquestal para un acto de intervalo en el que participaban dos "niños volando sobre un cisne de plástico gigante". [7]
En 2010, Matthew Herbert lanzó dos de una trilogía de álbumes de tres partes. El primero, One One , fue escrito e interpretado íntegramente por Herbert solo, el segundo, One Club , se hizo exclusivamente a partir de sonidos grabados en el club nocturno Robert Johnson en Offenbach , Alemania , durante una noche.
Ese mismo año también lanzó una reelaboración de la décima sinfonía de Mahler para la serie Recomposed de Deutsche Grammophon . Gran parte de la grabación se realizó dentro de la cabaña de composición de Mahler en Toblach , junto a su tumba y en un crematorio.
A finales de 2011 se estrenó la parte final de la trilogía, One Pig . Herbert registró el ciclo de vida de un cerdo de granja desde el nacimiento hasta el plato. La organización de derechos animales PETA condenó el álbum cuando fue anunciado sin escucharlo. [8] Herbert, que no es vegetariano, respondió que sus quejas eran "completamente absurdas" y que quería que su música animara a la gente a "escuchar el mundo con un poco más de atención". [8] En el mismo año, su tema de 2001 "Café de Flore", originalmente grabado para un desfile de moda de Yves St Laurent y que lleva el nombre del Café de Flore en París, apareció de manera destacada en la banda sonora de la película Café de Flore . [9]
El 11 de marzo de 2013 , se presentó en The Roundhouse de Londres una obra recién encargada a Herbert, para orquesta con electrónica, basada en una obra de Rameau , como parte de la serie " Barroco Remixed" de BBC Radio 3 . [10]
En marzo de 2013, sus primeros cinco álbumes bajo el nombre de Herbert fueron lanzados como Herbert Complete con material extra y Abbey Road Sessions. Inicialmente era exclusivo de iTunes Store (ahora Apple Music ) (y posteriormente también se lanzó para transmisión en Spotify ), pero nunca se vendió sin pérdidas física o digitalmente.
El 20 de marzo de 2015, Herbert anunció The Shakes , su primer álbum de música dance en nueve años. [11] Esto fue seguido con el lanzamiento de "Middle", la primera pista del álbum. The Shakes se lanzó de una manera innovadora, haciendo que una canción y un cortometraje que lo acompaña estuvieran disponibles en plataformas de transmisión y video cada semana antes del lanzamiento del álbum. [12]
El 22 de octubre de 2021, Herbert lanzó el álbum Musca en Accidental Records.
En octubre de 2023, Herbert recibió una nominación al premio Ivor Novello en los premios Ivors Classical Awards. Estuary Sound Ark , un proyecto comunitario que involucra a jóvenes participantes y sonidos recopilados por la comunidad local en South Essex y North Kent, fue nominado a la Mejor Composición Comunitaria y de Participación. [13]
Herbert recibió el Premio Ivor Novello a la Innovación, presentado en asociación con el Sindicato de Músicos , en los Premios Ivors Classical 2023. El premio reconoció su destacada contribución a la música. [14]
En 2000, Herbert escribió un manifiesto titulado Contrato personal para la composición de música (incorporando el manifiesto de errores) , [15] que sirvió como guía teórica para gran parte de su trabajo posterior. Sus objetivos incluyen una prohibición personal del uso de cajas de ritmos y muestras preexistentes, y garantizar que cualquier cosa creada en el estudio pueda replicarse en una interpretación en vivo.
Muchos de sus proyectos menos orientados a la danza (principalmente aquellos que no están registrados bajo el nombre de Herbert) abordan preocupaciones políticas, utilizando objetos específicos para crear una pieza conceptual. Su proyecto de 2001 como Radio Boy, The Mechanics of Destruction, tomó muestras de productos de McDonald's y The Gap como protesta contra el globalismo corporativo. Estuvo disponible como descarga gratuita en MP3, a través de conciertos y por correo postal de Accidental Records.
En 2005, Herbert lanzó el álbum Plat du Jour con su nombre real, Matthew Herbert. El disco aborda la producción y comercialización de alimentos comerciales.
En febrero de 2006, Herbert ayudó a formar la comunidad virtual País X. [16] En una introducción publicada en el sitio web, escribe: "¿Por qué no iniciar un país? Sólo que esta vez, uno virtual, libre de la necesidad de defender sus fronteras. Físicamente, podemos reducir la violencia de la exclusión. Una nueva descripción de la resistencia".
Herbert compartió algunos de sus pensamientos sobre el futuro en un artículo para la revista musical británica Clash , escribiendo "nos enfrentamos a una tormenta perfecta de mierda: crisis financiera global, cambios climáticos masivos y el fin del petróleo". [17]
En 2000, Herbert reunió varios microsellos que inició, incluidos Soundslike (por su alias de Herbert) y Lifelike (originalmente llamado Lowlife, iniciado en 1998 por su alias de Doctor Rockit), bajo el paraguas Accidental Records. Además de documentar los diversos proyectos de Herbert, estos sellos publicaron obras de The Soft Pink Truth , Mara Carlyle , Mugison y Beckett & Taylor, entre otros. Entre 2008 y 2009, el sello lanzó 'Butterflies' de Finn Peters , el segundo disco de Matthew Herbert Big Band llamado There's Me And There's You , el álbum debut de The Invisible , Setsubun Bean Unit, y el debut de Micachu llamado Jewellery .
2010/2011 ve el lanzamiento de un álbum conceptual de trilogía de Herbert, comenzando con One One , seguido de One Club y One Pig .
El álbum debut de Hejira , Prayer Before Birth, fue lanzado en el sello el 21 de octubre de 2013.
Matthew Herbert ha producido remezclas para numerosos artistas, incluidos Moloko , Ennio Morricone , Quincy Jones , PUZZLE , Björk , REM , Perry Farrell , Serge Gainsbourg , Yoko Ono , John Cale , The Avalanches y Cornelius . Programó tres temas de Vespertine de Björk y produjo el álbum debut de The Invisible , junto con el álbum Ruby Blue del cantante de Moloko Róisín Murphy . También ha producido álbumes para Micachu , Merz y Finn Peters.
Ha contribuido con la música de varias películas, entre ellas La confiance règne, Human Traffic , Dogme 95 , The Intended del director Kristian Levring , Agathe Cléry, Le Défi (Dance Challenge), A Number, así como en televisión, teatro y conciertos de danza del Reino Unido. producciones.
Herbert también escribió música para el documental de YouTube Life in a Day junto con el destacado compositor Harry Gregson-Williams .
En 2010 produjo un nuevo proyecto por invitación de la London Sinfonietta llamado One Day en el que puso música a una edición del sábado del periódico Guardian, presentada en el Southbank Centre de Londres en el Festival de Jazz de Londres. Luego creó un bis breve para el conjunto que incluía una remezcla en vivo de un concierto en los BBC Proms en 2012 utilizando grabaciones en teléfonos móviles.
En 2012 relanza el museo del sonido en www.museumofsound.com
También en 2012, fue nombrado director creativo del recientemente revivido BBC Radiophonic Workshop .
Herbert escribió la banda sonora de la película de 2017 Una mujer fantástica , que fue lanzada por Milan Records en enero de 2018. [18]
En febrero de 2018, el logo actual de Doctor Who fue revelado en un breve videoclip, con música y sonido creados por Herbert.
