Charles Jeffrey (nacido el 1 de agosto de 1990) es un diseñador de moda escocés conocido por sus diseños de género fluido e inspiración punk influenciados por su herencia escocesa y la escena de clubes queer de Londres. Jeffrey ha sido descrito como "hablando al joven Londres de la misma manera que Alexander McQueen habló a su generación", [1] y por Vogue como "el defensor de todo lo humano, creativo y alegre de la moda británica". [2] Jeffrey lanzó su sello Charles Jeffrey LOVERBOY en 2015, después de graduarse de Central St Martins . Ha sido nominado y ganado numerosos premios de la industria. [3] Charles Jeffrey LOVERBOY ha sido usado por figuras tan diversas como Harry Styles , [4] Tilda Swinton , [5] Bimini Bon Boulash , [6] y la estrella de K-pop J-Hope de BTS . [7]
Jeffrey nació en Bellshill , Lanarkshire del Norte . Cuando era niño se movía mucho, debido a que su padre estaba en el ejército británico y vivía en Alemania, Inglaterra y Gales. [8] Pasó su adolescencia en Escocia, en Cumbernauld . Jeffrey dibujó desde muy joven y se interesó por la moda cuando era adolescente. A los dieciocho años se mudó a Londres. [8]
Jeffrey estudió una licenciatura en la Art Foundation y una maestría en moda en Central St Martins , donde recibió la tutoría de Louise Wilson , quien también había sido tutora de Christopher Kane y Alexander McQueen . [9] Como estudiante, Jeffrey realizó prácticas durante cuatro meses en los talleres de alta costura de Dior en París. [8] El desfile de graduación de Jeffrey en Central St Martins en 2015 atrajo la atención de la directora de Fashion East, Lulu Kennedy . También fue nombrado como uno de los "3 diseñadores a seguir" entre los graduados de ese año por Vogue, y su colección se describió como "una nueva y emocionante amalgama de pop y provocación". [10] También fue durante su maestría en Central St Martins que Charles Jeffrey desarrolló el sello LOVERBOY, que surgió de una noche de club mensual del mismo nombre que Jeffrey comenzó en Vogue Fabrics en Dalston . [11] [12]
Después de haber llamado la atención de Lulu Kennedy en su desfile de graduación en febrero de 2015, el trabajo de Charles Jeffrey se exhibió en una presentación en el Instituto de Arte Contemporáneo como parte de la plataforma conjunta de talentos MAN de Fashion East y Topman , en London Collections: Men. (ahora Semana de la Moda de Londres para hombres) en junio de 2015. [13] Jeffrey dijo que la plataforma cambió su vida: “Si Lulu [Kennedy, fundadora de Fashion East] y Natasha [Booth] no me hubieran animado a ser más valiente, más inteligente y me hubieran enseñado tanto " [14] Jeffrey continuaría desfilando como parte de Fashion East y Topman's MAN durante tres temporadas, hasta su primera exposición individual en junio de 2017. [14] En 2016, Charles Jeffrey fue incluido en la lista Business of Fashion 500 como una de las personas más influyentes en la moda [15] Los desfiles de Jeffrey para LOVERBOY se han ganado la reputación de ser representaciones teatrales y desfiles de moda, y a menudo trabajan con profesionales del teatro y la danza. [ 16 ] Su programa "Tantrum" en 2017, en colaboración con el director Theo Adams , fue descrito como "uno de esos programas de los que se hablará durante años".
En noviembre de 2017, se inauguró la primera exposición individual de Charles Jeffrey, THE COME UP, en la NOW Gallery de Greenwich. [18] Al incorporar las "ilustraciones emotivas y vibrantes" de Jeffrey con "grandes piezas escultóricas que cuelgan del techo de siete metros de la galería", la instalación fue "una representación interactiva y tridimensional de la marca Charles Jeffrey LOVERBOY y del club nocturno de culto". ". [18] Jeffrey ha contribuido como editor y director creativo en varias ediciones de la revista LOVE , incluida una sesión retrospectiva de Maison Margiela (en colaboración con John Galliano ), y como director creativo de una historia de archivo de Vivienne Westwood para Another Man . [1] En diciembre de 2017, Jeffrey ganó el premio Talento emergente: premio a la moda masculina del British Fashion Award. [19]
En 2018, Charles Jeffrey LOVERBOY lanzó su primera colección cápsula de ropa femenina, Awrite Hen? exclusivamente para Partidos de Moda . ""Las mujeres de mi vida han estado usando nuestras colecciones desde el principio, pero ha sido emocionante desarrollar estas piezas específicamente pensando en una mujer", comentó Jeffrey. [20] En octubre de 2018, Jeffrey ganó el premio GQ Hombre del Año. Premio al Diseñador Revelación.
Dado que la pandemia de COVID-19 obligó a la Semana de la Moda de Londres a celebrar su primera semana de la moda digital en 2020, Jeffrey aprovechó la ocasión para recaudar fondos para el Orgullo Negro del Reino Unido, a la luz de la creciente conciencia en torno al movimiento Black Lives Matter . Jeffrey realizó una recaudación de fondos transmitida en vivo desde el sótano de Vogue Fabrics, donde comenzaron las noches del club LOVERBOY, destacando a artistas, artistas y diseñadores de moda negros de su extensa comunidad queer. Jeffrey dijo sobre su decisión: "Loverboy siempre ha sido un acontecimiento, un lugar donde la gente se une para hacer algo grandioso... Pensé que si pude hacerlo entonces, puedo hacerlo ahora". [21]
En 2021, los propietarios del Theatre Royal Drury Lane , Andrew y Madeleine Lloyd Webber , encargaron a Jeffrey que rediseñara los uniformes de su personal de hospitalidad, conocidos como Red Coats. Sobre los nuevos diseños de Jeffrey, Madeleine Lloyd Webber comentó: "Cuando emprendimos el enorme proyecto de reinventar el Theatre Royal Drury Lane, sabíamos que queríamos rediseñar nuestros icónicos Red Coats. La perspectiva singular de Charles, su creatividad inspirada y su increíble espíritu hicieron que esto fuera una tarea fácil. La elección me inspiró particularmente cómo los diseños de Charles parecían reflejar y rendir homenaje a la magnífica arquitectura del Theatre Royal Drury Lane, que hemos restaurado minuciosamente para devolverle su antiguo esplendor”. [22]
La primera exposición individual de Charles Jeffrey para su sello LOVERBOY fue en junio de 2017 y desde entonces ha presentado colecciones dos veces al año. [23]
Jeffrey le da crédito a la noche de club LOVERBOY en Vogue Fabrics en el East End de Londres, iniciada por Jeffrey en 2014 para ayudar a financiar su maestría, por ayudar a formar la estética de su marca: “la ropa se hizo en ese espacio del club y aprendí mucho sobre ser una persona queer por estar allí”. [40] [11] Jeffrey ha descrito las noches de club como un “laboratorio nocturno sin reglas”, inspirado en clubes de la década de 1980 como Blitz y Taboo, y artistas queer legendarios como Leigh Bowery y Boy George . [40]
Las colecciones de Jeffrey reflejan su herencia escocesa, incluidas faldas escocesas, tartán y referencias a las tradiciones escocesas. [9] En 2017, Jeffrey diseñó un tartán característico de LOVERBOY y lo estrenó como parte de su colección Otoño/Invierno 2018, "Tantrum". [41] La colección Otoño/Invierno 2020 de LOVERBOY, "Hell Mend You", se inspiró parcialmente en los intrincados trajes usados para el Festival del Caballo, en la isla Orkney de South Ronaldsay . [42]
Jeffrey tiene muchos colaboradores habituales, incluida la maquilladora Lucy Bridge, [43] el artista visual y director de teatro Theo Adams , el escenógrafo Gary Card, [44] el músico Tom Furse y los fotógrafos Tim Walker [45] y Thurstan Redding. [46] Sarah Mower de Vogue señala cómo "el 'nosotros' y el 'nuestro' es el punto colectivo sobre el fenómeno Loverboy. Jeffrey es... un maestro de ceremonias y flautista de Hamelín entre muchos que han formado un movimiento surgido directamente de la Tradición de la escuela de arte británica." [2]