Manuel Ocampo (nacido en 1965) es un artista filipino . Su obra fusiona la iconografía religiosa barroca sacra con la narrativa política secular. Sus obras se basan en una amplia gama de referencias históricas del arte, contienen elementos caricaturescos y se inspiran en la subcultura punk . [2]
Manuel Ocampo nació en Filipinas . Estudió Bellas Artes en la Universidad de Filipinas y luego se mudó a Los Ángeles, California , en la década de 1980, donde estudió en la Universidad Estatal de California . [2] Ocampo se mudó desde entonces a Manila y vive con su esposa e hijos. [3]
Ocampo revisa y hace referencia con frecuencia al canon histórico del arte de los alegoristas políticos, incluidos Leon Golub , Géricault , Goya , Daumier, con alusiones a figuras contemporáneas, incluido el satírico político R. Crumb y el pintor modernista Philip Guston . Las oscuras y a menudo perturbadoras pinturas góticas de Ocampo se atribuyen a la transformación del horror en una belleza exquisita, de la historia en historia del arte, del purgatorio en salvación. Una de sus piezas con varias esvásticas fue censurada en la muestra de arte Dokumenta en Kassel, Alemania . [2]
Manuel Ocampo ha expuesto extensamente a lo largo de la década de 1990, con muestras individuales en galerías e instituciones de Europa, Asia y las Américas. En 2005, su obra fue objeto de una muestra a gran escala en Casa Asia en Barcelona y en Lieu d'Art Contemporain, Sigean, Francia.
El trabajo de Ocampo ha sido incluido en una serie de encuestas internacionales, incluyendo la Bienal de Sevilla de 2004 , la Bienal de Venecia de 2001 , la Bienal de Berlín de 2001, la Bienal de Arte Contemporáneo de Lyon de 2000, la Bienal de Kwangju de 1997 , la Bienal Corcoran de 1993 y la controvertida Documenta IX de 1992. Su trabajo fue presentado en muchas exposiciones colectivas en la década de 1990, incluyendo Helter Skelter: LA Art of the 1990s , en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles en 1992; Asia/America: Identities in Contemporary Asian American Art en la Asia Society , Nueva York en 1994; American Stories: Amidst Displacement and Transformation en el Museo de Arte Setagaya, Tokio en 1997; Pop Surrealism en el Museo de Arte Aldrich en 1998; y Made in California: Art, Image, and Identity, 1900-2000 en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en 2000. Ha recibido numerosas becas y premios prestigiosos, entre ellos la Residencia Giverny (1998), el Premio Roma de la Academia Americana (1995-96), el National Endowment for the Arts (1996), la Fundación Pollock-Krasner (1995) y Art Matters Inc. (1991).
Es importante señalar que Manuel Ocampo solía hacer arte que criticaba el colonialismo occidental a través de alegorías y metáforas. Hoy, su obra muestra imágenes simples; el artista ha dicho sobre su obra de los años 90: "Estaba aburrido de esa mierda". [3]
Phillip Rodríguez dirigió un documental de una hora sobre la vida y la carrera artística de Ocampo, Manuel Ocampo, Dios es mi copiloto . [3]
La pintura de Ocampo de 1992 "Why I Hate Europeans" (Por qué odio a los europeos) se utilizó como portada del álbum de música " Mythmaker " de Skinny Puppy . El arte de Ocampo también se utilizó para la portada del álbum "Red Hot + Latin", de la serie de álbumes benéficos Red Hot.